Архитектура 15 16 веков на руси: Недопустимое название | Культура и быт России 15-17 веков вики

Содержание

Архитектура России в 15 -16 вв

Архитектура России
15 -16 вв.
Период с конца XV века до начала XVII века
в России принято считать временем
формирования и расцвета Русской
архитектуры. Уже достаточно был накоплен
опыт создания строений, сформирован
собственный стиль в архитектуре и
строительстве. Был создал новый
классический стиль уникальный по
художественному мастерству и зрелости..

3.  Успенский собор в Московском Кремле. 1475-1479 гг.

 Успенский собор в Московском Кремле. 
1475-1479 гг.
Архитектор Аристотель Фиораванти

4. Благовещенский собор в Московском Кремле. 1484-1489 гг.

Благовещенский собор в Московском 
Кремле. 1484-1489 гг.
Псковские мастера

5.  Колокольня Ивана Великого в Московском Кремле. 1505-1508 гг.

 Колокольня Ивана Великого в 
Московском Кремле. 1505-1508 гг.
Автор проекта Бон Фрязин

6. Архангельский собор. 1505-1509 гг.

Архангельский собор.  1505-1509 гг.
Архитектор Алевиз Новый ( итальянец)
Работа итальянских архитекторов в Кремле сыграла
положительную роль в развитии русского зодчества.
Русские мастера широко восприняли ренессансную
строительную технику и стали пользоваться точными
измерительными инструментами. Самое главное что в
древнерусское зодчество проникли некоторые
архитектурные идеи итальянского Возрождения, влияние
которых сказалось в большей ясности сооружений.
Вместе с тем применение декора, характерного для
итальянского зодчества 15 в. наложило отпечаток
светскости и на церковные здания Древней Руси.

8. Церковь Вознесения в селе Коломенском близ Москвы 1528 -1532 гг.

Церковь Вознесения в селе Коломенском 
близ Москвы 1528 -1532 гг.
Итальянский архитектор Петр Францизск Ганнибал

9. Собор Покрова на рву (храм Василия Блаженного) в Москве. 1555-1560 гг.

Собор Покрова на рву (храм Василия 
Блаженного) в Москве. 1555-1560 гг.
Наиболее замечательным
архитектурным
памятником 16 столетия
явился Покровский собор
(храм Василия
Блаженного),
построенный в 1555 -1560
гг. в честь взятия Казани
Иваном Грозным. Это
выдающееся
произведение русского
средневекового зодчества.
Архитектор Постник Яковлев

10. Смоленский собор Новодевичьего монастыря (1524—1598)

Смоленский собор 
Новодевичьего 
монастыря (1524—
1598)
Успенский 
собор ТроицеСергиевой лавры 
(1559—1585).
Спасибо за внимание !

Русская архитектура XVI века

Величайшим этапом в истории древней Руси и древнерусского зодчества был XVI век. Эта эпоха знаменуется завершением объединения русских земель при Василии III и превращением Руси в централизованное и многонациональное русское государство во второй половине XVI века при Иване Грозном. В истории Руси период Василия III и особенно Ивана Грозного - это время реформ, централизации, укрепления государства и сурового подавления феодальных устремлений боярства. Грозный вел непрерывную 32-летнюю освободительную войну против остатков татарского владычества, против политической, экономической и культурной блокады, которой страны Европы, встревоженные возраставшим могуществом Руси, пытались подвергнуть крепнувшее русское государство. Польский король Сигизмунд II, стремясь восстановить Англию против Москвы, писал Елизавете Английской: "Московский государь ежедневно увеличивает свое могущество приобретением предметов, которые привозятся в Нарву; привозятся не только товары, но и оружие, до сих пор ему неизвестное; не только привозятся произведения художеств, но приезжают художники, посредством которых он приобретает возможность побеждать всех". Результатом войн Ивана Грозного были разгром и присоединение к России Казанского (1552), Астраханского (1556), Сибирского (1555-1600) ханств и Ногайской орды (1558).

Свою борьбу за "окно в Европу" на Балтийском побережьи Россия завершила лишь при Петре I. Однако уже при Грозном, для сношений с Западом и в первую очередь с Англией, на берегу Северного моря был заложен Архангельск. В народных песнях и преданиях сохранилась память о могуществе, величии и славе русского государства этого бурного и грозного времени. Эта эпоха отличалась высочайшим расцветом русского национального зодчества. В этот период рождаются новые архитектурные идеи, типы и формы, в которых как бы переплавляются все предшествующие отдельные успехи и достижения древнерусского зодчества. Воплощением этих творческих исканий явились замечательные произведения XVI века - шатровый храм Вознесения в Коломенском, многостолпный храм в Дьякове и Покровский собор (храм Василия Блаженного) в Москве.

Храм Вознесения в Коломенском (1532)

Храм Вознесения в Коломенском является величайшим по своему архитектурному совершенству памятником этой эпохи. "Зело чудна высотою, и красотою, и светлостью, таковы не бывали прежде сего на Руси", - так отзывались современники об этой церкви. Храм построен Василием III в 1532 году. Летописи не сохранили нам имени гениального строителя храма. Шатровая столпообразная форма этой церкви создана, несомненно, под влиянием чудесных образцов деревянных шатровых храмов русского Севера, да и самой Москвы. "Князь Великий Василий постави церковь каменну Вознесения... вверх на деревянное дело в своем селе Коломенском" - свидетельствуют летописи. Храм представляет собой столп, поднимающийся с цокольного этажа (подлета), окруженного открытой галереей с тремя широко раскинувшимися лестницами. Крестообразное в плане основание столпа ярусами килевидных кокошников переходит в восьмигранник, завершающийся колоссальным шатром с небольшой главой. В Коломенском храме идея единства динамического нарастания и свободного взлета, которая скромно и несмело проявлялась еще в произведениях раннемосковской архитектуры, получила свое законченное архитектурное выражение. Монументальная простота и величие художественного образа, органическое единство внешних масс, динамическая стройность силуэта, прекрасные пропорции и изящество форм и деталей ставят этот памятник в ряд выдающихся произведений мировой архитектуры.

Поразительно единство памятника с природой. Из-за реки памятник кажется вырастающим на холме скульптурным монументом. Храм значительно искажен устройством покрытия над террасой.

Другой значительный памятник этого времени - пятистолпный храм в селе Дьякове, около Коломенского - своими формами предвосхищает появление одного из лучших памятников русского и мирового зодчества - храма Василия Блаженного. Время постройки Дьяковской церкви одни исследователи относят к 1529 году, т. е. к княжению Василия III, другие к 1547 году - году венчания Ивана IV на царство.

Конспект урока истории на тему «Архитектура и живопись в 14-16 веках»

  1. Что такое публицистика, первый публицист?

  2. «Четьи Минеи»?

  3. «Домострой»?

Тема урока: «Архитектура и живопись в 14-16 веках».

1. Архитектура. Рубеж XIII-XIV века это переход от деревянного к каменному зодчеству. Каменное строительство на Руси возобновилось лишь с конца 13 века, но и в последующие века строились деревянные церкви.

В 14 – начале 15 века можно выделить 3 центра, где развивалась каменная архитектура: Новгород, Псков, Москва.

Новгород: какой была новгородская архитектура периода раздробленности - суровой и лаконичной. В 14 веке ситуация меняется, появляются легкость, нарядность и торжественность. Церковь Федора Стратилата и Спаса на Ильине улице.

Псков: так как Псковская земля – это приграничная территория, то здесь развивалось оборонное зодчество. 1330 – крепость Изборск, одно из крупнейших военных сооружений Руси. В самом Пскове – большой каменный Кремль (длина стен около 9км). Здания суровые и лаконичные.

Москва: традиции владимирского зодчества – идея преемственности столичного положения Москвы от Владимира.

2. Кремль. Главное сооружение – Кремль. Московский Кремль-символ российской государственности, один из крупнейших архитектурных ансамблей мира. Московский князь Иван Калита расширил Кремль. Внутри новой крепости, обнесенной дубовыми стенами, он основал Соборную площадь, образованную тремя каменными храмами: Успенским собором, церковью Иоанна Лествичника с колокольней и Архангельским собором. Ни один из них не сохранился до нашего времени.

При великом князе Дмитрии Донском дубовые стены города были заменены на белый камень, и прозвали люди Москву белокаменной. Кремль стал первым каменным градом Московского государства. В этот период площадь Кремля увеличилась почти до современных размеров.

При великим князе Иване III была проведена реконструкция Кремля. К перестройке были привлечены итальянские зодчие. При участии русских мастеров они возводят новые грандиозные стены и башни Кремля из красного кирпича. Близкий к современному облик приобретает Соборная площадь.

Площадь окружают три величайших собора – Успенский, Благовещенский и Архангельский. И возвышается колокольня Ивана Великого. Здесь же красуется Грановитая палата.

На месте обветшавшего Успенского храма времени Ивана Калиты был возведен пятикупольный Успенский собор под руководством итальянского инженера Аристотеля Фиораванти. Белоснежный Успенский собор напоминает Владимирский. Высокие гладкие стены, расчлененные на широкие вертикальные лопатки, украшал нарядный пояс из небольших колонок и ярочек. Успенский собор предназначался для торжественных служб.

Благовещенский собор был домовой церковью великого князя Московского.

На месте деревянных хором великого князя сооружается новый каменный дворец, Грановитая палата, где находился главный тронный зал великих московских князей. Палата была построена Марко Руффо и Пиетро Антонио Солари. Так она была названа из-за облицовки ее наружных стен гранеными плитами.

Архангельский собор – храм-усыпальница князей московского дома. Это самый пышный из всех кремлевских соборов, украшенный белокаменными раковинами и резными пирамидами. Он напоминал сказочный заморский дворец.

Все главные соборы Кремля имели одну общую колокольню, получившую по находившейся в ее основании церкви Святого Иоанна Лествичника название Ивановской. Перестроена она была итальянским архитектором. Колокольня представляла собой высокий столп и походила на сторожевую башню, хорошо были видны колокола. Появление на Соборной площади высокого столпа объединило весь архитектурный ансамбль центра Кремля. Колокольня славилась своим звоном, и москвичи почтительно ее называли – Иван Великий.

Таким образом, Московский Кремль, созданный как парадная резиденция русских великих князей, стал символом их могущества, свидетельством успехов московских князей в деле собирания русских земель.

Вершиной русского зодчества XVI века явился Покровский собор. Второе название собор получил по имени юродивого Василия Блаженного, который был погребен около стен храма. Внутреннее убранство храма намного скромнее, а снаружи храм выглядит более мощным и сильным. По замыслу создателей храм должен был олицетворять красоту, силу и славу Руси.

  • шатровый стиль – вид архитектурного сооружения. которое завершается высокой многогранной пирамидой.

  • юродивый – странствующий монах, обладающий даром предвидения.

4. Живопись. В соборах и храмах творили чудеса иконописцы. Большой вклад в развитие живописи внес Феофан Грек. Он приехал на Русь из Византии уже известным живописцем. Одна из лучших работ – фрески новгородской церкви Спаса на Ильине улице. Работы в Москве – Кремлевский терем Василия 1, фрески Архангельского собора, иконостас Благовещенского собора.

Русский иконостас представлял собой часть внутреннего убранства храма. Иконы, поставленные в несколько рядов, образовывали высокую стену, отделяющую алтарь от остальной части храма. Иконы в иконостасе располагаются в строгом порядке.

Начало 15 века - время складывания русской национальной школы живописи. Ярким представителем был гениальный русский художник Андрей Рублев, монах Троице-Сергиева монастыря. Его самая известная работа – икона «Троица». Святая Троица изображена в виде прекрасных ангелов, которые ведут неторопливую беседу. Отражена мечта о мире, согласии и спокойствии. Творчество Рублева – результат отделения русской живописи от византийской. Образы живых людей, душевные переживания.

На рубеже XV—XVI веков новое в русской иконописи ярко проявилось в творчестве Дионисия, кисти которого принадлежат некоторые иконы Успенского собора московского Кремля и фрески Рождественского собора Ферапонтова монастыря под Вологдой. Живопись Дионисия отличается яркостью, парадностью. Он использовал прием удлинения пропорций человеческого тела, что придавало изображению изысканность и утонченность. Еще одна отличительная особенность школы Дионисия — пристальное внимание к прорисовке каждой детали иконы или фрески.

Таким образом, XIV-XVI века – время возрождения и дальнейшего развития каменного зодчества и формирования национальной иконописной школы.

Д.з. § 27, р.т. №1, 2, 3.

Памятники русской архитектуры 10 - 15 веков

Десяти́нная це́рковь (церковь Успения Пресвятой Богородицы) в Киеве — первая каменная церковь Древнерусского государства, воздвигнутая святым равноапостольным Владимиром на месте кончины русских первомучеников Феодора и его сына Иоанна. Начало строительства Десятинной церкви «Повесть временных лет » относит к 989 году. Князь Владимир Святославич выделил на поддержание церкви и митрополии десятую часть своих доходов — десятину, откуда и пошло её название. На время своего строительства она была наибольшим киевским храмом. В 1240 году орды хана Батыя, взяв Киев, разрушили Десятинную церковь — последний оплот киевлян. По преданию, Десятинная церковь рухнула под весом забравшегося на своды народа, пытавшегося спастись от монголов.

Софи́йский собо́р в Киеве построен в первой половине XI века  князем Ярославом Мудрым на месте победы в 1037 году над печенегами. На рубеже XVII-XVIII веков был внешне перестроен в стиле украинского барокко. Внутри собора сохранился самый полный в мире ансамбль подлинных мозаик (260 м.кв.) и фресок (3000 м.кв.) первой половины XI века. Включен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. В 1240 году Софийский собор был разграблен воинами Батыя. После этого оставался митрополичьей резиденцией до конца 13 века. 

Софийский собор в Новгороде — главный православный храм Великого Новгорода, созданный в 1045—1050 годах Ярославом Мудрым. Представляет собой крестово-купольный храм. На протяжении столетий оставался духовным центром Новгородской республики. На кресте центрального купола находится свинцовая фигура голубя — символа Святого Духа. По легенде, когда в 1570 году Иван Грозный жестоко расправился с жителями Новгорода, на крест Софии присел отдохнуть голубь. Увидав оттуда страшное побоище, голубь окаменел от ужаса. Во время оккупации Новгорода немецко-фашистскими войсками храм был повреждён и разграблен, после войны — полностью восстановлен и стал отделом Новгородского музея-заповедника.

Церковь Покрова на Нерли - белокаменный храм, выдающийся памятник зодчества владимиро-суздальской школы. Был построен в 1165 г. князем Андреем Боголюбским в память о погибшем сыне Изяславе. Церковь освящена в честь праздника Покрова Богородицы, установленного на Руси в середине XII века по инициативе Андрея Боголюбского. Униаьная особенность- построена на рукотворном холме. Обычный фундамент был продолжен основанием стен, которые были засыпаны глинистым грунтом насыпного холма, облицованного белым камнем. Подобная технология позволяла противостоять подъёму воды при разливах реки. Стены церкви строго вертикальны, но благодаря исключительно удачно найденным пропорциям они выглядят наклоненными внутрь, чем достигается иллюзия большей высоты сооружения. Стены церкви украшены резными рельефами. Церковь является объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Арха́нгельский собо́р - православный храм, расположенный на Соборной площади Московского Кремля, был сооружён в 1505—1508 гг. под руководством итальянского зодчего Алевиза Нового. Выстроен из кирпича, декорирован белым камнем. В обработке стен широко использованы мотивы зодчества итальянского Возрождения. Является усыпальницей правителей из династий Рюриковичей и Романовых: первым здесь был похоронен великий князь Иван Калита, последним — император Пётр II. Объект культурного наследия РФ.

Успенский собор во Владимире - белокаменный собор был построен при великом князе Андрее Боголюбском в 1158—1160 годах. До возвышения Москвы, был главным храмом Владимиро-Суздальской Руси, в нём венчались на великое княжение Владимирские и Московские князья. Уникальный памятник русского зодчества XII века. Один из немногих храмов, в котором сохранились уникальные фрески Андрея Рублева. Включён в список памятников Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Золотые ворота во Владимире - построены в 1164 году при владимирском князе Андрее Боголюбском. Помимо оборонительных функций, выполняли роль парадного въезда в город и служили непосредственно религиозному назначению — в них находилась действующая Ризположенская церковь. После взятия Владимира татаро- монголами, в 1238 году дубовые, покрытые золочёной медью, ворота были сняты ими с петель, погружены на телегу, и была предпринята попытка вывезти их за город в Орду. Однако лёд на реке Клязьме под телегой провалился, и ворота затонули. Памятник Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Золотые ворота в Киеве - памятник оборонного зодчества Древнерусского государства периода правления князя Ярослава Мудрого. Своё название получили от Золотых ворот Константинополя, выполнявших аналогичные функции. Вероятно, это было своеобразное соперничество с великой Византийской империей. Золотые Ворота представляют собой крепостную башню с широким проездом. Высота сохранившихся стен достигает 9,5 метров. В 1240 году ворота сильно пострадали во время осады и взятия города полчищами Батыя. Полностью реконструированы в начале XXI в.

Дмитриевский собор во Владимире - придворный собор, возведённый Всеволодом Большое Гнездо в конце XII века. Представляет собой белокаменный крестово-купольный храм владимиро-суздальской архитектурной школы. Знаменит своей белокаменной резьбой. Включён в список памятников Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Успенский собор Московского Кремля — православный храм, расположенный на Соборной площади Московского Кремля. Сооружён в 1475—1479 годах под руководством итальянского зодчего Аристотеля Фиораванти. Главный храм Русского государства. В росписи собора принимал участие известный иконописец Дионисий. В 1547 году здесь было впервые совершено венчание на царство Ивана IV. В здании собора проходил Земский собор 1613 года, на котором царём был избран Михаил Фёдорович. В петербургский период продолжал быть местом коронации всех российских императоров, начиная с Петра II. В 1812 году собор был осквернён и разграблен наполеоновской армией, хотя наиболее ценные святыни были эвакуированы в Вологду.

Благовещенский собор – храм на Соборной площади  был построен в 1489 году псковскими мастерами. Собор очень сильно пострадал при пожаре 1547 года и восстановлен в 1564 году. В 1572 году к собору было пристроено крыльцо, впоследствии получившее название Грозненского. Изначальный иконостас собора содержал иконы, написанные в 1405 году Андреем Рублёвым и Феофаном Греком. После пожара 1547 года для иконостаса были подобраны два древних ряда — Деисусный и Праздничный, эпохи Феофана Грека и Андрея Рублева. Уникален пол собора: он набран из яшмы нежно-медового цвета. До XVIII века являлся домовой церковью Московских государей. Объект культурного наследия РФ.

Грановитая палата - главный парадный приёмный зал великокняжеского дворца. В нём проходили собрания Боярской думы, заседания Земских соборов, празднества в честь покорения Казани (1552), победы под Полтавой (1709 год), заключения Ништадтского мира со Швецией (1721 год). Здесь на Земском соборе 1653 года было принято решение о воссоединении Украины с Россией. Построена в 1487—1491 годах по указу Ивана III архитекторами Марко Руффо и Пьетро Антонио Солари. Название получила по восточному фасаду, отделанному гранёным «бриллиантовым» рустом. На южной стороне фасада располагается лестница, которая сейчас называется «Красное крыльцо». По ней проходили русские цари и императоры на коронование в Успенский собор. В XXI веке Грановитая палата является одним из представительских залов при резиденции президента РФ. Объект культурного наследия РФ.

Троице-Сергиева лавра - крупнейший православный мужской  монастырь России, основанный Сергием Радонежским в 13 веке. Был духовным центром московских земель, поддерживал московских князей. Здесь в 1380 году Сергий благословил войско князя Дмитрия Ивановича, отправлявшегося на сражение с Мамаем. 8 сентября 1380 года во время Куликовской битвы на поле боя вышли монахи и богатыри Троицкого монастыря — Пересвет и Ослябя. Монастырь на протяжении нескольких столетий являлся культурным и религиозным центром Российского государства. В обители составлялись летописи, переписывались рукописи, писались иконы.

В росписи Троицкого собора монастыря участвовали выдающиеся иконописцы Андрей Рублёв и Даниил Чёрный, для иконостаса собора была написана знаменитая «Троица». В Смутное время Троицкий монастырь выдержал 16-месячную осаду польско-литовских интервентов.

Архитектурный ансамбль лавры включен в Список объектов всемирного наследия ЮНЕСКО.

Андроников монастырь (Спасо-Андроников) бывший мужской монастырь в черте г. Москвы. Спасский собор монастыря — древнейший из сохранившихся московских храмов. Основан в середине 14 века митрополитом Алексием. В интерьере Спасского собора уцелели фрагменты фресок, выполненных Андреем Рублёвым. В XIV—XVII веках Андроников монастырь был одним из центров переписки книг. В 1812 году монастырь был разорён французами. В 1985 года монастырь стал Центральным музеем древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублёва (ЦМиАР). Объект культурного наследия РФ.

Русская культура 16-го века

Единство русских земель не могло не отразиться на культуре освобожденной Руси 16-го в. С размахом велось строительство, развивались архитектура, живопись и литература.

Архитектура

В 15-16-м вв. строительство было преимущественно из дерева, но его принципы применялись и в каменном зодчестве. Восстанавливались укрепления, крепости, в городах Руси строились кремли.

Архитектура Руси 16-го в. была богата на выдающиеся сооружения церковного зодчества.

Одними из таких сооружений считаются церковь Вознесения в с. Коломенском (1532) и храм Василия Блаженного в Москве (1555-1560). Многие возведенные церкви и храмы относятся к распространенному в то время (характерному для деревянных храмов Древней Руси) шатровому стилю.

Под руководством Федора Коня была возведена самая мощная крепость (в Смоленске) и окружен стенами и башнями Белый город в Москве.

Живопись

К живописи 16-го в. в России относится главным образом иконопись. Стоглавый собор принял в качестве канона в церковной живописи работы А. Рублева.

Ярчайшим памятником иконописи стала «Церковь воинствующая». Икона создавалась в честь взятия Казани, она трактует описанное событие как победу православия. В росписи Золотой палаты Московского Кремля чувствовалось влияния Запада. При этом церковь была противником проникновения жанровой и портретной живописи в церковную.

Типография

В 16-м в. на Руси появилась первая типография, началось книгопечатание. Теперь многочисленные документы, приказы, законы, книги могли быть напечатаны, хоть их стоимость и превышала рукописную работу.

Первые книги напечатаны в 1553-1556 гг. «анонимной» московской типографией. Первое точно датированное издание относится к 1564 г., напечатано оно Иваном Федоровым и Петром Мстиславцем и называется «Апостол».

Литература

Перемены в политике, заключающиеся в становлении самодержавия, стимулировали идейную борьбу, которая способствовала расцвету публицистики. Литература Руси 16-го в. включает в себя «Истории о казанском царстве», «Сказание о князьях владимирских», 12-томник «Великие Четьи-Минеи», содержащий все чтимые на Руси произведения для домашнего чтения (произведения, не вошедшие в популярный сборник, отошли на второй план).

Мода

В 16-м в. на Руси простая по крою и форме одежда бояр приобрела необыкновенную эффектность и роскошь благодаря декоративным украшениям. Такие костюмы придавали образу пышность и величавость.

На огромной территории Руси проживали разные народы, поэтому одежда различалась в зависимости от местных традиций. Так, в северных регионах государства женский костюм состоял из рубахи, сарафана и кокошника, а в южных — из рубахи, кички и юбки-поневы.

Общим нарядом (усредненным) можно считать рубаху длиной до подола сарафана, распашной сарафан, кокошник и плетеную обувь. Мужской костюм: длинная рубаха из домотканого полотна (до середины бедра или до колен), порты (узкие и плотно облегающие ноги). При этом особых различий в стиле одежды знати и крестьян не наблюдалось.

Коротко о периодах и стилях Русской архитектуры

Разумеется, сегодня есть много книг, где расписаны до деталей все исторические периоды, вся история отечественной архитектуры, все стили и направления.
Но специфика интернета такова, что многие хотят понять общие проблемы в одной короткой заметке.
Именно такой обзор я предлагаю читателям журнала  Архитектурный стиль -


Коротко о периодах и стилях Русской архитектуры

1.  Древнерусская архитектура
X – XVII в.
История Древнерусского зодчества насчитывает семь веков. Даже простое перечисление всех периодов развития Древнерусского зодчества является огромной исследовательской работой. Настолько сложен и многообразен был этот путь.
Архитектура Киева и Чернигова, архитектура Новгорода Великого  и Пскова, Смоленска и Полоцка. Самостоятельная и очень яркая Владимиро-Суздальская архитектура сложилась в Северо-Восточной части Руси, в Залесской земле. К концу XII в. на Руси слагается несколько архитектурных направлений, хотя общие принципы на всей территории Руси были одинаковы. В XIII в. Владимиро-Суздальская  школа разделилась на две самостоятельные, одна строила в Суздале, Нижнем Новгороде и Юрьеве-Польском, другая – во Владимире, Ростове и Ярославле. И, наконец, эпоха централизованного Русского государства, в XV - XVI веках объединившая отдельные русские земли вокруг Москвы. Процесс объединения русских земель вокруг Москвы, складывание единого русского государства, повлияли на формирование общерусской архитектурной традиции. Архитектуре XVII века были присущи сложность и живописность композиций, разнообразие и насыщенность архитектурными деталями.
Среди произведений Древнерусской архитектуры нет копий с иноземных зданий, нет механического подражания архитектуре соседних стран.

2.  «Нарышкинское» барокко
Конец  XVII в.
Первый этап развития русского барокко относится ещё к эпохе Русского царства, с 1680-х по 1700-е годы, получившее название Московское, или «Нарышкинское» барокко Особенностью данного стиля (?) является его тесная связь с уже существовавшими русскими традициями. Стремившееся к узорочью, живописности и нарядности, своеобразное связующее звено между древнерусской архитектурой и новым стилем Барокко.


Церковь Покрова в Филях, в Москве, 1694 г.

3. Стиль Барокко
1-я половина XVIII в.
Основание Санкт-Петербурга  дало мощный толчок к развитию архитектуры России, начинается новый этап в развитии русского барокко - петровское барокко. Это был архитектурный стиль, ориентировавшийся на западные образцы. Крупнейшим сооружением этого времени является Петропавловский собор. И несмотря на обилие иностранных архитекторов, в России начинает формироваться собственная архитектурная школа. Архитектуре петровского времени свойственны простота объёмных построений, чёткость членений и сдержанность убранства, плоскостная трактовка фасадов. Позднее в России получает развитие новое направление - елизаветинское барокко. Его появление чаще всего связывают с именем выдающегося архитектора Растрелли. Отличие данного стиля от петровского заключается в его тесной связи с традициями московского барокко. Растрелли спроектировал величественные дворцовые комплексы в Петербурге и его окрестностях - Зимний дворец, Екатерининский дворец, Петергоф. Архитектору свойственны исполинские масштабы построек, пышность декоративного убранства, отделка фасадов с применением золота. Мажорный, праздничный характер архитектуры Растрелли наложил отпечаток на всё русское искусство середины XVIII века. Самобытную страницу елизаветинского барокко представляет творчество московских архитекторов середины XVIII века — во главе с Д.В.Ухтомским и И.Ф.Мичуриным. Основная идея барокко – красота, торжественность, высокопарность, преувеличенный пафос и театральность.


Большой дворец в Царском селе, 1752-1757 гг., арх. В.В.Растрелли

4. Стиль Классицизм
2-я половина XVIII – нач. XIX в.

Классицизм – это обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии, простоты, строгости, логической ясности и монументальности. Основой архитектурного языка классицизма стал ордер. Для классицизма свойственны симметрично-осевые композиции и сдержанность декоративного убранства. Русский классицизм - стиль в искусстве, возникший в России при Екатерине II, определенным образом стремившейся к  европеизации России. Появлению нового стиля предшествовало более чем полувековое развитие отечественного искусства Нового времени, характерное преобладанием барокко. С 60-х годов XVIII века русские архитекторы проектируют и строят здания в стиле благородной простоты классицизма.


Дом Пашкова  в Москве, 1784-1788 гг. арх. В.И.Баженов (?).

5. «Национально-романтический» этап
1780 – 1800 гг.
Во второй половине XVIII века, наряду с ведущим классическим направлением, был недолгий этап, который позднее чаще всего именовали «готическим стилем». Это время активного творчества В.И.Баженова и М.Ф.Казакова, и наиболее известным их сооружением является Царицынский ансамбль. Несмотря на поручение Екатерины, наши архитекторы взяли исходным моментом не готику, а древнерусские формы. Для Царицына характерна затейливая красочная игра белокаменных деталей на фоне краснокирпичных стен, напоминающая детали и мотивы русской архитектуры XVII века. В целом произведения этого этапа в классической архитектурной школе названы временем Национально-романтических исканий.


Дворец в Царицыно, в Москве, 1775 – 1785 гг., арх. В.И.Баженов и М.Ф.Казаков

6. Стиль Ампир
1800 – 1840 гг
«Имперский стиль» ампир является завершающим этапом классицизма, С массивными и монументальными формами, богатым декорированием, с элементами военной символики.


Главный штаб в Петербурге, 1819-1829 гг., арх. К.И.Росси

7.  Эклектика
1830 – 1890 гг.
Направление в архитектуре, ориентирующееся на использование в одном сооружении любых форм прошлого в любых сочетаниях. Эклектика восстала против академических догм, требовавших следовать «вечным» законам античного зодчества. Эклектика сама по себе не может быть стилем, так как является смешением этапов и стилей прошлых лет.
Несколько слов об эклектике


Успенская церковь в Петербурге, 1896-1898 гг., арх. Г.Косяков

8. Стиль Модерн
Конец XIX в.- 1917 г.
Стилевое направление связано с использованием новых технико-конструктивных средств, свободной планировки для создания подчеркнуто индивидуализированных зданий. Термином «Модерн» определяется архитектура, резко восставшая против подражательности. Лозунг модерна – современность и новизна. Системы художественных форм, сколько-нибудь родственной ордеру или «стилям» эклектики – в модерне вообще не существует.
Свойственному прошлым стилям принципу проектирования здания «снаружи – внутрь», от формы плана и объема к внутреннему расположению помещений, в модерне противостоит противоположный принцип: «изнутри – наружу». Форма плана и фасада не задается изначально, она вытекает из особенностей внутренней планировочной структуры.
О модерне -  http://odintsovgrigori.ucoz.ru/index/modern/0-255


Особняк Рябушинского в Москве, 1900 г., арх.Ф.О.Шехтель

9.  Ретроспективизм
1905 – 1917 гг.
Очень сложное направление, своеобразная параллель позднему модерну. Направление, основанное на освоении архитектурного наследия прошлых эпох, от древнерусского зодчества до классицизма. Различия между поздним модерном и ретроспективизмом провести чрезвычайно трудно.   Примеры трех основных течений в ретроспективизме -

9.1 - Неоклассицизм
Здание Киевского вокзала в Москве напоминает прославленные постройки русского классицизма и ампира. Симметрия этой торжественной композиции оживлена квадратной часовой башней, поставленной на правом углу. При достаточной строгости архитектурных форм декоративное убранство здания весьма разнообразно, с сочными «античными» мотивами.


Киевский вокзал. 1914-1924 гг., Арх. И.И.Рерберг, В.К.Олтаржевский, при участии В.Г.Шухова.

9.2 - Неорусский стиль
Исследователями архитектуры высказывалось мнение, что неорусский стиль стоит ближе к модерну, чем к эклектике, и этим отличается от «псевдорусского стиля» в его традиционном понимании.
Здание Ссудной казны сочетает деловую представительность с пластичностью палат XVII века. Форма парадного крыльца на фоне бриллиантовой рустовки стены усиливает декоративность здания. В декоре преобладают мотивы «Нарышкинского барокко». Однако полная симметрия фасада нарушает «принципы модерна» и придают зданию некоторую эклектичность. ...


Ссудная казна в Настасьинском пер. в Москве. 1913-1916 гг., Арх. В.А. Покровский и Б.М. Нилус

9.3 - Неоготика
Католический собор на Малой Грузинской улице в Москве - трёхнефная крестовидная псевдобазилика. Основной объём храма был построен в 1901—1911 годах, отделочные работы внутри продолжались до 1917 года. По различным свидетельствам, для архитектора прообразом фасада послужили некоторые европейские готические соборы. В этом католическом соборе находится самый большой в России орган и можно послушать концерты органной музыки.


Католический собор на М. Грузинской улице. 1901—1911 гг., Арх. Ф.О.Богданович-Дворжецкий.

Стили ......
Вместить на один лист всю многовековую историю отечественной архитектуры невозможно.
Моя задача конкретнее - дать общее, очень схематичное понятие о том, как менялись стили архитектуры со второй половины  XVII века и до 1917 года.


И важное уточнение о «Стилях»:
- В истории архитектуры само понятие «Архитектурный стиль» появилось сравнительно недавно, и относится только к периодам с XVIII века, со стиля Барокко. Иногда к стилям относят и «Нарышкинское» барокко второй половины XVII века.
- К Древнерусской архитектуре понятие «Стиль» вообще неприменимо, и выражение типа «церковь в Новгородском стиле» относится к разговорному жанру, и не более того!
.................................................................................................

Литература:
- История русской архитектуры. – М.: Академия архитектуры СССР, Институт истории и теории архитектуры, 1956.
- Е.И.Кириченко. Русская архитектура 1830-1910-х годов. – М.: Искусство, 1982.

Культура XIII—XV веков

Внутренним рубежом в развитии русской культуры XIII—XV веков стала Куликовская битва. Восстанавливающаяся экономика предопределила общий подъем русской культуры в конце XIV—XV веках. Восстанавливались связи с Византией и южнославянскими государствами. Со второй половины XV века в России стали работать итальянские мастера.

Литература

Новый подъем переживает устное народное творчество. Новые произведения звали на борьбу за свержение золото-ордынского ига («Сказание о невидимом граде Китеже», «Песня о Щелкане Дудентьевиче»). Появились новые центры летописания. С 1325 года летописные записи стали вестись в Москве. В 1408 году был составлен общерусский летописный свод — Троицкая летопись. Интерес к всемирной истории вызвал появление хронографов — своеобразной всемирной истории. В 1442 году Пахомием Логофетом был составлен первый русский хронограф. Распространенным литературным жанром стали исторические повести («Повесть о разорении Рязани Батыем», повести «О битве на Калке», об Александре Невском и др.). Победе на Куликовом поле посвящены «Сказание о Мамаевом побоище», «Задонщина». Расцвел жанр житийной литературы. Первое в европейской литературе описание Индии дал тверской купец Афанасий Никитин («Хождение за три моря» (1466—1472гг.)).

Архитектура

В Новгороде и Пскове быстрее, чем в других землях, возобновилось каменное строительство (церкви Федора Стратилата (1361 год) и Спаса на Ильине улице (1374 год) в Новгороде, расписанная внутри Феофаном Греком, церковь Василия на Горке (1410 год) в Пскове). Каменные постройки в Московском княжестве появились в XIV—XV век (храмы в Звенигороде, Загорске, собор Андронникова монастыря в Москве). При Дмитрии Донском в 1367 году были возведены белокаменные стены Московского Кремля. Спустя сто лет участием итальянских мастеров был созван ансамбль Московского Кремля, во многом хранившийся до наших дней. В 1475—1479 годах итальянским архитектором Аристотелем Фиораванти был создан главный храм Московского Кремля — Успенский собор. В 1484— 1489 годах псковскими мастерами был сооружен Благовещенский собор. Тогда же (в 1487—1491гг.) была построена Грановитая палата.

Живопись

Как и в архитектуре, в живописи шел процесс слияния местных художественных школ в общерусскую (вплоть до XVII века). В XIV веке в Новгороде и Москве работал выдающийся художник Феофан Грек, приехавший из Византии. Высший подъем русской живописи этого периода связан с творчеством гениального русского художника Андрея Рублева, жившего на рубеже XIV—XV веков. Наиболее известными произведениями Рублева являются «Троица» (хранится в Третьяковской галерее), фрески Успенского собора во Владимире, иконы Звенигородского чина (Третьяковская галерея), Троицкого собора в Загорске.

Основные документы эпохи

«Повесть о разорении Рязани Батыем», «Слово о погибели Русской земли», «Ледовое побоище 1242 г.», «Задонщина», «Судебник 1497 года».

10 бесплатных мероприятий на фестивале

ЗАКРЫТЬ

Пролетаете ли вы в двухэтажном автобусе или на шикарной коктейльной вечеринке, есть множество способов увидеть эти современные жемчужины середины века в пустыне.

Если вы хотите насладиться Неделей модернизма, не нарушая свой бюджет, вам повезло. На фестивале есть много хороших предложений для тех, кто хочет сэкономить.

Популярный фестиваль в Палм-Спрингс пройдет с 13 по 23 февраля и представит экспонаты от современного дизайна середины века, архитектуры, искусства, моды и культуры.

Вот десять лучших событий, которые пройдут в течение Недели модернизма, не обойдясь без лишних затрат.

От Вандерфогеля до Недели модернизма, какое долгое странное путешествие это было

19 февраля, 13:00

Член правления Фонда охраны здоровья Палм-Спрингс Брэд Даннинг познакомит посетителей с историей, соединяя раннее движение за здоровье в Палм-Спрингс с сегодняшней ценностью середины века.

Зарегистрируйтесь на билеты онлайн. Дети и домашние животные не допускаются.Шоу рассчитано на возраст от 18 лет и старше.

Культурный центр Палм-Спрингс, 2300 Ист-Баристо-роуд, Палм-Спрингс

Неделя модернизма Выставка старинных автомобилей

17 февраля, 12-15 часов.

На этом бесплатном мероприятии будет представлено более 50 старинных автомобилей 1930-1980-х годов. Поговорите с владельцами об их классических автомобилях и узнайте немного об авто.

Для получения дополнительной информации посетите modernismweek.com

Конференц-центр Палм-Спрингс, 277 N ​​Avenida Caballeros, Палм-Спрингс

Дом Мельникова: спасая авангардную икону

фев.21, 14:00

Павел Кузнецов проведет дискуссию об истории московского Дома Мельникова, символа русской архитектуры XX века, и трагической жизни архитектора в коллективистском обществе.

Зарегистрируйтесь на билеты онлайн. Обсуждение рассчитано на возраст от 18 лет и старше.

Библиотека Ранчо Мираж, 71-100 шоссе 111, Ранчо Мираж

Торговый двор модернизма

23 февраля, 8.00 - 12.00

Эта ежегодная распродажа винтажных вещей на блошином рынке стала одним из самых популярных бесплатных мероприятий Недели модернизма, согласно веб-сайту организаторов.

Для получения дополнительной информации посетите сайт modernismweek.com

h4K Design, парковка, 501 S. Palm Canyon Drive

Познакомьтесь с архитектором Daniel Libeskind

16 февраля, 11:00, CAMP, 575 N. Palm Canyon Drive

Познакомьтесь с модернизмом Основной докладчик недели Даниэль Либескинд во время подписания автографа "The Edge of Order", посвященного творческому процессу Либескинда и влиянию на некоторые из его самых известных проектов.

Для получения дополнительной информации посетите modernismweek.com

CAMP, 575 N. Palm Canyon Drive

Вечеринки

Печатный релиз Недели модернизма Шага

15 февраля, 19:00

Познакомьтесь с художником и насладитесь бесплатными коктейлями, живой музыкой Martini Kings и другими сюрпризами на презентации новейшего принта Shag в магазине SHAG.

Билеты не требуются. Для получения дополнительной информации посетите modernismweek.com

Магазин Shag, 745 North Palm Canyon Drive, Палм-Спрингс

Shag's Modernism Week Tiki & Architectural Prints Party

Feb.22, 19:00 - 22:00

Почему бы не устроить вечеринку дважды? Познакомьтесь с художником и насладитесь бесплатными коктейлями, живой музыкой в ​​исполнении Martini Kings и другими сюрпризами на вечеринке с тики и архитектурными принтами в магазине Shag.

Билеты не требуются. Для получения дополнительной информации посетите сайт modernismweek.com

Shag the store, 745 North Palm Canyon Drive, Palm Springs

Happy Hour with the Dreamboats

февраля, 15,16, 18, 19, 20, 21, 22, 4: 15- 17:30

CAMP проведет специальный счастливый час с выступлениями The Dreamboats.Groove под лучшие хиты середины века. Сядьте, выпейте и полюбуйтесь закатом.

Для получения дополнительной информации посетите modernismweek. com

CAMP, 575 N. Palm Canyon Drive, Palm Springs

Happy Hour Preview Party в Tommy Bahama Marlin Bar

22 февраля, 15:00.

Делая покупки в Tommy Bahama's, потягивайте замороженный mai tais, пробуйте вкусные закуски в баре Marlin, наслаждайтесь живой музыкой и специальными скидками на покупки, а также розыгрышем подарочной карты Tommy Bahama.

Для получения дополнительной информации посетите modernismweek.com

Tommy Bahama Marlin Bar, 111 Н. Палм-Каньон-Драйв, Палм-Спрингс

Познакомьтесь со строителем и архитектором Бранч с шампанским

15 февраля, 11:00

Тодд Каннингем из Woodbridge Pacific Group и архитектор Самир Ханнош обсудят традиции дизайна середины века, которые вдохновили эту новейшую коллекцию домов, расположенных за эксклюзивными воротами Миралон.

Для получения дополнительной информации посетите modernisnweek.com

Flair в Миралон, 3778 Амбассадор-роуд Палм-Спрингс

Амарай Альварес - стажер в The Desert Sun. Свяжитесь с ней по адресу [email protected]

Автозапуск

Показать миниатюры

Показать подписи

Последний слайдСледующий слайд

Прочтите или поделитесь этой историей: https://www.desertsun.com/story/life/entertainment/events / modernism / 2020/02/13 / modernism-week-2020-10-free-events-festival / 4755242002/

Доминиканец в России - Архитектура Св.Петербург | Блог бакалавриата

Доминиканец в России - архитектура Санкт-Петербурга

Автор: Хосуэль Пласенсиа | 9 сентября 2015 г.

Здравствуйте, Бэбсон, поскольку я провожу семестр за границей с BRIC 2015, 7-й группой в истории программы, я надеюсь поделиться некоторыми интересными наблюдениями по линии way . Надеемся, вам понравится!

Даже в первый день нашего пребывания в Санкт-Петербурге.В Петербурге нас вскоре познакомили с улицами, каналами и историческими местами города. Разнообразный структурный фундамент города находится под влиянием русского, французского и итальянского (и других), что говорит об его евроцентрическом происхождении и его удивительном разнообразии. Зимний и Летний дворцы Санкт-Петербурга иллюстрируют тесную связь города с Западной Европой, имея при этом свой особый стиль, часто сочетающий разные стили в одном здании.




Здесь находится Зимний и Летний дворец св.Петербург. Зимний дворец сейчас является частью Эрмитажа, который является одним из крупнейших и самых престижных музеев в мире, где представлены произведения искусства от Микеала Анджело до да Винчи. (Все фото из моего инстаграм-аккаунта)

По мере того, как мы углубляемся в архитектуру города, узоры и символы повторяются и обращаются к власти, представленной в Российской Империи, в досоветские времена (это период времени, когда была построена большая часть города). Давайте углубимся в три тенденции: колонны в неоклассическом стиле, золото и высота .

Начиная с колонн в неоклассическом стиле , как видно в Парфеноне. Мы спрашиваем себя, почему греческий храм из Римской империи может иметь такое отношение к Санкт-Петербургу? Ответ - неоклассическая архитектура. Неоклассические влияния присутствуют во всех архитектурных стилях города и отмечены неоклассическими колоннами, которые вы найдете в Парфеноне, и множеством влиятельных зданий 17 и 18 веков. Эти же колонны вы найдете в правительственных зданиях США (например, в Белом доме).

Что касается золота, то оно очень актуально при строительстве церквей, дворцов и правительственных зданий. Город не уклонился от этого яркого заявления, используя золото для крыш, а часто и для целых инсталляций (например, церкви Зимнего сада, показанной ниже).

В заключение, об архитектуре города и его связи с властью также свидетельствуют высота и размер. Влияния неоклассицизма не нарастали, они строились по собственному усмотрению. Поэтому в Санкт-Петербурге сегодня самым высоким зданием остается церковь Павлово-Петровской крепости. Это ограничение по высоте остается неизменным по закону города. Это сильно отличается от архитектурных революций небоскребов, которые больше всего связаны с властью (в наши дни), наблюдаемые в мегаполисах мира (например, Гонконг, Дубай, Нью-Йорк). Тем не менее, приверженность Санкт-Петербурга европейской архитектуре и его постоянство во влиянии создают карту города, который хотел заявить о себе и до сих пор делает - в некотором роде это немного Рима, немного Афин (и других крупные европейские города), но до сих пор принадлежит ей.

Эти три фотографии представляют собой три ключевых аспекта архитектуры Санкт-Петербурга. Во-первых, неоклассическое использование колонн (как видно из Российского этнографического музея), во-вторых, использование золота (как видно в церкви Зимнего дворца) и, в-третьих, соотношение размеров и высоты между его зданиями (как видно на Дворцовой площади). . (Все фото из моего инстаграм-аккаунта)

Обновление: Вот ключевые наблюдения, которыми поделилась наш координатор программы Эмили Бенсон.

«Мне нравится эта запись в блоге и ваше отношение к классической архитектуре как к силе. На самом деле это то, о чем я много думал сегодня даже в Санкт-Петербурге - сохранение этих грандиозных зданий требует много ресурсов и во многих смыслах является препятствием для современности, как символически, так и буквально ».

Ещё из блогов Babson

Опубликовано в Определение вашего Бэбсона

Города Российской Империи

WHKMLA: Города Российской Империи

Вернуться к основному индексу WHKMLA.WHKMLA, Главная страница студенческих работ. WHKMLA, Статьи студентов, Указатель 13-й волны Страница


Города Российской Империи Корейская академия лидерства Минджок
Международная программа
Пак, Джэ Ён
Курсовая работа, курс европейской истории AP, сентябрь 2008 г.

Содержание
I. Введение
II. Общий рост городов в Российской империи
III. Столицы
III.1 Москва
III.1.1 Москва в 18 веке
III.1.2 Наполеоновское нашествие и возрождение в XIX веке
III.2 Санкт-Петербург
III.2.1 Основание города
III.2.2 Развитие города
III.2.3 Санкт-Петербург в конце XIX века
III.2.4 Российская эволюция в 1905 г.
IV. Промышленность и торговые города
IV.1 Города с железнодорожным центром
IV.1.1 Киев
IV.1.2 Иваново-Вознесенск
IV.1.3 Екатеринбург
IV.1.4 Пермь
IV.1.5 Нижний Новгород
IV.2 Портовые города
IV.2.1 Одесса
IV.3 Города с природными ресурсами
IV.3.1 Баку
IV.3.2 Кривой Рог (Кривой Рог)
V. Заключение
Примечания
Библиография

Введение
Российская империя была второй по величине наземной империей в истории, уступая только Монгольской империи. До начала Первой мировой войны она была одной из пяти великих держав. Европы с армией более 5 миллионов человек, превосходящей любую армию того времени (1). Российская Империя могла пользоваться своим великим международным могуществом благодаря модернизации и индустриальному развитию. развитие в городах 18-19 века
В этой статье я внимательно изучаю развитие, а в некоторых случаях и основание, отдельных российских городов в XVIII веке с точки зрения географии, промышленности, государственной политики и исторические события.

II. Общий рост городов в Российской империи
При Петре I количество городов России резко возросло.Рост городов был явлением, достигнутым за счет сочетания международной кредитной экономики с сервильной внутренняя экономика. Старые отрасли промышленности расширялись, создавались новые, и развивался значительный производственный сектор, в то время как внешняя торговля и торговля развивались. Хотя государство строил фабрики, Питер также набирал людей, чтобы они создавали их и управляли ими. Было привлечено много иностранных специалистов. (2) Петр построил Санкт-Петербург, чтобы он служил будущая столица: «окно в Европу». "(3)
Правление Екатерины II было периодом активного градостроительства и строительства. Количество и размер городских центров медленно, но неуклонно росли. Наряду с новыми городами на юге, были восстановлены и развиты многие старые города. Возрождение старых провинциальных центров было частично связано с административными реформами 1775 и 1785 годов, которые принесли приток чиновники и дворяне. Вместе с ними пришли ремесленники, ремесленники и купцы (4). Она также отказалась от монополий, снизила внутренние тарифы и таможенные пошлины и открыто высказалась предпочтение наемного труда в промышленности.Все эти меры совместимы с либеральной экономикой. (5)
И все же экономический рост России в XVIII веке не менее прочно укоренился в крепостном праве (6). Крымская война XIX века показала относительную отсталость Российская экономика и подчеркнули связь между экономическим прогрессом, военным прогрессом и международной политической властью. Идеи экономического прогресса начали проявляться проникнуть в правящую элиту в начале 19 века, особенно среди тех высокопоставленных чиновников, которые особенно озабочены экономической политикой. Освобождение крестьян в 1861 г. был в центре внимания реформ. (7)
В первой половине 19 века произошел рост торговли как внутри страны, так и за рубежом. Хотя традиционные ярмарки все еще преобладали дома, более постоянные городские рынки были становясь установленным, и внутренний рынок текстиля и других товаров увеличивался. Одновременно увеличивался европейский рынок российской пшеницы. Многие из более поздних крупные промышленные предприятия возникли в 1820-60 гг., они были высококонцентрированными, механизированными и использовали современные технологии.Торговля также выиграла от расширения инфраструктура, которая произошла в этот период: основные системы каналов Европейской России строились со времен Павла I (1796–1801) до Александра II (1855–1881). Эти сочетал в себе огромные инженерные достижения с большим количеством труда и капитала, большая часть которых была из-за границы. (8)
Быстрый рост железных дорог пришелся на 1870-е годы, и в том же десятилетии в Баку в Азербайджане началась добыча нефти. Также был прогресс в текстиле и сахаре. отрасли.Только в 1890-х годах спрос на железо и сталь в России начал в больших масштабах удовлетворяться. К концу века здесь возникла крупная металлургическая промышленность Украины, основанная на железной руде Кривого Рога и углях Донецкого бассейна. (9)
В отличие от социальной стагнации 1880-х и 1890-х годов, вызванной эмансипацией крепостных, в индустриализации произошли огромные модернизационные скачки. Богатые стали богаче, в то время как бедные стали беднее из-за эксплуатации дешевой рабочей силы.Учитывая недовольство россиян русско-японской войной, эти явления привели к революции 1905 года (10).

III. Столицы

III.1 Москва

III.1 Москва в 18 веке
В 1703 году Петр I начал строительство Санкт-Петербурга на Финском заливе, а в 1712 году перенес столицу в свой новый, вестернизированный и перспективный город. Члены знать были вынуждены переехать в Санкт-Петербург, и многие купцы и ремесленники последовали этому движению. Политика роста города Питерс привела к снижению прироста населения и новостройки Москвы (11). Всего через десять лет после расцвета московского барокко Москва пришла в упадок (12).
Но даже во время правления Петра город начал восстанавливаться после утраты статуса столицы, поскольку сам Петр стимулировал экономический рост, создавая новые отрасли промышленности с частным капиталом. предприниматели следуют за ним. К 1725 г. было около 32 новых фабрик, на которых работало 5 500 рабочих; более 20 фабрик были текстильными, в том числе одно предприятие по производству парусина.В то же время здесь работало около 8,5 тыс. Ремесленников.
В течение 18 века Москва продолжала играть важную роль в культурной жизни России. В 1755 году был основан Московский университет (ныне Московский государственный университет имени М.В.Ломоносова), первый университет в России; в 1786 году был открыт медико-хирургический колледж. Хотя серьезные пожары в 1737, 1748 и 1752 годах нанесли большой ущерб, появилось много великолепных новых зданий. по проекту таких архитекторов, как Джакомо Кваренги, Василий Баженов, Матвей Казаков, Василий Стасов.В 1741 году Москва была окружена баррикадой протяженностью 25 миль. Кмаер-Коллежский шлагбаум, на 16 пропускных пунктах которого взимались таможенные пошлины; его линия сегодня прослеживается рядом улиц, называемых вал («вал»), и географическими названиями, такими как Калуга. Застава («Таможенные ворота»). Промышленность процветала, и к концу 18 века в Москве насчитывалось около 300 фабрик, более половины из которых были текстильными. Население к 1811 году выросла до 275000 человек.

III.1.2 Наполеоновское вторжение и возрождение в XIX веке
В 1812 году Наполеон вторгся в Россию.После ожесточенного 15-часового боя 7 сентября под Бородино русский командующий эвакуировал войска и мирных жителей из города до прихода Наполеона. Вспыхнул и быстро распространился пожар, в конечном итоге уничтожив более двух третей всех зданий. Через неделю французы оккупировали Москву, но из-за отсутствия припасов, жилья и постоянные преследования со стороны русских перестрелок лишили Наполеона возможности перезимовать в Москве. А 19 октября французские войска начали отход.
В 1813 г. была учреждена Комиссия по строительству города Москвы.Он запустил большую программу реконструкции, которая включала частичную перепланировку центра города. В В план строительства / реконструкции были включены Большой Кремль и Оружейная палата, университет, Манеж (школа верховой езды), Большой театр.
Промышленность также быстро восстановилась и продолжала развиваться в течение 19 века. В 1837 году была создана Московская биржа. Освобождение крестьян в 1861 г. и начало эпохи железных дорог с открытием линии на св.В Петербурге в 1851 г. резко возросла мобильность рабочей силы. Следовательно, миграция крестьян в Москву увеличилась, и Население, которое достигло 336 000 в 1835 году, почти удвоилось до 602 000 в 1871 году и к 1897 году достигло 978 000 человек.
Москва стала центром железных дорог России, соединяющих магистрали со всеми частями европейской части России. Построено кольцо конечных остановок главной линии, в основном на камер-Коллежском барьере или рядом с ним на пределы застроенной территории. За пределами заграждения начали работать многие новые текстильные фабрики.В 1890-е годы развивались также тяжелое машиностроение и металлообработка. Между В 1897 и 1915 годах Москва снова увеличилась вдвое, до 1 983 700 жителей.
Конец XIX века был периодом демонстративного строительства государственными органами и богатыми частными лицами в различных подражательных древнерусских стилях и в так называемом стиле модерн. Из к этому периоду относятся старая ратуша (место заседаний Городской думы, ныне Центральный музей Ленина), Статистический исторический музей и Верхние торговые ряды (ныне ГУМ).(13)

III.2 Санкт-Петербург

III.2.1 Основание города
Изначально город проектировался как столица, хотя первые дома были одноэтажными и деревянными. Вскоре возводилась серия каменных построек. Первое каменный дворец, сохранившийся до сих пор, был достроен в 1714 году для князя Александра Даниловича Меншикова, первого губернатора города. Город развивался как внушительная столица на регулярной основе. уличный узор с просторными площадями и широкими проспектами, расходящимися от Адмиралтейства.Архитекторы, мастера и ремесленники со всей России и из многих зарубежных стран. участвовал в строительстве и благоустройстве нового города. (14) К 1721 году Петербургская строительная канцелярия тратила почти 5% от общих доходов государства. (15) В 1712 году столица России была перенесена сюда из Москвы, хотя только в 1721 году Швеция по Нистадскому миру официально уступила суверенитет над территорией России. Представители дворянства и купечества были вынуждены Петром I переехать в новую столицу и строить дома для себя.(16)
Была построена гавань, и Петр принял меры по ограничению движения через Архангельск на Белом море, который ранее был крупным портом России. "Тогда как около 1650 г. три четверти российской внешней торговли проходило через Архангельск, старый порт быстро пришел в упадок, когда ему бросили вызов порты с теплой водой на Балтике, такие как Санкт-Петербург ». Ригу и Ревель (ныне Таллинн), в свою очередь, также затмил Санкт-Петербург. Это аргумент, который поддерживает аргумент, что столицы, которые также были портами, были экономически период самых успешных городских центров.Уже в 1726 г. на Петербург приходилось 90% внешней торговли России. (17)
В 1703 году на Вишневолоцком канале на Валдайской возвышенности начались работы по обеспечению прямого водного пути столицы к центральной России и всему бассейну Волги. Работа была закончена в 1709 г., и вскоре начала развиваться промышленность. К первоначальной и процветающей Адмиралтейской верфи присоединились предприятия. Строился растущий флот Торговцев, а также военные корабли. Созданы пушечная, пороховая и смоляная фабрики.Другие отрасли промышленности в Санкт-Петербурге до конца 18 века включают производство бумаги, полиграфию и др. пищевая, швейная, обувная и китайская промышленность. Рост населения был значительным; к 1765 году население насчитывало 150 300 человек, а к концу века достигло 220 200 человек. (18)

III.2.2 Развитие города (19)
В XIX веке город Санкт-Петербург постепенно становился все более величественным. После смерти Екатерины Великой в ​​1796 году в истории России началась новая эра: Александр I. ввел ряд политических реформ.Правительство было реструктурировано, и бюрократия начала процветать в России. Министерства с министрами должны были подчиняться непосредственно монарху. с 1802 г., а в 1810 г. - Государственный совет. Санкт-Петербург также быстро становился упорядоченным и бюрократическим городом.
Россия была страной, экономика которой все еще была основана на крепостном праве. Поражение в Крымской войне 1853-56 гг. Было вызвано экономической отсталостью. Тем не менее, Россия постепенно движемся по дороге технического прогресса.В 1837 году была открыта первая в России железная дорога, соединившая Санкт-Петербург с царской резиденцией в Царском Селе, а в 1851 году - вторая. один был построен для соединения Санкт-Петербурга с Москвой. В 1850 году был открыт первый постоянный мост через Неву, заменив временные понтонные мосты. использовались ранее.
Санкт-Петербург был зеркальным отражением сложной религиозной и языковой структуры страны. В глазах русского патриота немецкого происхождения, 'Со дня основания Санкт-Петербург, важнейшее звено присоединения России к Европе, демонстрировал ужасную смесь языков, манер и обычаев.' (20) Столица была одной из самых модернизированные города в России: число убийств младенцев женского пола значительно сократилось между 1780 и 1820 годами, поскольку текстильная промышленность требовала неквалифицированного женского труда. (21) России нужно было развивать свои природные ресурсы, чтобы конкурировать с Западом, и не было более важного ресурса, чем люди. В 1764 году в Санкт-Петербурге популяционизм был в зените, и количественные методы были полностью одобрено в демографии. (22)

III.2.3 Санкт-Петербург в конце XIX века (23)
После Крымской войны император Александр II (1855-1881) провел ряд реформ, в том числе освобождение крепостных крестьян в 1861 году.Тем не менее крестьянам по-прежнему приходилось платить за землю они работали. Он также продвигал вперед военную, правовую и административную реформы. Санкт-Петербург получил гораздо более высокую степень самоуправления. Несмотря на масштаб Из этих реформ некоторые революционеры все еще считали Александра слишком консервативным. После серии покушений 1 марта 1881 года Александр II погиб. ранен и скончался в тот же день. Многие из его реформ, включая конституцию, которая была готова к подписанию, были отменены или свернуты его разъяренным сыном Александром III и периодом консерватизма и репрессий.
Между тем Петербург становился капиталистическим городом. Были широко открыты как российские, так и зарубежные фабрики, а банки и офисы компаний заполнили основные улицы города, такие как как Невский проспект. К 1890-м годам строительство процветало, и по всему городу росли новые многоэтажные жилые дома. В этот период знаменитый Мариинский построен театр (бывший Кировский театр), дворцы великих князей, Литейный мост и памятники Екатерине Великой, Николаю I и поэту Александру Пушкину.

III.2.4 Русская революция 1905 г.
Столица была фоном революции 1905 года. В декабре 1904 года на Путиловском заводе в Санкт-Петербурге произошла забастовка. Забастовки сочувствия в других частях города повысились количество забастовщиков более 80 тысяч. В воскресенье, 22 января 1905 года, в Зимнем дворце было организовано «рабочее шествие» для вручения лояльной петиции царю. В петиции просили за реформы, такие как прекращение русско-японской войны, расширение избирательного права, 8-часовой рабочий день, повышение заработной платы и прекращение принудительной сверхурочной работы на фабриках.Однако военные прекратили шествие с насилием. Позже этот день назвали Кровавым воскресеньем. (24)

IV. Промышленные и торговые города

IV.1 Железнодорожные города

IV.1.1 Киев (25)
В 1793 году в результате второго раздела Польши при Екатерине Великой Правобережная Украина вошла в состав Российской империи, а Киев, чему способствовала отмена в 1754 году тарифных барьеров. между Россией и украинскими землями, коммерческое значение стало расти. Правление Екатерины ознаменовалось отменой старой административной системы и поста правителя. Казацкий гетман и раздел Украины на новые административные губернии, для одной из которых Киев стал центром. Впоследствии он стал центром генерал-губернаторства. охватывает три провинции.
Во время промышленной революции в России в конце 19 века Киев стал важным торговым и транспортным центром Российской Империи, специализирующимся на производстве сахара и зерна. экспорт по железной дороге и по Днепру.С 1900 года город также стал крупным промышленным центром с населением 250 000 человек. Возникла современная фабричная промышленность; к Арсенал, который был создан еще в 18 веке, был дополнен лесозаготовкой и постройкой речных судов. В городе развиты важные отрасли по переработке сельскохозяйственной продукции. продукты - кожа, табак, спирт, пивоварение и текстиль. К достопримечательностям того периода относится железнодорожная инфраструктура. В конце 1860-х годов Киев был связан железной дорогой с Москвой и Москвой. Черноморский порт Одесса, дальнейшее усиление его роли как центра промышленности, торговли и управления.К началу Первой мировой войны в городе проживало около 350 000 человек.

IV.1.2 Иваново-Вознесенск
Освободившиеся с полей крестьяне занимались промышленной и опытно-промышленной деятельностью. В нескольких ярких случаях целые деревни превращались в бизнес, управляемый крепостными. предприниматели. Таким примером был Иваново-Вознесенск (26). Иваново-Вознесенск был городом в средней полосе России во владимире. Он состоял из двух села - Иваново и Вознесенск.В 1861 г. они объединились в город. В 1751 г. было введено льноткачество, а в 1776 г. производство ситцев было перенесено из г. Шлиюссельбург. В городе были хлопчатобумажные фабрики, ситцевые фабрики, металлургические и химические заводы (27). Иваново был одним из крупнейших текстильных городов России, производил хлопок, камвольные, шелковые изделия и одежда. В 1720-х годах треть домашнего хозяйства Ивановской области так или иначе была связана с льняной тканью. Еще до эмансипации родственник легкость входа позволила многим крепостным стать важными фигурами в хлопчатобумажной текстильной промышленности.Многие из ивановских крестьян сами стали зажиточными крепостниками (28). Большое число Впоследствии здесь были открыты ткацкие фабрики и текстильно-полиграфические фабрики. Ведь к середине 19 века город назывался «Русский Манчестер». (29) Некоторые другие отрасли промышленности включают «машины и красители» для текстильной промышленности, машины для обработки торфа, краны, изделия из кожи, умбру и продукты питания. Ряд городов-спутников производят хлопок и белье. Железнодорожное и автомобильное сообщение ведут на Москву, Ярославль и Владимир (30).К началу 20 века Иваново конкурировало с? D? (в то время также входившая в состав Российской империи) для титул основного центра текстильного производства в Европе. (31)

IV.1.3 Екатеринбург
«Недалеко от села Шарташ, основанного в 1672 году членами русской секты старообрядцев, в 1721 году был основан металлургический завод, а в 1722 году - крепость. Новый поселок был назван Екатеринбургом в честь Екатерины I, жены Петра I.Город вырос как административный центр всех металлургических заводов Уральского региона. и его значение возросло после 1783 года, когда через него проложили Великую Сибирскую дорогу. После 1878 года Транссибирская магистраль связала город [и Европейскую Россию] с Сибирью ». (32)

IV.1.4 Пермь
В 1723 г. в селе Егошиха (основан в 1568 г.), на слиянии рек Егошиха и Кама, был основан медеплавильный завод. В 1780 г. поселение Егошиха. стал городом Пермь, хотя другой город, Пермь Великая (Пермь Великая; ныне Чердынь), существовал в 150 милях (240 км) вверх по течению с XIV века.Пермь стала административный центр Пермской области на западе России. Город стоит на обоих берегах реки Камы, ниже ее впадения в Чусовую.
Положение Перми на судоходной реке Каме, при выходе на Волгу и на Великом Сибирском тракте через Уральские горы помогло ему стать важным торгово-промышленным центром. центр. Он также пролегал вдоль Транссибирской магистрали, которая была завершена до Екатеринбурга в 1878 году. (33)

IV.1.5 Нижний Новгород
Торговля Нижнего Новгорода начала расти после русского завоевания Волги в середине 16 века. В 1817 году Макарьевская ярмарка, одна из самых оживленных ярмарок в мире, была перенесен в Нижний Новгород и ежегодно привлекает миллионы посетителей из Европы и Азии. (34) К середине XIX века город на Волге прочно утвердился как торговый столица Российской Империи. В 1896 году в Нижнем Новгороде проходила промышленно-художественная выставка.Здесь был продемонстрирован первый в мире радиоприемник инженера Александра Попова. и первая в мире гиперболоидная башня и решетчатые оболочки-оболочки инженера Владимира Шухова. Крупнейшим промышленным предприятием был Сормовский металлургический комбинат. Собственный Железная дорога соединила металлургический завод со станцией Москва в верхней части Нижнего Новгорода. Нижнюю часть города обслуживала частная компания «Московско-Казанская железная дорога». (35)
Производства включают паровые мукомольные, металлургические и машиностроительные заводы, заводы канатов и свечей, винокуренные и гончарные заводы. (36) Нижний Новгород также контролировал производство алкоголя. был монополистом до 1817 года. (37) Судостроение, особенно для транспортировки нефти по Каспийскому морю, и строительство пароходов, значительно продвинулись вперед. Нижний тоже был начальником станция Волжского пароходства. (38)

IV.2 Портовые города

IV.2.1 Одесса
Одесса - морской порт и административный центр Одесской области на юго-западе Украины. Он расположен на неглубокой выемке побережья Черного моря примерно в 19 км. миль (31 км) к северу от устья реки Днестр и примерно в 275 милях (443 км) к югу от Киева.Благодаря благоприятному географическому положению на территории региона с древних времен существовало поселение. Фактически история современного города началась в 14 веке, когда здесь была основана татарская крепость Хаджибей. Позже он был передан Литве-Польше, а затем Турции. в 1764 году. Русские напали на крепость в 1789 году и владели ею в 1791 году. Новая крепость была построена в 1792-93 годах, а в 1794 году были добавлены военно-морская база и торговый причал. В 1795 г. Порт был назван Одессой в честь древнегреческой колонии Одессос, которая, как считалось, располагалась недалеко от региона.
В течение 19 века Одесса быстро росла, особенно после открытия железных дорог в 1866 году. Одесса стала третьим городом России и вторым по значимости портом страны. после Петербурга. (39)
Рост Одессы был прерван Крымской войной 1853–1856 годов, во время которой она подвергалась бомбардировкам британских и французских военно-морских сил. Вскоре он восстановился, и рост торговли сделал Одесса - крупнейший в России порт для экспорта зерна. В 1866 году город был связан железной дорогой с Киевом и Харьковом, а также с Яссами, Румыния (40).
Город остается крупным портом, крупнейшим в Украине, с хорошо оборудованными доками и судоремонтными заводами.После 1857 г. в Ильичевске в 12 милях (20 км) южнее Одессы был построен новый порт. является базой рыболовного флота. Железнодорожное сообщение города удобно для всех частей Украины, Молдовы и Румынии. Одесса также является крупным промышленным центром с широким спектром машиностроение, в том числе производство станков, кранов и плугов. Химическая промышленность производит удобрения, краски, красители и другие материалы. В Одессе также есть нефтеперерабатывающий завод, крупный джутовый комбинат, ряд предприятий легкой и пищевой промышленности.Большинство заводов расположены к северу от порта вдоль набережной, а новые заводы - на западе. окраина (41).
Город был городом культурного разнообразия. С 1819 по 1859 год город был свободным портом. Он стал домом для людей самых разных национальностей: русских, украинцев, евреев, румын, Греки, болгары, албанцы, армяне, итальянцы, французы, немцы и т. Д. На карте города было много «этнических» названий, таких как Французский (французский) и Итальянский (итальянский). Бульвары, или Греческая (Греческая), Еврейская (Еврейская), Арнаутская (Албанская) улицы.В то время как Александр Пушкин жил во внутренней ссылке в Одессе между 1823 и 1824 годами, он документально подтвердил эту космополитическую природу. В своих письмах он писал, что Одесса была городом, где «чувствуется запах Европы. Здесь говорят по-французски, есть европейские газеты и журналы, которые можно почитать». (42)

IV.3 Города с природными ресурсами

IV.3.1 Баку
В 1723 году Петр I Великий захватил Баку, но в 1735 году он был возвращен Персии; Россия окончательно захватила город в 1806 году. (43) Его богатство было основано на нефтяной промышленности.Хотя сухой и голый растительность, Апшеронский полуостров имеет под своей поверхностью знаменитые нефтяные скважины Баку. Нефтепромыслы расположены вокруг города Баку: крупнейшее - Балаханы-Сабунчи-Романы. диаметром 82 м. Скважины имеют глубину от 700 до 1700 футов и дают сырую нафту, из которой перегоняют нефть или керосин. Тогда как в 1863 году было произведено всего 550 тонн сырой нафты, в 1904 году она увеличилась до 9 833 600 тонн. Более легкая нефть по трубам транспортируется в Черное море в Батум, откуда отправляется на экспорт.Более тяжелые нефти доходят до Батума, Новороссийск и Поти, все на Черном море, в цистернах. (44)

IV.3.2 Кривой Рог (Кривой Рог)
Кривой Рог - город на юге России на реке Ингулец недалеко от одноименной станции Екатеринославской железной дороги в правительстве Херсона. Это был центр района очень богат минералами, добытыми из узкого участка кристаллического сланца, лежащего под третичными отложениями (45). Кривой Рог с его пригородами простирался более чем на 18 миль (29 км) в длинный узкий пояс по железорудным месторождениям (46).Ежегодно добывалось около 2 000 000 тонн железной руды (от 60 до 70% железа). Список других полезных ископаемых: медные руды, бурый уголь, графит, сланцевый, литографический (47). В 1881 году французская компания начала разрабатывать местные месторождения железной руды, а в 1884 году была построена железная дорога до угольного месторождения Донецкого бассейна. Кривой Рог стал крупным городом добычи железа. В городе и его окрестностях было построено несколько заводов по обогащению и окомкованию руды для поддержки расширяющихся металлургических заводов.(48)

V. Заключение
Города в Российской империи процветали, когда географические достоинства совпадали с развитием транспорта и промышленности в регионе. Во-первых, географическое положение Перми на судоходной Река Кама, впадающая в Волгу и на Великом Сибирском тракте через Уральские горы, позволила ему стать важным торговым и производственным центром. Также Екатеринбург рос как административный центр всех металлургических заводов Уральского региона, и его значение возросло, когда после 1783 года через него проложили Великое Сибирское шоссе.Иваново бы не назвали бы «русским Манчестером», если бы не сеть железных дорог. Примечательно, что в основе своего развития лежали такие важные города, как Москва и Екатеринбург. на железных дорогах. Киев мог увеличить свою торговлю как по железной дороге, так и по Днепру, специализируясь на экспорте сахара и зерна. Нижний Новгород, торговый центр Российской Империи, был в значительной степени из ситуации с Киевом; Нижний был железнодорожным центром, а также главной станцией Волжского пароходства.
Кроме того, некоторые города процветали благодаря природным ресурсам. Например, район вокруг Баку был бесплодным и труднодоступным для ведения сельского хозяйства, но город был богатым и богатым. нефть. Кривой Рог поставлял металлы, необходимые для экономического развития России. Более того, портовые города внесли большой вклад в экономический рост империи. Одесса стала третий город России и второй по значимости порт страны после Санкт-Петербурга.
Не многие города были полностью спроектированы правительством.Однако Санкт-Петербург был исключением. Петр Великий с самого начала проектировал город как столицу, а гавань была построена как величайшая в России. Государственное управление также улучшило баланс между крупными городами. Москва как столица вначале уступала Санкт-Петербургу. Империи. Сам Петр стимулировал экономический рост, создавая новые отрасли, и частные предприниматели следовали этой политике. В 1812 году Наполеон вторгся в Россию и опустошил Москва. Но в следующем году была создана Комиссия по строительству города Москвы, которая запустила большую программу реконструкции, которая включала частичную перепланировку. центра города.Расположенная в центре европейской части России, Москва была связана железными и автомобильными дорогами с большинством крупных городов Российской империи на поезде. Москва в конце концов восстановила свой первоначальный статус промышленной и культурной державы империи.
Общий рост городов в Российской империи был возможен из-за дешевой крестьянской рабочей силы. Однако владельцы фабрик чрезмерно использовали человеческие ресурсы, и модернизация привела к серьезному неравенству между социальными классами.Позже революция привела к созданию Советского Союза и успеху российских городов под властью империи. вскоре вошел в историю.

IX. Примечания

(1) Статья Российская Империя, Википедия
(2) Ченнон, Исторический атлас пингвинов России, 1995, стр. 56-57
(3) Статья Санкт-Петербург, на английском языке Britannica Macropedia 15-е издание, том 26, стр. 1042 Правая колонка, строка 55-56
(4) Каннон, 1995, стр. 62-63
(5) Диксон, Модернизация России 1676-1825, 1999, стр.225
(6) Диксон, 1999, стр. 250-251
(7) Ченнон, 1995, стр. 62-64
(8) Ченнон, 1995, стр. 62-63
(9) Статья Российская Империя, EB Macropedia 15-е издание, Том 26, стр. 989 Левая колонка Строки 56-64
(10) Статья Русская революция (1905), Википедия
(11) Статья Москва, EB Macropedia 15-е издание, 1974, Том 24, стр. 359 левый столбец Строка 67 - правый столбец Строка 62
(12) Каннон, 1995, стр. 170, ln 15-16
(13) Статья Москва, EB Macropedia 15-е издание, 1974 г., том 24, стр.359 левая колонка Строка 67 - правая колонка Строка 62
(14) Статья Санкт-Петербург, EB Macropedia 15-е издание, Том 26, стр. 1042 Правая колонка, строка 60 - стр. 1044 Левая колонка, строка 40
(15) Ченнон, 1995, стр. 170, ln 14-15
(16) Статья Санкт-Петербург, EB Macropedia 15-е издание, том 26, стр. 1042 Правая колонка, строка 60 - стр. 1044 Левая колонка, строка 40
(17) Диксон, 1999, стр. 243-244
(18) Статья Санкт-Петербург, EB Macropedia 15-е издание, том 26, стр.1042
(19) http://www.saint-petersburg.com/history/1840-1890.asp
(20) Каппелер, 2001, стр. 152
(21) Диксон, 1999, стр. 104
(22) Диксон, 1999, стр. 228
(23) http://www.saint-petersburg.com/history/1840-90.asp
(24) Статья Русская революция (1905), Википедия
(25) Статья История Киева, Википедия
(26) Dixon, 1999, pg.100
(27) Статья Иваново-Вознесенск, English Britannica, 11-е издание, 1911
(28) Pretty, Национальный обзор России и СССР, Текстильная конференция IISH, 2004, pg.11-13
(29) Статья Иваново, Википедия
(30) Статья Иваново, EB Micropedia 15-е издание, Том 6, стр. 441
(31) Статья Иваново, Википедия
(32) Статья Екатеринбург, EB Micropedia, 15-е издание, том 12, стр. 831
(33) Статья Пермь, EB Micropedia, 15-е издание, том 9, стр. 298
(34) Статья Нижний Новгород Е.Б. Микропедия 15-е издание, Том 8, стр. 733, правый столбец, строки 56-59, стр. 734
(35) Статья Нижний Новгород, Википедия
(36) Статья Нижний Новгород, ЕВ 11-е издание, 1911
(37) Диксон, 1999, стр.65
(38) Статья Нижний Новгород, ЕВ 11-е издание, 1911 г.
(39) Статья Одесса, ЕВ Микропедия 15-е издание, 1974 г., Том 8, стр. 873
(40) Статья Одесса, Википедия
(41) Статья Одесса, EB Micropedia 15-е издание, 1974 г., Том 8, стр. 873
(42) Статья Одесса, Википедия
(43) Статья Баку, EB Micropedia 15-е издание, Том 1, стр. 816
(44) Статья Баку, EB 11-е издание, 1911
(45) Статья Кривой Рог, EB 11-е издание, 1911 г.
(46) Статья Кривой Рог, EB Micropedia 15-е издание, Том 7, стр.16
(47) Статья Кривой Рог, 11-е издание ЕБ, 1911 г.
(48) Статья Кривой Рог, 15-е издание Е.Б. Micropedia, Том 7, стр. 16

X. Библиография

Примечание: указанные ниже веб-сайты были посещены в сентябре 2008 г.
1. Диксон, Саймон, Модернизация России, 1676-1825 гг., Кембридж: Кембриджский университет, 1999 г.
2. Каппелер, Андреас, Российская Империя : Многонациональная история, Edinburgh Gate, Pearson Education Limited, 2001
3.Ченнон, Джон, Исторический атлас России пингвинов, Нью-Йорк: Penguin Books, 1995
4. Красотка, национальный обзор Россия и СССР, Текстильная конференция IISH, ноябрь 2004 г.
5. English Britannica 11th edition, 1911
6. English Britannica 15-е издание, 1974 г.

Вернуться к основному указателю WHKMLA. WHKMLA, Главная страница студенческих работ. WHKMLA, Статьи студентов, индекс 12-й волны Страница

Москва VS Санкт-Петербург. Часть 1. Архитектура

Конкуренция между этими городами началась сразу после основания Санкт-Петербурга.Петербург. И это никогда не прекращалось. Вот почему посещение России должно быть оплачено заранее, чтобы увидеть два разных лица России, два разных образа мыслей и разный образ жизни.

Исторически оба города были разными - Москва была деревней, которая выросла из небольшого поселения в самый большой город в Европе. Между тем Санкт-Петербург с самого начала создавался как столица самой большой страны мира с целью произвести впечатление и показать богатство и мощь Российской Империи.

Петр Великий, основатель Санкт-Петербурга, не любил ничего традиционного русского и любил высокоразвитую Европу (особенно Амстердам, где он учился), поэтому он хотел построить новый европейский город. Специально для этого он пригласил лучших западных архитекторов для проектирования и строительства Санкт-Петербурга. Петр Великий заставил каждого русского дворянина и купца построить свою резиденцию в Санкт-Петербурге - и в результате в Санкт-Петербурге насчитывается около 600 невероятно красивых дворцов.Петербург и всего десяток в Москве. Петербург имел генеральный план застройки с большими площадями и широкими проспектами, с отдельными кварталами для дворцов царской семьи, дворян и купеческих домов. В некоторых районах у улиц нет названий - только номера в моде Нью-Йорка.

Москва образовывалась от крепостного Кремля, где сидели цари, и город рос вокруг нее и приобретал кольцевую форму - Бульварное кольцо, Садовое кольцо, МКАД.

Центр Санкт-Петербурга находится под охраной ЮНЕСКО, поэтому вы не найдете современного здания в центральной части города. Это был большой скандал, когда «Газпром» хотел построить свою 300-метровую башню недалеко от центра города, а жители Санкт-Петербурга выступили против этого и потребовали отменить строительство. Между тем в Москве не столь строги правила смешения исторической и современной застройки, поэтому общий облик Москвы - современные стеклянные и каменные постройки, стоящие рядом со старинными историческими особняками и соборами.

Интересный факт, что практически все старинные церкви и соборы Санкт-Петербурга построены в западном стиле. Единственный храм в русском стиле в историческом центре - храм Пролитой крови, похожий на главный символ Москвы - Собор Святого Базового. А в Москве - все церкви построены по русским православным традициям. Когда мы говорим о русских православных церквях, мы имеем в виду здания с вертикальной структурой, очень яркими цветами и множественными куполами.

Итак, в целом можно сказать, что св.Петербург с архитектурной точки зрения очень европейский и интернациональный город, застывший в таком состоянии, каким он был в 19 веке. Напротив - Москва - динамично развивающийся мегаполис, характеризующийся сочетанием традиционного русского стиля и высокотехнологичной застройки.

Хорошим примером разного стиля артикуляции и восприятия людей может служить народное мнение об известном московском художнике и архитекторе Зурабе Церитли, который был очень близким другом мэра Москвы Юрия Лужкова.И благодаря своей дружбе (продуктивности и таланту, конечно) Церитель участвовал практически во всех государственных проектах - например, он создавал все украшения вновь отстроенного храма Христа Спасителя, комплекса Манежной площади и т. Д. Но в целом население Москвы, я бы хотел скажем, не любит его и его работы из-за уродства, безвкусицы и т. д. Всегда говорят, что его работа испортила исторический и стильный облик города, но петербуржцам это сложно понять, потому что, на наш взгляд (сравнение с Санкт-Петербург-Петербург) в Москве стиля вообще нет. А для петербуржцев на самом деле все скульптуры и работы Зураба Жерителя очень хороши. Для меня эта тема всегда вызывает много конфликтов с гидами по Москве, водителем и т.д.

Tsar Events DMC & PCO стала первой DMC, написавшей книгу-инструкцию для туристов и профессиональных планировщиков путешествий, собирающихся в Россию!

Новая книга - это завораживающий кусочек жизни в России. Александр Родионов и Майя Кривчения делятся информативным и увлекательным путеводителем по историческим и культурным богатствам крупнейшей страны мира.

Русский ковчег и Эрмитаж: визуальный сценарий для любителей искусства и культуры

Как любитель искусства и музеев, я частый их посетитель. С другой стороны, мне одинаково интересны все виды средств массовой информации, которые могут помочь мне открыть для себя искусство и музеи. Например, исторические драмы - прекрасная возможность почувствовать дух исторического периода и его уникальную архитектуру. Особенно, когда они снимаются на исходном месте и когда не жертвуют богатством исторического фона ради конкурентоспособности… Как «Русский ковчег», 1,5-часовой фильм Александра Сокурова, снятый в режиме нон-стоп, снятый в 2002 году.

С помощью этого фильма вы пройдете более чем по 30 залам Эрмитажа в Санкт-Петербурге и станете свидетелями различных ключевых моментов трехвековой истории России. Один из способов получить максимальное удовольствие от этого фильма - получить некоторые базовые знания об Эрмитаже и истории России. И именно поэтому я создал визуальный сценарий для вас, ценителей искусства и культуры! Звучит интересно?

Тогда давайте устроим вечер кино с «Русским ковчегом», чтобы узнать больше о фантастической истории этого музея, который когда-то был домом русских императоров! Чтобы сделать этот опыт полноценным, я в основном интегрировал онлайн-коллекцию и виртуальный тур Эрмитажа, а также некоторые другие онлайн-источники в сценарий фильма.Ну вот!

Кадр из фильма "Русский ковчег", где европейский персонаж рассматривает детали лоджий Рафаэля в Эрмитаже.

Во время прогулки по коридорам и залам Эрмитажа вас будут сопровождать два человека: один из них - европейский персонаж, основанный на портрете французского аристократа и путешественника маркиза де Кюстина, который посетил Россию и написал книгу La Россия в 1839 году .А второй - голос самого российского кинорежиссера Александра Сокурова за камерой. На протяжении всего фильма европейский персонаж скептически интерпретирует то, как европейское искусство, культура и архитектура заимствуются, тиражируются или воспринимаются русскими - в том же тоне, что и в произведениях Кюстина. В то время как голос за камерой время от времени уравновешивает свои комментарии некоторой российской точкой зрения и историческими знаниями.

Все начинается в 19 веке у одного из второстепенных входов в Эрмитаж, откуда в здание входят несколько дам и джентльменов в бальных платьях.Это также момент, когда голос за камерой встречается с европейским персонажем и начинает путешествие во времени у здания Эрмитажа.

На этом маршруте вы встретите более 2000 актеров и актрис, участвовавших в фильме. Запись ведется одним кадром, без перерывов. А теперь приготовьтесь путешествовать во времени взад и вперед по трехвековой истории Эрмитажа…

Русский ковчег в Википедии

7:00

«Мне кажется, я видел Петра Великого.”

Путешествие во времени и экскурсия по Эрмитажу начинается с знакомства с Петром I, так называемым Петром Великим, первым императором России и основателем Санкт-Петербурга. Его изображают как человека, который в ярости толкает человека, что приводит к дискуссии между европейским персонажем и голосом за камерой о его двойной натуре: «человек, который научил русских веселиться» и «человек, приказывающий казнить своего сына».

Кредит изображения

Петр Великий в Википедии

11:45 Эрмитажный театр

«Какой впечатляющий оркестр! Они, должно быть, европейцы! »

«Нет, это русские музыканты.”

Изображение предоставлено

Фильм переместился почти через 50 лет после Петра Великого: на этот раз в центре внимания Екатерина II, так называемая Екатерина Великая, и ее театр. Она - один из самых влиятельных правителей в истории Российской Империи и амбициозный меценат, приобретающий произведения европейских гроссмейстеров в свою коллекцию. Когда во время моего визита я услышал, что она построила американские горки, так называемые русские горы, в своем дворце в Ораниенбауме, я уже понял, что она была веселой личностью, которая любила развлечения.И здесь, в фильме, в соответствии с ее динамизмом и яркой индивидуальностью, она завершает один из спектаклей в своем театре, бежит в холл, а затем исчезает, выйдя из его дверей.

Эрмитажный театр был спроектирован итальянским архитектором Джакомо Кваренги как частный театр Екатерины Великой. Построенный в 1783-89 годах, это один из старейших театров Санкт-Петербурга. Как русский театр с европейским колоритом, он служил сценой для нескольких русских и европейских пьес того времени и принимал многих элитных гостей из российского общества.Сегодня Эрмитажный театр по-прежнему принимает публику классические балетные спектакли, такие как «Лебединое озеро» и «Щелкунчик».

Посетите Эрмитажный театр в Википедии, Hermitage Online и Hermitage Virtual Visit

15:40 Рафаэль Лоджии

«Это похоже на Ватикан. Это где мы? »

Изображение кредита

Наш тур по Эрмитажу начинается с Лоджий Рафаэля в секции Нового Эрмитажа.Это копия лоджии (коридор, поддерживаемого колоннами и арками), которую Рафаэль расписал для Ватикана в 15 веке. Реплика в Эрмитаже была создана для Екатерины Великой в ​​1780-х годах итальянским архитектором Джакомо Кваренги. И это было написано группой художников во главе с итальянским художником Кристофером Унтербергером.

Лоджии Рафаэля - один из самых впечатляющих примеров в Эрмитаже, демонстрирующий, как европейское искусство, архитектура и культура были восторженно восприняты и даже воспроизведены российским императорским дворцом.

Рафаэль Лоджии на Hermitage Online и Виртуальный визит в Эрмитаж

Изображение предоставлено

17:35 Маленький итальянский световой холл

«Маленькая итальянская галерея… Кто эти люди?»

Вы заметили сдвиг во времени, когда наш европейский персонаж входит в Малый итальянский световой зал? После театральной постановки в императорском дворце в 18 веке мы внезапно попадаем в музейную обстановку, полную посетителей, с любопытством разглядывающих итальянские картины.Итак, мы вернулись в Эрмитаж как сегодня.

Small Skylight Room - огромный зал, освещенный сверху. В нем представлены итальянские картины 16-17 веков, в том числе Веронезе и Тинторетто. Он является частью секции Нового Эрмитажа, спроектированной немецким архитектором Лео фон Кленце по приглашению царя Николая I в 19 веке.

Узнайте больше об этой комнате на Эрмитаж Онлайн и Виртуальный визит в Эрмитаж

Наш европейский персонаж разговаривает с тремя другими мужчинами над картиной, рассказывающей библейскую историю: «Рождение святого Иоанна Крестителя» Якопо Тинторетто из 1550-х годов.Эта картина была одной из первых картин великих европейских мастеров в собрании Екатерины Великой. Он был приобретен из коллекции французского барона Кроза к 1770-м годам. В то время как посетители восхищаются комнатой и произведениями искусства, европейский персонаж не очень убежден в том, как европейское искусство доставляется, копируется и отображается там.

Подробнее об этой картине на Hermitage Online

22:40 Галерея истории древней живописи

«Боже мой! Что все это значит? Мама! Канова! Какой возвышенный подход к искусству! Какое отношение к материалу! Как чудесно!"

Галерея истории древней живописи также входит в раздел «Новый Эрмитаж», спроектированный немецким архитектором Лео фон Кленце.Его стены украшены картинами, чтобы привлечь внимание к истории античного искусства со ссылками на греческие мифы.

Подробнее об этой галерее в Эрмитаже онлайн и Виртуальный визит в Эрмитаж

Изображение предоставлено

В галерее представлены работы итальянского скульптора неоклассицизма Антонио Кановы. Как отмечает европейский персонаж фильма, творчество Кановы процветало как раз в то время, когда отношения между Францией и Россией были то подъем, то спад. И они стали своего рода предметом спора.Большинство работ скульптора в этом зале изначально находились в собрании жены Наполеона Жозефины де Богарниас в замке Мальмезон недалеко от Парижа. Некоторые из них были подарками ей от мужа. После того, как российский император Александр I со своими войсками вошел в Париж, он приобрел эту коллекцию для Эрмитажа.

Кредит изображения

Скульптура «Три грации» - поздняя работа Кановы 1813–1816 годов. В собрание Эрмитажа он попал также немного позже, в 1901 году. Это прекрасный пример того, как Канова выражает идеальную красоту.

27:15 Ван Дайк Холл

«Богородица с куропатками» Ван Дейка. Екатерина II приобрела его. Расскажи мне об этой картине. Скажи пожалуйста."

Выходя из галереи со скульптурами Кановы, европейский персонаж проходит по парадной лестнице Нового Эрмитажа (с быстрым взглядом на проходящего мимо Пушкина, так что сейчас мы должны быть примерно в 1830-х годах). И здесь он встречает слепую даму, страстную страстью к искусству. Вместе они попадают в зал Ван Дейка, где выставлены 24 шедевра великого фламандского художника.

Подробнее об этой комнате в Эрмитаже онлайн и Виртуальный тур по Эрмитажу

Изображение предоставлено

Дама интерпретировала символы на картине «Отдых на пути из Египта (Мадонна с куропатками)» 1627 года: «Яблоня олицетворяет жизнь. Подсолнухи символизируют благочестие. Справа вверху куропатки символизируют легкомыслие ». Картина изображает библейскую сцену бегства Иосифа и Девы Марии в Египет с младенцем Христом, в котором сочетаются духовность и светскость.

Изображение предоставлено

29:00 Рубенс Холл

«Какой чудесный аромат… Запах масел…»

Обмен между европейским персонажем и дамой происходит в Рубенс-холле, где представлено более 40 картин и эскизов фламандского художника Питера Пауля Рубенса. Большинство работ здесь было приобретено Екатериной Великой из коллекции сэра Роберта Уолпола, премьер-министра Англии в 1779 году.

Подробнее об этой комнате на Ее mitage Online и Виртуальный визит в Эрмитаж

Изображение предоставлено

В фильме рассказывается о «Пире в доме Симона Фарисея», написанном Рубенсом где-то между 1618 и 1620 годами.Это как раз в тот период, когда ван Дейк работал в мастерской Рубенса, поэтому первый также работал над созданием этой картины.

Об этой картине в Hermitage Online

Изображение кредита

34:06 Палаточный тент

«Вечные люди… Живите и продолжайте жить…»

И, наконец, мы попадаем в Шатровый зал с его скатной крышей, украшенной орнаментом, и картинами XVII века, в основном «Маленькими голландскими мастерами».Эти художники специализируются на различных типах картин, таких как пейзажи, интерьеры и натюрморты. А картины обычно «маленькие» по размеру, чтобы украшать стены голландских домов.

Подробнее о помещении в Эрмитаже онлайн и Виртуальный визит в Эрмитаж

Кредит изображения

Одна из изюминок этой комнаты - картина Франса ван Миериса Старшего «Дама в туалете», действительно полная жизни картина. На нем изображена повседневная сцена, полная скрытых деталей: письмо на столе, неухоженная кровать и элегантные тапочки сбоку, кое-что осталось от любви и близости.

Подробнее об этой картине в Hermitage Online

Кредит изображения

36:08 Испанский кабинет

«Знаете ли вы, что это апостолы Петр и Павел?» «Да, это то, что я слышал.

«Это то, что вы слышали. И другие?" «Я посмотрел на них, потому что они мне нравятся».

Это небольшой зал, в котором представлены работы испанских художников 15-17 веков.

Подробнее об этой комнате в Эрмитаже онлайн и Виртуальный визит в Эрмитаж

Изображение предоставлено

. В фильме изображены святые Петра и Павла работы Эль Греко, греческого художника испанского Возрождения.Один из примеров сильного высказывания Эль Греко о человеческих условиях: Петр слева изображен в более бледных тонах в более спокойном и пассивном настроении, а Пол справа имеет более яркие цвета с более динамичным и смелым настроением. Заглянув в подробности, вы можете увидеть «ключ от Царства Небесного» слева от Петра и «буквы Нового Завета» перед Павлом.

Кредит изображения

В своем небольшом разговоре с мальчиком, смотрящим на эту картину, европейский персонаж дразнит его вопросами, подразумевая, что иногда человек смотрит и верит, не зная и не читая.Это единственная картина, место которой было изменено для фильма, чтобы сохранить намеченный маршрут. В то время как почти все остальные произведения искусства находятся на своих местах.

Подробнее об этой картине в Hermitage Online

40:00 Зал Рембрандта

«Иногда я предпочитаю говорить сам с собой. Эта картина и я ... у нас есть секрет.

Зал Рембрандта - это место, где можно часами разглядывать детали портретов великого мастера.Особенно выражения лиц и глубокие морщины старых людей, которых он изображал, но также и других людей, полных других чувств - печали, смущения, страха, надежды…

Подробнее об этом зале в Эрмитаже онлайн и Виртуальный визит в Эрмитаж

Кредит изображения

И один из его шедевров - «Даная» 1636 года, где в фильме женщина разговаривает сама с собой, глядя на картину. На этой картине изображена типичная сцена из греческого мифа о Данае, запертой в башне, и Зевсе, идущем к ней с золотым дождем.Знаете ли вы, что эта картина была серьезно повреждена вандализмом, и потребовалось почти 12 лет, чтобы отреставрировать ее и выставить на всеобщее обозрение?

Подробнее об этой картине в Hermitage Online

Кредит изображения

И вы увидите два других шедевра в фокусе, прежде чем камера покинет зал Рембрандта, например:

«Жертвоприношение Исаака» написано около 1636 года. Очень драматическая и эмоциональная сцена, где Авраам приносит в жертву своего сына Исаака, чтобы показать свою веру, и ангел, препятствующий ему в последний момент.

«Возвращение блудного сына», написанное Рембрандтом около 1668 года, в последние годы жизни художника. Очень интимная сцена, когда сын возвращается домой и находит убежище в прощении своего отца.

Кредит изображения

47:00 Советская лестница

«Когда вы впервые приехали сюда, это, должно быть, было катастрофой… Это было сразу после пожара».

В фильме переход от Зала Рембрандта к Лестнице Совета приносит еще один сдвиг во времени: от Эрмитажа как музея с любопытными посетителями в 21 веке до Эрмитажа как дворца с охраной в 20 веке.Эта Лестница Совета с мраморным полом, колоннами, стенами и скульптурами занимает стратегическое положение, соединяющее различные части комплекса Эрмитажа, построенные в разные периоды: Малый, Старый и Новый Эрмитаж.

Подробнее о Лестнице Совета в Hermitage Online и Hermitage Virtual Visit

«Верхняя площадка лестницы» Эдуарда Хау, 1860 г. Изображение предоставлено

Пожар, о котором идет речь в фильме, произошел в 1837 году в Зимнем дворце, главном здании Эрмитажа.Он длился несколько дней и разрушил основные залы дворца, которые после пожара были полностью восстановлены.

Подробнее об этом большом пожаре в Hermitage Online

Пожар в Зимнем дворце. Автор Борис Грин, 1838 год. Изображение предоставлено

49:00 Немецкое искусство 15-18 веков

«В ХХ веке Россия находилась в состоянии войны с Германией. Немцы окружили город. Но город не сдался.Более миллиона погибших ».

«Это высокая цена. Очень высоко. Санкт-Петербург и Эрмитаж дорого заплатили ».

«В России говорят, что свобода не имеет цены».

Убегая от дворцовой стражи, европейский персонаж попадает в совершенно неожиданный момент: комнату, полную пустых рам, человека, изготавливающего гробы, и снега, обрушивающегося на комнату. Это время блокады Ленинграда, когда советский город Ленинград (ныне Санкт-Петербург) находился под блокадой нацистской Германии в течение почти двух лет с 1941 по 1944 годы.За это время работы из Эрмитажа были эвакуированы и перевезены на Урал для охраны. Поэтому повсюду видны пустые рамки. Вот одна из фотографий того времени.

Подробнее об эвакуации Эрмитажа во время Второй мировой войны в Hermitage Online

Кредит изображения

Эта сцена находится в зале, где хранится немецкое искусство 15-18 веков в современном Эрмитаже. Это не обязательно комната на предыдущей исходной фотографии, поскольку комната немецкого искусства используется только для сцены фильма.

Подробнее об этой комнате в Hermitage Online и Hermitage Virtual Visit

Кредит изображения

51:35 Павильонный зал

«Если это Екатерина, у нее шестое чувство…»

Фильм переносит из 20 века в 18 век прямо в Павильонный зал, где Екатерина Великая в более позднем возрасте видна с детьми. Павильонный зал - большой и светлый зал с мрамором, люстрами, фонтанами и мозаикой.Смотрит на Висячий сад, огороженный постройками. Здесь Екатерина Великая идет и исчезает под снегом.

Подробнее об этом зале в Эрмитаже онлайн и Виртуальный визит в Эрмитаж

Кредит изображения

54,12 Сент-Джордж Холл

«Когда меня последний раз принимали здесь, в Зимнем дворце, он ремонтировался после страшного пожара».

Георгиевский зал, также известный как Большой тронный зал, - один из впечатляющих залов Зимнего дворца, в котором проводились официальные церемонии и приемы.Первоначально построенный итальянским архитектором Джакомо Кваренги в 1795 году, он был разрушен большим пожаром в 1837 году. Затем он был воссоздан русским архитектором Василием Стасовым в 1840-х годах. Паркет, представленный в фильме, состоит из 16 разновидностей дерева.

Подробнее об этом зале в Эрмитаже онлайн и Виртуальный визит в Эрмитаж

Георгиевский зал художника Константина Ухтомского. Изображение предоставлено

В фильме в Георгиевском зале проходит официальная церемония, на которой принц Хошоу Мирза, внук персидского шаха, приносит извинения Николаю I за убийство российского посла в Персии Александра Грибоедова и других дипломатов (событие, которое произошло в 1829 г.).Император стоит перед большим императорским троном, сооруженным в Лондоне в 1732 году.

Кредит изображения

1:03:35 Гербовый зал

«Стасов был неплохим архитектором. Он любил дисциплину, но оставлял пространство для дыхания ».

А вот и Гербовый зал, где в фильме идет подготовка фуршета для прибывающих после церемонии в Георгиевском зале гостей. Как и Георгиевский зал, Гербовый зал был воссоздан русским архитектором Василием Стасовым после большого пожара.Этот зал отличается скульптурами русских воинов, золотыми колоннами и огромными люстрами.

Гербовый зал художника Эдварда Хау, 1863 г. Изображение предоставлено

Гербовый зал художника Адольфа Ладурнера, 1838 г. Изображение предоставлено

1:05:30 Зал Петра Великого (Малый тронный зал)

«Впереди войны… Страшные войны… Но все это удалось сохранить через катастрофы»

Из грандиозности Георгиевского и Гербового залов мы переходим в тёмную комнату: зал Петра Великого, или так называемый Малый тронный зал.Этот зал создан в память о Петре Великом. Он был спроектирован французским архитектором Огюстом Монферраном в 1833 году и восстановлен русским архитектором Василием Стасовым после большого пожара.

Подробнее об этой комнате в Эрмитаже онлайн и Виртуальный визит в Эрмитаж

Зал Петра художника Эдуарда Хау, 1863 г. Изображение предоставлено

Приготовьтесь стать свидетелями интимной беседы между тремя поколениями директоров Эрмитажа в этом зале: Иосифом Орбели (с 1934 по 1951 год - с бородой), Борисом Пиотровским (с 1964 по 1990 год) и его сыном Михаилом Пиотровским (с 1990 года по сегодняшний день - в очках и играя самого себя в фильме).Три влиятельных личности для руководства музеем в очень неспокойные времена…

Орбели видел сталинский период Советского Союза, когда в 1930-х годах было продано несколько произведений искусства для поддержки индустриализации страны. Он также был директором музея во время Второй мировой войны, когда музейные произведения искусства были эвакуированы на Урал для защиты от немецко-фашистских войск во время знаменитой почти 2,5-летней блокады Ленинграда.

В то время как Борис Пиотровский был директором музея 40 лет советской эпохи.Его сын Михаил Пиотровский, который до сих пор является директором музея, видел период после распада Советского Союза и сыграл значительную роль в открытии музейной коллекции для других стран.

Разве не очень интересно услышать, как эти трое мужчин рассказывают о судьбе своего дорогого Эрмитажа? А как вы относитесь к тому времени, когда сталкиваетесь с этими тремя поколениями режиссеров разных периодов?

1:09:50 Зал фельдмаршалов

«Красивая форма, даже если я не люблю военных»

Покидая Малый тронный зал с директорами, камера перескакивает на военную церемонию в следующем помещении: Фельдмаршальский зал, построенный в честь российских военных чиновников, получивших звание фельдмаршала, высшее звание в мире. армия.Это еще одна комната, изначально спроектированная французским архитектором Огюстом Монферраном в 1834 году и восстановленная Василием Стасовым после пожара.

Эрмитаж онлайн и виртуальный визит в Эрмитаж

Кредит изображения

Фельдмаршальский зал художника Василия Семеновича Садовникова, 1852 г. Изображение предоставлено

Зал фельдмаршалов, художник Эдуард Хау, 1866. Изображение предоставлено

1:11:00 Портретная галерея Дома Романовых

«Пожалуйста, не беги! Я не могу угнаться за вами ... Птички » Затем камера переходит от этой военной церемонии к довольно интимной и повседневной имперской жизни времен Императора Николая II.Пятеро девушек радостно бегают по длинному коридору Романовской галереи. Среди них Анастасия, младшая дочь императрицы Александры Федоровны и Николая II. Императрица Александра идет по галерее с монахиней и рассказывает о своих заботах о здоровье своего сына Алексея, у которого было генетическое заболевание, называемое гемофилией. Есть разительный контраст между бегающими девочками и этим мальчиком, у которого было довольно ограниченное детство.

В галерее Романовых представлены портреты членов династии от Петра Великого, основателя Российской империи в 18 веке, до императора Николая II, ее последнего императора после распада империи в начале 20 века.

Подробнее об этой комнате в Эрмитаже онлайн и Виртуальный визит в Эрмитаж

Южная часть Романовской галереи художника Эдуарда Гау, 1864 год. Изображение предоставлено

1:12:55 Малая столовая

«Вы опоздали на чай»

Наконец, вся семья объединяется за столом в Малой столовой: Император Николай II изображается как кроткий семьянин, разносящий чай и проводящий интимные моменты со своей семьей.Это та самая семья, которая была бы драматично казнена в 1918 году во время ссылки в Екатеринбурге, через год после того, как Николай II отрекся от престола.

Подробнее о казни королевской семьи в Википедии

Николай II с семьей (слева направо): Ольга, Мария, Николай II, Александра Федоровна, Анастасия, Алексей и Татьяна. Кредит изображения

Малая столовая отличается элегантной мебелью и стенами, покрытыми русскими гобеленами с лепными рамами вокруг них.Российская империя прекратила свое существование после ухода Николая II с престола и создания временного правительства. А во время Октябрьской революции 1917 года в этой Малой столовой произошло еще одно яркое событие: члены временного правительства были арестованы большевиками, вошедшими в Зимний дворец - главное здание Эрмитажа.

1:14:45 Николас Холл

«Все такие добродушные… Как одна большая семья».

Фильм завершается зрелищной сценой бала в Николаевском зале с элегантными гостями, танцующими под живую музыку оркестра.Оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева исполняет мазурку из оперы «Жизнь за царя».

Николаевский зал Василия Садовникова, 1857 г. Изображение предоставлено

Николаевский зал был построен Василием Стасовым после большого пожара 1837 года, заменив предыдущие залы, спроектированные итальянскими архитекторами в 18 веке. Он был назван в честь Николая I после его смерти в 1855 году. Вместе с несколькими другими прилегающими залами Николаевский зал является частью маршрута процессии, используемого императорским двором для церемоний и балов.Он отличается огромными люстрами, коринфскими колоннами, мраморной отделкой и уникальным паркетным полом.

Николаевский зал художника Константина Ухтомского, 1866 г. - Изображение предоставлено

Во время Первой мировой войны, с 1915 по 1917 год, Николаевский зал использовался как госпиталь, а несколько других залов Эрмитажа использовались для обслуживания этих медицинских учреждений. Кредит изображения

Кульминационный момент фильма наступает, когда бал заканчивается и внезапно весь танец, музыка, приветствия и элегантность останавливаются и превращаются в тишину, меланхолию и сдачу.Момент, олицетворяющий конец яркой имперской жизни во дворце и начало долгого и бурного периода в истории России.

С таким настроением гости следуют по этому маршруту процессии, проходя через Форхалл и прибывая к парадной лестнице Зимнего дворца.

Парадная лестница Зимнего дворца была спроектирована итальянским архитектором Франческо Бартоломео Растрелли в 18 веке и была восстановлена ​​архитектором Стасовым после большого пожара в 19 веке, сохранив первоначальный дизайн.Ее также называют Иорданской галереей в связи с крестным ходом царя по этой лестнице к Неве как церемонией освящения вод.

Когда вы сегодня входите в Эрмитаж через главный вход на Дворцовой площади, это лестница, ведущая в выставочные залы наверху. Это удивительное место, но в то же время оно почти всегда заполнено туристическими группами и другими посетителями, которые входят и выходят через музей. Здесь вы можете увидеть некоторые из мелких деталей галереи, особенно удивительную роспись на потолке, написанную Гаспаре Дициани, и богато украшенные стены со скульптурами.

Детали из Иорданской галереи в Государственном Эрмитаже сегодня. Кредит изображения

Иорданская лестница - как раз идеальное место для завершения фильма: толпа медленно, шаг за шагом, медленно вытекает за пределы Эрмитажа, с видом на Неву из окон и в сопровождении грандиозности архитектурных деталей ... не забывая о настроение тишины, меланхолии и подчинения.

Теперь остальное вам решать, как аудитории, знающей историю Эрмитажа или Русского Ковчега…

Некоторые источники из русских ковчегов

Должен сказать, что я немного разочарован доступностью онлайн-трансляции Русского Ковчега для тех, кому интересно посмотреть этот шедевр из самых разных географических мест, надлежащим образом с точки зрения авторских прав.К счастью, я раньше смотрел фильм по телевизору, и у меня есть его версия на Blu-ray диске. И вот некоторые другие варианты, которые вы можете изучить в зависимости от вашего местоположения:

Чтобы получить больше впечатлений, посмотрите:

В этом сообщении в блоге я хотел сосредоточиться на художественном, культурном и архитектурном подходе с целью помочь другим совершить виртуальный тур по Эрмитажу с этим фильмом. Если вам интересно узнать больше об исторических и кинематографических перспективах, то вам могут быть интересны следующие источники:

Связанные

Раздел 4 (глава 15) История графического дизайна Карточки

Еще одним советским художником, связанным с Татлиным и конструктивистами, оказавшими глубокое влияние на русский модернизм, был ________ ________ _________.

1) поддержал большевизм и разработал смелые, плоские, неопримитивистские агитационно-пропагандистские плакаты для советского информационного агентства РОСТА.
2) Эта работа оказалась отличной подготовкой к созданию детских книжек с картинками.
3) он научился упрощать, сводить формы к их основным геометрическим формам, использовать только яркие основные цвета и рассказывать истории визуально и последовательно.
4) «В двадцатые годы, - объяснил он, - мы боролись за мастерство и чистоту искусства; мы хотели, чтобы изобразительное искусство было описательным, а не иллюстративным.Кубизм дал нам дисциплину мысли, без которой нет ни мастерства, ни чистоты профессионального языка ».

5) С ростом советской детской книжной индустрии в соответствии с новой экономической политикой Ленина 1920-х годов Лебедев стал отцом XX века. Русская иллюстрированная книга.
6) В таких графических шедеврах (часто в соавторстве с поэтом Самуилом Маршаком):
а) Приключения чучб-ло (Приключения Чучела, 1922)
б) Азбука (Азбука, 1925)
в ) Морозбеное (Мороженое, 1925)
г) Охота (Охота, 1925)
д) Цирк (Цирк, 1925) (рис.С 15-38 по 15-40)
е) Вчера и сегодня, 1925 г.
г) Багаж (Багаж, 1926 г.)

Лебедев разработал гибкое модернистское сокращение для фигур, которые он уменьшил до простейших форм на фоне обширный белый фон, смягченный только яркими, ровными гармоничными цветами и некоторой контрастной фактурой.
1) подобно французским современникам, Лебедев культивировал «_________» в своем творчестве, заимствуя свежие, непосредственные, наивные приемы детского творчества. «Когда я делаю рисунки для детей, - объяснил он, - я пытаюсь вспомнить свое детское сознание.
2) Он также был необычайно изобретателен с различными шрифтами. Лебедев более, чем кто-либо другой, обновил книжку с картинками.

Освободив свои рисунки от ненужных деталей, Лебедев иллюстрировал марксистские притчи о превосходстве советской системы над капитализм.
1) В душе он был агитационным пропагандистом. Но хороший коммунист, настаивал он, «не отрицает необходимости индивидуального подхода к иллюстрациям. И чем больше художник проявляет свою индивидуальность в своем творчестве, тем эффективнее будет его искусство, тем глубже оно повлияет на читателя, тем ближе приблизит его к искусству.
2) Коммунистическая партия думала иначе. Во время великих чисток 1930-х годов «Правда» осудила иллюстрированные книги Лебедева за их формализм », и он был вынужден капитулировать перед диктатом социалистического реализма, поддерживаемого государством стиля, заменив его строгие образы с пышным мягким ворсом. Он всегда сожалел о компромиссе.

В первые годы после революции 1917 года советское правительство терпимо относилось к передовому искусству, в то время как более насущные проблемы привлекали его внимание, но к 1922 году оно обвинило художников-экспериментаторов в «капиталистическом космополитизме» и вместо этого выступило за соцреалистическую живопись.Хотя конструктивизм продолжал влиять на советский графический и промышленный дизайн, художники, подобные Малевичу, которые не уезжали из страны, погрузились в нищету и безвестность. Как и Клуцис, многие художники исчезли в ГУЛАГе. Однако конструктивизм претерпел дальнейшее развитие на Западе, и новаторский графический дизайн в конструктивистской традиции продолжался в течение 1920-х годов и позже.

российских исторических памятников в списке ожидания ЮНЕСКО

Российский Мирожский монастырь, Псковский кремль, Покровская башня и 15 других псковских памятников XII-XVII веков входят в число тех, которые вскоре могут быть добавлены в список Организации Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры. Список всемирного наследия Организации (ЮНЕСКО).

«Наша заявка рассмотрена, сегодня кандидатуру поддержал министр культуры Владимир Мединский», - сообщила ТАСС директор Туристско-информационного центра Псковской области Анна Ремова.

«В этом году в Псков приедет экспертная комиссия ЮНЕСКО, которая рассмотрит объекты и среду, в которой они расположены. Таким образом, мы можем попасть в Список всемирного наследия в 2019 году », - сказала Ремова.

ЮНЕСКО была основана в 1972 году и стала результатом Конвенции о всемирном наследии, которая стремилась защитить и сохранить объекты выдающейся важности, будь то культурные или природные, которые представляют собой историческое или научное наследие всего человечества.

«Мы предложили 18 памятников Пскова для включения в Список всемирного наследия ЮНЕСКО, основная часть памятников относится к XIV - началу XV веков», - сказала Ремова.

Среди исторических построек, ожидающих рассмотрения ЮНЕСКО, есть постройки, построенные в городе Пскове на северо-западе России в XII – XVII веках и содержащие элементы византийской и новгородской архитектуры.

«Все эти объекты представляют собой уникальную псковскую архитектуру, которая отличается своим стилем, это псковская средневековая архитектурная школа», - отметила Ремова.

Мирожский монастырь имеет долгую и невероятную историю. Мирожский монастырь, известный также как Спасо-Преображенский собор, украшенный прекрасными фресками XII века, был первым в городе каменным храмом, украшенным настенными росписями. В 18 веке фрески были побелены, но столетие спустя они были обнаружены под краской во время ремонта крестообразного собора.

Мирожский монастырь, известный также как Спасо-Преображенский собор, украшенный прекрасными фресками XII века, был первым в городе каменным храмом, украшенным настенными росписями./ Агарков Антон / Страна.ру

Псковский Кремль также находится на рассмотрении для внесения в список ЮНЕСКО, так как считается одним из лучших образцов древнерусского оборонительного зодчества. К концу 17 века насчитывалось около 39 крепких стен высотой и толщиной восемь и шесть метров соответственно, но большинство из них было разрушено во время Второй мировой войны. Башня Кутекрома, или «башня в углу Кремля»; Власьевская башня; Рыбницкая башня, или башня Святых врат; Довмонтова, также известная как Башня Смерды, уцелела и сохранилась до наших дней.

Крепость пережила десятки войн и осад и сдалась только фашистскому вторжению во время Второй мировой войны.

Псковский Кремль также находится на рассмотрении для внесения в список ЮНЕСКО, так как считается одним из лучших образцов древнерусского оборонительного зодчества.

Внесение в список всемирного наследия ЮНЕСКО повышает уровень внимания к этим достопримечательностям, а также ожидания роста туризма.В настоящее время в России 28 объектов внесены в список ЮНЕСКО.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *