- стиль в интерьере, искусстве, авангардная живопись, направление авангардизма в архитектуре, что это такое, картины
- Стиль авангард в одежде, авангардные образы / Блог / Школа Шопинга
- Стиль авангард в одежде, примеры, фото – Obliqo
- Стиль авангард в одежде, примеры, фото – Obliqo
- Стиль авангард в одежде, примеры, фото – Obliqo
- Стиль авангард в одежде, примеры, фото – Obliqo
- Авангардный стиль в одежде, украшениях и прическах – фото образов
- ЧТО УПРАВЛЯЕТСЯ НА ОБОРУДОВАНИЕ
- ЧТО ПРОХОДИТ В НАРЯДЕ
- Что такое авангардная мода
- Avant-Garde против Haute Couture
- На что обращать внимание при создании авангардного стиля
- Эксперимент: комбинируй свой гардероб
- Драма: Расскажите историю своим взглядом
- Обратите внимание на детали
- Начните с авангарда: руководящие принципы
- Доска настроения
- Взгляните на известные иконы авангардной моды
- Go Монохромный
- Играйте с объемами
- Ищите одежду с текстурой
- Слой, Слой, Слой
- Как создать авангардный наряд
- С чего начать авангардный стиль?
- Pick Avant-Garde аксессуары
- Где купить Авангардная одежда
- Заключительные мысли
- ЧТО ПРОХОДИТ В НАРЯДЕ
- Авангардная мода: современное определение
- История и влияние
- Авангардный модный термин
- Известные авангардные ДИЗАЙНЕРЫ И художники
- IN Искусство и культура
- IN Кинопроизводство
- IN Музыка и литература
- Авангард в моде
- Современная авангардная мода
- Экспериментальная и гендерная жидкость
- Монохромный черный авангардная мода
- Структурированная и объемная одежда в стиле авангард
- Улица Авангардная
- Подход BARBARA I GONGINI к авангардной моде
- Многофункциональный
- Что вдохновляет стиль BARBARA I GONGINI
- Авангард – это прогресс и ответственность
- История и влияние
- Что такое авангардная мода?
- Avant-Garde Fashion Term
- Авангард – Art Term | Тейт
- Как одеваться в авангардную моду
- Взгляд в мир авангардной моды и ее корни
стиль в интерьере, искусстве, авангардная живопись, направление авангардизма в архитектуре, что это такое, картины
Авангард – это яркий, дерзкий стиль в живописи, архитектуре, моде, литературе и музыке. Это явление стало знаком революционных устремлений молодёжи XX века. В наше время под авангардом понимается всё, что противостоит классике и традиционному мышлению. Авангард стал культурно-эстетическим вызовом, претендующим на создание нового искусства. Само название «авангард» (в переводе с французского – «идущий впереди» или «передовой отряд»), подчёркивает современность стиля, новизну идей и стремление всегда оставаться в моде.
История возникновения
Как стиль и художественное направление, авангард зарождается в начале XX столетия. Термин первоначально носил военный характер, но со времён французской революции получил другой, метафорический смысл.
К концу XIX века его стали применять в художественной критике, но не в качестве названия стиля, а для обозначения новых, передовых идей. И только уже после Второй мировой войны слово «авангард» стало использоваться в роли объединяющего термина, прикрепляемого к любым видам искусства, антитрадиционным по форме.
Авангардизм в искусстве тесно связан с модернизмом. До сих пор вопрос соотношений этих двух понятий остаётся открытым: их полностью противопоставляют и, наоборот, взаимозаменяют. Но всё-таки модернизм в большей мере считают предшественником авангарда, определяя разницу между стилями. Так, модернизм проявил себя как эстетический бунт: это была революция в искусстве. Авангард же – это бунт против всякой художественной традиции в любом направлении.
Искусство авангарда
Особенно отметился русский авангардизм в живописи, появившись в СССР как протест против тоталитарного режима. Самыми яркими представителями русского авангарда считаются Казимир Малевич и Василий Кандинский.
Характерные черты авангарда:
- осознанно экспериментальный характер произведения искусства;
- революционно-разрушительный пафос;
- антитрадиционность;
- принципиальное новаторство в формах, приёмах, средствах;
- эпатажность и даже скандальность;
- стирание границ между видами искусств и синтез разных искусств.
Появившись в переломный момент, авангард принял на себя функцию разрушителя, пророка и творца абсолютно нового искусства. При этом каждый из представителей видел его выражение по-своему, поэтому рамки авангардных течений очень велики.
Современное направление
Сегодня авангардистами называют новаторов во всех видах искусства (живопись, архитектура, дизайн, мода, музыка). А само искусство авангарда представляет собой целый пласт различных веяний и течений. Это уже часть популярной культуры, частично утратившей свой изначально бунтарский дух.
С 60-х годов вторым развитием авангарда стал стиль, получивший название «поп-арт». Это искусство, рассчитанное на массовую аудиторию. В идее движения лежит теория о том, что всё может стать предметом искусства. По словам крупнейшего представителя «поп-арта» американца Р. Рауншенберга, «это искусство вне искусства», так как стирались границы между жизнью и творениями мастеров. Этот стиль и сегодня живёт в кино, рекламе, моде, в поведенческом типе жизни.
К 70-м годам на смену «поп-арту» приходит концептуализм, в основе которого лежит бессодержательность. Практически одновременно появляется движение «боди-арт», когда тело превращается в объект искусства.
Сегодняшний авангард – это искусство успокоенного общества. Оно не учит, не пропагандирует, ни с кем не конфликтует, а живёт наравне с другими стилями. В большей степени современный авангард заметен в моде. У истоков авангардного стиля в одежде стоял знаменитый Пьер Карден. Особенности этого стиля проявляются и в нынешней моде:
- асимметрия;
- нестандартный силуэт;
- игра форм;
- яркие цвета;
- смелые сочетания, контрастность;
- сочетание разных стилей, тканей, фактур.
Архитектура
В Москве сохранилось немало зданий 20-30-х годов, построенных в период авангарда.
Большинство из них имеют упрощённую форму с акцентированными угловыми частями. Много домов с башенными силуэтами, угловыми лоджиями и балконами. Жилые комплексы Москвы этого периода можно смело поставить в один ряд с европейскими аналогами – жилыми кварталами Берлина, Амстердама, Вены. Творения зарубежных мастеров амстердамской школы превосходят в плане индивидуальности постройки советских авторов, однако следует учитывать трудные условия, в которых работали наши соотечественники.
Сегодня самым авангардным городом Европы считается Роттердам. Его жители каждый день имеют возможность смотреть на архитектурные творения, парящие в воздухе. А в Музее Бойманса-ван-Бёнингена собрано большинство произведений авангардного искусства.
Образец современного русского авангарда – здание школы управления «Сколково» (Москва). Именно в этом здании воплощены идеи архитектуры будущего.
Некоторые архитектурные примеры авангардного стиля поражают своей абсурдностью: унитаз на постаменте М. Дюшана или композиция из консервных банок Э. Уорхола.
Дом архитектора Мельникова (1929 г.) – пример здания, построенного в рамках конструктивизма (одно из авангардных течений). Примечательно, что в доме отсутствуют балки и стропила, вместо этого используется тес, уложенный на ребро. Простота и утилитаризм форм при полном отсутствии декора – одна из особенностей данного стилевого течения.
Рекомендуем также ознакомиться с архитектурой Рококо.
Школа управления “Сколково”, Москва
Интерьер
Можно не знать Малевича и Кандинского, но если в человеке присутствует бунтарский и новаторский дух, то авангард в интерьере как раз то, что ему нужно.
Авангардный стиль – это прежде всего импровизация, а уж далее возможны эпатаж и сногсшибательность. Его особенностями являются штучные формы, новаторский, экспериментальный подход к выбору цвета, формы, к декору интерьера в целом.
Сейчас стиль авангард всё больше набирает популярность в архитектуре и дизайне. Фотографии в этом стиле украшают офисы известных компаний ресторанов. Авангардизм совмещает в себе дух искательства и протеста. Однако создание авангардного интерьера в доме требует индивидуального подхода. Увидеть картинку в журнале и скопировать подобный интерьер у себя в доме не получится. В проектировании интерьера в авангардной стилистике нужно учитывать образ жизни, вкусы и интересы хозяина.
Важно знать, что авангард противопоставлен не столько классицизму, сколько любому стилю, где на первый план выдвигаются формальная красота и рационализм. Нельзя отождествлять авангард с минимализмом в интерьере или хайтеком. Авангардный дизайн предполагает наименьшую функциональность. Здесь во главу угла ставятся цвет и форма в отрыве от функциональности. Идея этого стиля в том, чтобы разрушить связь между красотой и полезностью. Допускаются абсолютно бесполезные, но красивые вещи, что является противоположностью Готическому стилю.
Авангардный стиль ассоциируется с яркостью, эффектностью, нестандартностью. В интерьере обязательно присутствует торжество контрастов. Главное – уметь сочетать цвета и формы, свет и тень. Свежие идеи, эксперимент, детали должны в целом сливаться в единую стилистическую картину.
Цветовые решения
Цвет – одна из основных и принципиальных особенностей авангарда. Яркие цвета в необычных сочетаниях – вот что главное в этом стиле.
Сама концепция цвета строится на основе какого-либо светлого оттенка (белого, бежевого, жёлтого). В дополнение следуют цветовые акценты: фиолетовый с красным или зелёный с синим. Разнообразие красок должно быть обязательно.
Чтобы организовать интерьер в авангардной стилистике, надо смело браться за кисти и краски. Эксперимент с цветом – главное. К примеру, можно покрасить одну стену в белый цвет, а другую – в чёрный. Рядом с белой стеной – расположить чёрное кресло, а на чёрной стене повесить бра со светлым абажуром. Главное – проявить смелость и уверенность, чтобы стиль выглядел естественно.
Материалы
Авангард в плане выбора материала для пола, стен, потолка очень демократичен. Сегодня вполне применимы самые современные материалы: пластик, текстиль, а для отделки – ламинат или линолеум. Потолки (подвесные, разноуровневые) традиционно белого цвета, стены должны быть покрыты краской. Обои с рисунком исключены, только однотонные либо металлизированные. Допускается декоративная штукатурка.
На сегодняшний день выпускается плитка фирмы Опочно в стиле авангард.
Окна и двери
Окна в стиле авангард должны не столько выполнять главную функцию – освещения, сколько стать украшением комнаты. Они используются также для декорации внутренних стен и перегородок. Это сделает интерьер необычным и своеобразным, что в целом является главным для авангардной стилистики. Возможны даже имитации окон.
В выборе окон важны конфигурация, форма, размер, цвет оконных рам. Последнее веяние – большие цветные окна – витражи.
Важно контрастное оформление окон. Ткань для штор подбирается ярких оттенков, контрастирующих с цветом стен. Уместны рулонные шторы.
Двери могут быть стандартными распашными, но с уникальным дизайном, подчёркивающим общий стиль. Альтернативное решение – раздвижные или складчатые двери из современных материалов.
Декор и аксессуары
Секрет оформления комнаты в стиле авангард в том, что в ней должен находиться центральный предмет (кровать, диван, ковёр на полу, стол и др.), вокруг которого располагается вся композиция. В качестве деталей используются репродукции современного искусства, объёмные стеклянные вазы, необычная посуда.
Освещение комнаты – обильное. Уместно большое количество современных светильников, встроенных в потолок, галогеновых ламп. Акцентом может стать интересная дизайнерская люстра. Большие окна, подиумы, ступени выступают в роли элементов декора.
Мебель
Авангардная мебель оригинальна, полна энергии и интересных деталей, но вместе с тем функционально сдержанна. Игра с формой только приветствуется. К примеру, диван может быть наполовину круглый, наполовину – квадратный. Допускается разнообразная асимметрия либо предметы мебели простых геометрических форм. В духе авангарда – мебель на коротких ножках, максимально приближенная к полу. Обивка – яркая, но без мелких деталей.
Комнаты в стиле авангард не должны быть перегружены: всегда должно оставаться свободное пространство. Кухня, выполненная из стекла, пластика с мебелью округлых или прямоугольных форм, выглядит очень эффектно. Спальня с выдвижной мебелью, центральный предмет которой – кровать-подиум или оригинальный шкаф-купе, станет уютным местом для уединения. Яркая гостиная с минимальным количеством мебели, с вазами, картинами художников-авангардистов смотрится современно и стильно.
Элемент декора – картина в стиле авангард
Авангардистские порывы в современном интерьере: видео
Все о мозаике Чакмакс.
Красивые шторы в гостиную: как правильно оформить жилище с помощью штор читайте в этой статье.
В какой цвет покрасить шторы в гостиной: https://trendsdesign.ru/home/liv/vybiraem-cvet.html
Выводы
Стиль авангард в целом несложно реализовать, если следовать нескольким правилам:
- смело экспериментировать с цветом;
- применять самые современные материалы;
- использовать однотонные яркие текстуры, дополняя их разноцветными акцентами;
- выбирать различные геометрические формы;
- использовать максимальное освещение.
Интерьер в стиле авангард – отличное решение для людей ярких, динамичных, самобытных. Главное – суметь оформить помещение так, чтобы необычность удивляла, но вместе с тем всё смотрелось гармонично и просто.
Также стоит рассмотреть направление модернизм, если вы обладаете живым умом и ярким энтузиазмом. Для более спокойных людей идеально подойдет ретро-стиль или же стиль эпохи Возрождения.
Стиль авангард в одежде, авангардные образы / Блог / Школа Шопинга
Знакомы ли вы со стилем “Авангард”? Наверняка, да.
Потому что все мы видели наряды Леди Гага, Кейт Мосс, Сары Джессики Паркер, Мадонны, Бьйорк, Гвен Стефани, Пинк, Ренаты Литвиновой, Жанны Агузаровой. Так вот, всё что большинство людей, не интересующихся модой, посчитают чем-то странным и вопиющим – это и есть авангард.
Особенности стиля Авангард
Авангард – это понятие, описывающее передовые, нетрадиционные, экстравагантные течения в моде, не вписывающиеся в общепринятые нормы.
Такая одежда не нужна в повседневной обычной жизни среднестатистическому человеку, она создана для того, чтобы эпатировать. Поэтому и её потребители – это в основном звёзды шоу-бизнеса, современные художники, дизайнеры и саааамые отчаянные fashionista, которые живут модой. Авангард – это не просто одежда, это искусство и философия.
Асимметричный крой, необычные фасоны, сломанные пропорции и линии – всё это шокирует и удивляет.
Дизайнеры, работающие в стиле авангард
Нам, простым и НЕ богемным людям, настолько авангардные наряды, скорее всего, ни к чему 🙂 Но сколько идей можно почерпнуть, посмотрев коллекции дизайнеров, работающих в этом стиле!
Maison Margiela, Alexander McQueen, Yohji Yamamoto, Iris Van Herpen – эти дизайнеры знают толк в настоящем авангарде.
Образы в стиле авангард
Yohji Yamamoto Maison Margiela
Alexander McQueen Iris Van Herpen
Можно ли адаптировать авангард к повседневной жизни? Вопрос скорее риторический. Смотря, какой образ этой жизни вы ведёте и как относитесь к моде. Базовый гардероб, состоящий полностью из авангардных вещей – пожалуй, не самая лучшая идея. А вот грамотно вписать такие вещи в свой стиль – очень даже можно. Но этому нужно учиться. Такую сложную тему мы с ученицами онлайн-школы проходим на продвинутом курсе.
Авангард расширяет границы и позволяет нам посмотреть на вещи по-новому. Рассматривая фотографии street style, можно на живом примере убедиться, что смысл моды и стиля гораздо шире. Его невозможно вписать в ограниченные рамки канонов и правил, они попросту теряют смысл.
Я за эксперименты! А вы?
Стиль авангард в одежде, примеры, фото – Obliqo
Смелые расцветки, необычные силуэты, неповторимые аксессуары и неожиданные причёски – всё это гармонично смешивает и объединяет стиль авангард.
Являясь одним из самых выдающихся и неординарных направлений в мировой моде, создавая экстравагантные, а порой, даже шокирующие образы, он просто не может оставаться незамеченным.
История стиля
Изначально «авангард» был исключительно военным термином, обозначавшим передовую часть армии. Позднее это понятие стало использоваться в архитектуре и живописи. И лишь в первой половине прошлого столетия это слово приблизилось к мировой моде, знаменуя собой появление нового стиля дизайнерской одежды.
Историки утверждают, что зарождение этого неординарного направления происходило в Японии. Это был своеобразный вариант объединения колоритных национальных нарядов с европейскими новинками.
Торжественный выход на мировые подиумы условно датируется шестидесятыми годами прошлого столетия. Основоположником стиля официально признаётся известный французский модельер – Пьер Карден. В дальнейшем его последователями стали Ив Сен-Лоран, Александр Маккуин, Вивьен Вествуд и некоторые другие дизайнеры, оценившие и полюбившие этот экстравагантный стиль, позволяющий создавать великолепные коллекции, напоминающие произведения искусства.
Все стили в одежде, полный список с фото
Концептуальные особенности стиля
Авангард в одежде далёк от общепризнанных стандартов. Он смело ломает все стереотипы, выбиваясь из привычной действительности, гармонично объединяя фантазии и реальность.
Стиль авангард в одеждеУзнаваемые особенности стиля авангард в одежде:
- Игра форм с использованием геометрии. Острые углы, круги и прочие геометрические фрагменты – являются неотъемлемыми приметами стиля. Хаос и порядок в таких авторских моделях переплелись настолько тесно, что их просто невозможно отделить друг от друга.
- Нестандартный, замысловатый силуэт. Образ будет неполным без неожиданной, но гармонично дополняющей общую картину, причёски, головного убора, аксессуаров и обуви, производящих неизгладимое впечатление и поражающих своими очертаниями.
- Абсолютная симметрия или её полное отсутствие. Как правило, для создания необычных и стильных костюмов на помощь приходят приёмы использования асимметрии или, наоборот, подчёркнуто-безукоризненная симметричность.
- Яркие оттенки и смелые цветовые композиции. Авангард даёт возможность сочетать несочетаемое. Монохромная палитра здесь с успехом дополняется неожиданными штрихами контрастных цветов. Зачастую используются шокирующие кислотные вкрапления, причём не только в одеянии и аксессуарах, но и в макияже, и в цвете волос.
- Броские аксессуары. Авангардная одежда не может восприниматься адекватно без соответствующих дополнений. Как правило, это украшения ручной работы, оригинальные, вызывающие, порой даже весьма гипертрофированные. Материалы – абсолютно любые.
- Объединение различных стилевых направлений. Создавая оригинальный и неповторимый образ, дизайнеры-авангардисты порой смешивают воедино самые далёкие друг от друга стилистические течения, добиваясь поистине удивительных результатов.
- Нестандартные материалы, сложные фактуры. Стиль авангард подразумевает использование самых неожиданных материалов. Кроме привычных тканей, это могут быть: мех, кожа, клеёнка, пластик, бумага и даже металл.
Главное правило создания образа в стиле авангард – аутентичность и продуманность всех элементов.
Направления авангарда
Стиль авангард настолько многогранен, что просто не вписывается в определённые рамки. Не имея возможности выражаться однозначно, он включает в себя три близких, но в то же время совершенно разных направления:
Деконструктивизм. Подразумевает демонстрацию необычных конструкций и кроя, нарушение традиционных форм, нестандартное использование привычных материалов, применение новейших технологических достижений.
Для таких образов характерны: неопределённость цвета, многослойность, асимметричность и необработанные края.
Яркие представители направления – Йоджи Ямамото, Иссей Мияки, Мартин Маргиела, Анн Демельмейстер и др.
Концептуализм. Призван через художественный образ продемонстрировать индивидуальность, характер или настроение конкретной личности. Это направление позволяет воплотить в жизнь самые смелые дизайнерские фантазии. Для изготовления одежды в духе концептуализма используется не только ткани, но и весьма неожиданные материалы – клеёнка, бумага, пластик, металл.
Такие модели можно увидеть в коллекциях Пако Рабана и Александра МакКуина.
Минимализм. Это направление авангардного стиля, максимально приближенное к повседневному использованию. Отличается незначительным количеством деталей, сдержанностью линий, несложным силуэтом. Это могут быть однотонные, но незаурядные по форме костюмы, или наоборот, одеяния, незамысловатые по крою, но впечатляющие расцветкой или комбинацией материалов.
В этом направлении оставили яркий след Гарет Пью, Лукас Насименто, Ицин Инь.
Как правило, стиль авангард в чистом виде можно встретить лишь на подиумных показах. Он являет собой своеобразное опережение времени модой. При создании повседневного образа в этом направлении, используются лишь характерные оригинальные фрагменты, привлекающие внимание и производящие впечатление.
Стиль авангард в одежде для женщин
Модели в стиле авангард для женщин – это одежда для самых смелых. Платья и юбки, выполненные в духе этого направления, в первую очередь производят впечатление необычным кроем. Помимо нестандартной формы, изделия могут выделяться необработанными краями, косыми швами, неожиданными воротниками, вызывающими разрезами, смещённой линией талии, огромными карманами, разными рукавами.
Длина юбки, в зависимости от идеи, варьируется от символического мини, до невероятного макси, дополненного эффектным шлейфом. Актуальны модели с оригинальными каркасами.
В женских авангардных нарядах традиционно используется игра материалов. Здесь можно увидеть как грубую мешковину, так и нежнейшую прозрачную вуаль.
Цветовые решения также не знают ограничений. В создании образа одинаково часто используются как спокойные нейтральные оттенки, так и провокационно-яркие цвета.
Стиль авангард в одежде для мужчин
В одежде для мужчин стиль авангард проявляется несколько скромнее, чем в женской. Однако это совершенно не лишает сильную половину человечества возможности выглядеть эффектно и эпатажно.
В основе образа, как правило, лежит стандартный базовый гардероб. Однако некоторые, откровенно вызывающие фрагменты и дополнения, делают такие вещи весьма узнаваемыми. Например, это может быть классический жакет, в котором вместо традиционных пуговиц используется массивная застёжка-молния, полы разной длины или, совершенно неожиданный для данного фасона, воротник-стойка.
Форма авангардных брюк также зачастую оказывается весьма неординарной. Они могут быть предельно узкими, или, наоборот – излишне широкими. С гипертрофированными карманами, подвёрнутыми краями, неожиданными вставками и аппликациями.
Рубашки, свитера и верхняя одежда отличаются увеличенными карманами, нестандартными рукавами, необычной длиной.
Цветовая палитра, в противовес женским образам, довольно сдержанная.
Преобладающая часть изделий для мужчин в авангардном стиле – однотонная.
Изредка встречается несложный, абстрактный принт.
Обувь и аксессуары
Тщательно подобранные обувь и аксессуары являются тем самым решающим штрихом, без которого ни один образ не будет завершённым. Стиль авангард, традиционно склонный к эпатажу, предполагает использование для этих целей исключительно неординарных, а порой и откровенно шокирующих моделей.
Что касается обуви, это, как правило, туфли, ботильоны или сапоги нестандартной формы, полностью отвечающие передовым тенденциям мировой моды. Узнаваемые детали, создающие стиль – замысловатый фигурный каблук или эффектная шнуровка. Материал – любой, порой даже самый неожиданный.
Все виды обуви, список с названиями и примерами
Аксессуары – в центре внимания. Расставляя необходимые акценты, они просто обязаны притягивать взгляды и поражать своей оригинальностью.
К ним относятся необычные пуговицы и застёжки, причудливые колье или шарфы, экстравагантные очки и головные уборы, затейливые серьги и браслеты, интересные подвески и, конечно же – удивительные сумки.
Яркие представители стиля
Яркость и многогранность стиля авангард в одежде сделала его интересным для многих модельеров.
Наиболее знаменитые представители:
Вивьен Вествуд. Известный британский модельер, основоположница модного стиля панк, одна из икон авангардизма. Получила мировое признание за уникальность и бескомпромиссность создаваемых образов.
Зандра Родес. Дизайнер из Англии, модели которой не стесняются одевать Элизабет Тейлор, Ума Турман, Келли Осборн, Сара Джессика Паркер и Мадонна. За вклад в развитие национальной модной индустрии, удостоена ордена Британской империи. Основоположник Лондонского музея Моды и Текстиля.
Рей Кавакубо. Японский модельер, основательница и арт-директор бренда Comme des Garcons. Кавалер французского ордена Искусств и изящной словесности. Яркие черты её моделей – асимметричность и объемность с откровенными проявлениями деконструктивизма.
Гарет Пью. Молодой британский дизайнер-авангардист, получивший известность благодаря футуристичности и эпатажности своих коллекций. Его показы всегда производят фурор.
Мартин Маржела. Модельер-деконструктивист из Бельгии. Его работы отличаются сочетанием разных текстур, наружными швами, нестандартными материалами.
Иссей Мияке. Дизайнер из Японии, в начале своей карьеры особенно увлекавшийся авангардным направлением. Его оригинальные идеи воплотились в большом количестве коллекций, основанных на концепции «куска ткани» и объединяющих американские, японские и европейские мотивы в создании одежды.
***
Стиль авангард в одежде совершенно не вписывается в привычное понимание моды. Он наполнен свободой и дерзостью, его образы отличаются гармоничной яркостью и неожиданностью.
Позволяя отвлечься от обыденности, раскрыть индивидуальность и разрушить стереотипы, это направление подходит смелым, эпатажным личностям, стремящимся внести в жизнь яркие и необычные идеи.
Стиль авангард в одежде, примеры, фото – Obliqo
Смелые расцветки, необычные силуэты, неповторимые аксессуары и неожиданные причёски – всё это гармонично смешивает и объединяет стиль авангард.
Являясь одним из самых выдающихся и неординарных направлений в мировой моде, создавая экстравагантные, а порой, даже шокирующие образы, он просто не может оставаться незамеченным.
История стиля
Изначально «авангард» был исключительно военным термином, обозначавшим передовую часть армии. Позднее это понятие стало использоваться в архитектуре и живописи. И лишь в первой половине прошлого столетия это слово приблизилось к мировой моде, знаменуя собой появление нового стиля дизайнерской одежды.
Историки утверждают, что зарождение этого неординарного направления происходило в Японии. Это был своеобразный вариант объединения колоритных национальных нарядов с европейскими новинками.
Торжественный выход на мировые подиумы условно датируется шестидесятыми годами прошлого столетия. Основоположником стиля официально признаётся известный французский модельер – Пьер Карден. В дальнейшем его последователями стали Ив Сен-Лоран, Александр Маккуин, Вивьен Вествуд и некоторые другие дизайнеры, оценившие и полюбившие этот экстравагантный стиль, позволяющий создавать великолепные коллекции, напоминающие произведения искусства.
Все стили в одежде, полный список с фото
Концептуальные особенности стиля
Авангард в одежде далёк от общепризнанных стандартов. Он смело ломает все стереотипы, выбиваясь из привычной действительности, гармонично объединяя фантазии и реальность.
Стиль авангард в одеждеУзнаваемые особенности стиля авангард в одежде:
- Игра форм с использованием геометрии. Острые углы, круги и прочие геометрические фрагменты – являются неотъемлемыми приметами стиля. Хаос и порядок в таких авторских моделях переплелись настолько тесно, что их просто невозможно отделить друг от друга.
- Нестандартный, замысловатый силуэт. Образ будет неполным без неожиданной, но гармонично дополняющей общую картину, причёски, головного убора, аксессуаров и обуви, производящих неизгладимое впечатление и поражающих своими очертаниями.
- Абсолютная симметрия или её полное отсутствие. Как правило, для создания необычных и стильных костюмов на помощь приходят приёмы использования асимметрии или, наоборот, подчёркнуто-безукоризненная симметричность.
- Яркие оттенки и смелые цветовые композиции. Авангард даёт возможность сочетать несочетаемое. Монохромная палитра здесь с успехом дополняется неожиданными штрихами контрастных цветов. Зачастую используются шокирующие кислотные вкрапления, причём не только в одеянии и аксессуарах, но и в макияже, и в цвете волос.
- Броские аксессуары. Авангардная одежда не может восприниматься адекватно без соответствующих дополнений. Как правило, это украшения ручной работы, оригинальные, вызывающие, порой даже весьма гипертрофированные. Материалы – абсолютно любые.
- Объединение различных стилевых направлений. Создавая оригинальный и неповторимый образ, дизайнеры-авангардисты порой смешивают воедино самые далёкие друг от друга стилистические течения, добиваясь поистине удивительных результатов.
- Нестандартные материалы, сложные фактуры. Стиль авангард подразумевает использование самых неожиданных материалов. Кроме привычных тканей, это могут быть: мех, кожа, клеёнка, пластик, бумага и даже металл.
Главное правило создания образа в стиле авангард – аутентичность и продуманность всех элементов.
Направления авангарда
Стиль авангард настолько многогранен, что просто не вписывается в определённые рамки. Не имея возможности выражаться однозначно, он включает в себя три близких, но в то же время совершенно разных направления:
Деконструктивизм. Подразумевает демонстрацию необычных конструкций и кроя, нарушение традиционных форм, нестандартное использование привычных материалов, применение новейших технологических достижений.
Для таких образов характерны: неопределённость цвета, многослойность, асимметричность и необработанные края.
Яркие представители направления – Йоджи Ямамото, Иссей Мияки, Мартин Маргиела, Анн Демельмейстер и др.
Концептуализм. Призван через художественный образ продемонстрировать индивидуальность, характер или настроение конкретной личности. Это направление позволяет воплотить в жизнь самые смелые дизайнерские фантазии. Для изготовления одежды в духе концептуализма используется не только ткани, но и весьма неожиданные материалы – клеёнка, бумага, пластик, металл.
Такие модели можно увидеть в коллекциях Пако Рабана и Александра МакКуина.
Минимализм. Это направление авангардного стиля, максимально приближенное к повседневному использованию. Отличается незначительным количеством деталей, сдержанностью линий, несложным силуэтом. Это могут быть однотонные, но незаурядные по форме костюмы, или наоборот, одеяния, незамысловатые по крою, но впечатляющие расцветкой или комбинацией материалов.
В этом направлении оставили яркий след Гарет Пью, Лукас Насименто, Ицин Инь.
Как правило, стиль авангард в чистом виде можно встретить лишь на подиумных показах. Он являет собой своеобразное опережение времени модой. При создании повседневного образа в этом направлении, используются лишь характерные оригинальные фрагменты, привлекающие внимание и производящие впечатление.
Стиль авангард в одежде для женщин
Модели в стиле авангард для женщин – это одежда для самых смелых. Платья и юбки, выполненные в духе этого направления, в первую очередь производят впечатление необычным кроем. Помимо нестандартной формы, изделия могут выделяться необработанными краями, косыми швами, неожиданными воротниками, вызывающими разрезами, смещённой линией талии, огромными карманами, разными рукавами.
Длина юбки, в зависимости от идеи, варьируется от символического мини, до невероятного макси, дополненного эффектным шлейфом. Актуальны модели с оригинальными каркасами.
В женских авангардных нарядах традиционно используется игра материалов. Здесь можно увидеть как грубую мешковину, так и нежнейшую прозрачную вуаль.
Цветовые решения также не знают ограничений. В создании образа одинаково часто используются как спокойные нейтральные оттенки, так и провокационно-яркие цвета.
Стиль авангард в одежде для мужчин
В одежде для мужчин стиль авангард проявляется несколько скромнее, чем в женской. Однако это совершенно не лишает сильную половину человечества возможности выглядеть эффектно и эпатажно.
В основе образа, как правило, лежит стандартный базовый гардероб. Однако некоторые, откровенно вызывающие фрагменты и дополнения, делают такие вещи весьма узнаваемыми. Например, это может быть классический жакет, в котором вместо традиционных пуговиц используется массивная застёжка-молния, полы разной длины или, совершенно неожиданный для данного фасона, воротник-стойка.
Форма авангардных брюк также зачастую оказывается весьма неординарной. Они могут быть предельно узкими, или, наоборот – излишне широкими. С гипертрофированными карманами, подвёрнутыми краями, неожиданными вставками и аппликациями.
Рубашки, свитера и верхняя одежда отличаются увеличенными карманами, нестандартными рукавами, необычной длиной.
Цветовая палитра, в противовес женским образам, довольно сдержанная.
Преобладающая часть изделий для мужчин в авангардном стиле – однотонная.
Изредка встречается несложный, абстрактный принт.
Обувь и аксессуары
Тщательно подобранные обувь и аксессуары являются тем самым решающим штрихом, без которого ни один образ не будет завершённым. Стиль авангард, традиционно склонный к эпатажу, предполагает использование для этих целей исключительно неординарных, а порой и откровенно шокирующих моделей.
Что касается обуви, это, как правило, туфли, ботильоны или сапоги нестандартной формы, полностью отвечающие передовым тенденциям мировой моды. Узнаваемые детали, создающие стиль – замысловатый фигурный каблук или эффектная шнуровка. Материал – любой, порой даже самый неожиданный.
Все виды обуви, список с названиями и примерами
Аксессуары – в центре внимания. Расставляя необходимые акценты, они просто обязаны притягивать взгляды и поражать своей оригинальностью.
К ним относятся необычные пуговицы и застёжки, причудливые колье или шарфы, экстравагантные очки и головные уборы, затейливые серьги и браслеты, интересные подвески и, конечно же – удивительные сумки.
Яркие представители стиля
Яркость и многогранность стиля авангард в одежде сделала его интересным для многих модельеров.
Наиболее знаменитые представители:
Вивьен Вествуд. Известный британский модельер, основоположница модного стиля панк, одна из икон авангардизма. Получила мировое признание за уникальность и бескомпромиссность создаваемых образов.
Зандра Родес. Дизайнер из Англии, модели которой не стесняются одевать Элизабет Тейлор, Ума Турман, Келли Осборн, Сара Джессика Паркер и Мадонна. За вклад в развитие национальной модной индустрии, удостоена ордена Британской империи. Основоположник Лондонского музея Моды и Текстиля.
Рей Кавакубо. Японский модельер, основательница и арт-директор бренда Comme des Garcons. Кавалер французского ордена Искусств и изящной словесности. Яркие черты её моделей – асимметричность и объемность с откровенными проявлениями деконструктивизма.
Гарет Пью. Молодой британский дизайнер-авангардист, получивший известность благодаря футуристичности и эпатажности своих коллекций. Его показы всегда производят фурор.
Мартин Маржела. Модельер-деконструктивист из Бельгии. Его работы отличаются сочетанием разных текстур, наружными швами, нестандартными материалами.
Иссей Мияке. Дизайнер из Японии, в начале своей карьеры особенно увлекавшийся авангардным направлением. Его оригинальные идеи воплотились в большом количестве коллекций, основанных на концепции «куска ткани» и объединяющих американские, японские и европейские мотивы в создании одежды.
***
Стиль авангард в одежде совершенно не вписывается в привычное понимание моды. Он наполнен свободой и дерзостью, его образы отличаются гармоничной яркостью и неожиданностью.
Позволяя отвлечься от обыденности, раскрыть индивидуальность и разрушить стереотипы, это направление подходит смелым, эпатажным личностям, стремящимся внести в жизнь яркие и необычные идеи.
Стиль авангард в одежде, примеры, фото – Obliqo
Смелые расцветки, необычные силуэты, неповторимые аксессуары и неожиданные причёски – всё это гармонично смешивает и объединяет стиль авангард.
Являясь одним из самых выдающихся и неординарных направлений в мировой моде, создавая экстравагантные, а порой, даже шокирующие образы, он просто не может оставаться незамеченным.
История стиля
Изначально «авангард» был исключительно военным термином, обозначавшим передовую часть армии. Позднее это понятие стало использоваться в архитектуре и живописи. И лишь в первой половине прошлого столетия это слово приблизилось к мировой моде, знаменуя собой появление нового стиля дизайнерской одежды.
Историки утверждают, что зарождение этого неординарного направления происходило в Японии. Это был своеобразный вариант объединения колоритных национальных нарядов с европейскими новинками.
Торжественный выход на мировые подиумы условно датируется шестидесятыми годами прошлого столетия. Основоположником стиля официально признаётся известный французский модельер – Пьер Карден. В дальнейшем его последователями стали Ив Сен-Лоран, Александр Маккуин, Вивьен Вествуд и некоторые другие дизайнеры, оценившие и полюбившие этот экстравагантный стиль, позволяющий создавать великолепные коллекции, напоминающие произведения искусства.
Все стили в одежде, полный список с фото
Концептуальные особенности стиля
Авангард в одежде далёк от общепризнанных стандартов. Он смело ломает все стереотипы, выбиваясь из привычной действительности, гармонично объединяя фантазии и реальность.
Стиль авангард в одеждеУзнаваемые особенности стиля авангард в одежде:
- Игра форм с использованием геометрии. Острые углы, круги и прочие геометрические фрагменты – являются неотъемлемыми приметами стиля. Хаос и порядок в таких авторских моделях переплелись настолько тесно, что их просто невозможно отделить друг от друга.
- Нестандартный, замысловатый силуэт. Образ будет неполным без неожиданной, но гармонично дополняющей общую картину, причёски, головного убора, аксессуаров и обуви, производящих неизгладимое впечатление и поражающих своими очертаниями.
- Абсолютная симметрия или её полное отсутствие. Как правило, для создания необычных и стильных костюмов на помощь приходят приёмы использования асимметрии или, наоборот, подчёркнуто-безукоризненная симметричность.
- Яркие оттенки и смелые цветовые композиции. Авангард даёт возможность сочетать несочетаемое. Монохромная палитра здесь с успехом дополняется неожиданными штрихами контрастных цветов. Зачастую используются шокирующие кислотные вкрапления, причём не только в одеянии и аксессуарах, но и в макияже, и в цвете волос.
- Броские аксессуары. Авангардная одежда не может восприниматься адекватно без соответствующих дополнений. Как правило, это украшения ручной работы, оригинальные, вызывающие, порой даже весьма гипертрофированные. Материалы – абсолютно любые.
- Объединение различных стилевых направлений. Создавая оригинальный и неповторимый образ, дизайнеры-авангардисты порой смешивают воедино самые далёкие друг от друга стилистические течения, добиваясь поистине удивительных результатов.
- Нестандартные материалы, сложные фактуры. Стиль авангард подразумевает использование самых неожиданных материалов. Кроме привычных тканей, это могут быть: мех, кожа, клеёнка, пластик, бумага и даже металл.
Главное правило создания образа в стиле авангард – аутентичность и продуманность всех элементов.
Направления авангарда
Стиль авангард настолько многогранен, что просто не вписывается в определённые рамки. Не имея возможности выражаться однозначно, он включает в себя три близких, но в то же время совершенно разных направления:
Деконструктивизм. Подразумевает демонстрацию необычных конструкций и кроя, нарушение традиционных форм, нестандартное использование привычных материалов, применение новейших технологических достижений.
Для таких образов характерны: неопределённость цвета, многослойность, асимметричность и необработанные края.
Яркие представители направления – Йоджи Ямамото, Иссей Мияки, Мартин Маргиела, Анн Демельмейстер и др.
Концептуализм. Призван через художественный образ продемонстрировать индивидуальность, характер или настроение конкретной личности. Это направление позволяет воплотить в жизнь самые смелые дизайнерские фантазии. Для изготовления одежды в духе концептуализма используется не только ткани, но и весьма неожиданные материалы – клеёнка, бумага, пластик, металл.
Такие модели можно увидеть в коллекциях Пако Рабана и Александра МакКуина.
Минимализм. Это направление авангардного стиля, максимально приближенное к повседневному использованию. Отличается незначительным количеством деталей, сдержанностью линий, несложным силуэтом. Это могут быть однотонные, но незаурядные по форме костюмы, или наоборот, одеяния, незамысловатые по крою, но впечатляющие расцветкой или комбинацией материалов.
В этом направлении оставили яркий след Гарет Пью, Лукас Насименто, Ицин Инь.
Как правило, стиль авангард в чистом виде можно встретить лишь на подиумных показах. Он являет собой своеобразное опережение времени модой. При создании повседневного образа в этом направлении, используются лишь характерные оригинальные фрагменты, привлекающие внимание и производящие впечатление.
Стиль авангард в одежде для женщин
Модели в стиле авангард для женщин – это одежда для самых смелых. Платья и юбки, выполненные в духе этого направления, в первую очередь производят впечатление необычным кроем. Помимо нестандартной формы, изделия могут выделяться необработанными краями, косыми швами, неожиданными воротниками, вызывающими разрезами, смещённой линией талии, огромными карманами, разными рукавами.
Длина юбки, в зависимости от идеи, варьируется от символического мини, до невероятного макси, дополненного эффектным шлейфом. Актуальны модели с оригинальными каркасами.
В женских авангардных нарядах традиционно используется игра материалов. Здесь можно увидеть как грубую мешковину, так и нежнейшую прозрачную вуаль.
Цветовые решения также не знают ограничений. В создании образа одинаково часто используются как спокойные нейтральные оттенки, так и провокационно-яркие цвета.
Стиль авангард в одежде для мужчин
В одежде для мужчин стиль авангард проявляется несколько скромнее, чем в женской. Однако это совершенно не лишает сильную половину человечества возможности выглядеть эффектно и эпатажно.
В основе образа, как правило, лежит стандартный базовый гардероб. Однако некоторые, откровенно вызывающие фрагменты и дополнения, делают такие вещи весьма узнаваемыми. Например, это может быть классический жакет, в котором вместо традиционных пуговиц используется массивная застёжка-молния, полы разной длины или, совершенно неожиданный для данного фасона, воротник-стойка.
Форма авангардных брюк также зачастую оказывается весьма неординарной. Они могут быть предельно узкими, или, наоборот – излишне широкими. С гипертрофированными карманами, подвёрнутыми краями, неожиданными вставками и аппликациями.
Рубашки, свитера и верхняя одежда отличаются увеличенными карманами, нестандартными рукавами, необычной длиной.
Цветовая палитра, в противовес женским образам, довольно сдержанная.
Преобладающая часть изделий для мужчин в авангардном стиле – однотонная.
Изредка встречается несложный, абстрактный принт.
Обувь и аксессуары
Тщательно подобранные обувь и аксессуары являются тем самым решающим штрихом, без которого ни один образ не будет завершённым. Стиль авангард, традиционно склонный к эпатажу, предполагает использование для этих целей исключительно неординарных, а порой и откровенно шокирующих моделей.
Что касается обуви, это, как правило, туфли, ботильоны или сапоги нестандартной формы, полностью отвечающие передовым тенденциям мировой моды. Узнаваемые детали, создающие стиль – замысловатый фигурный каблук или эффектная шнуровка. Материал – любой, порой даже самый неожиданный.
Все виды обуви, список с названиями и примерами
Аксессуары – в центре внимания. Расставляя необходимые акценты, они просто обязаны притягивать взгляды и поражать своей оригинальностью.
К ним относятся необычные пуговицы и застёжки, причудливые колье или шарфы, экстравагантные очки и головные уборы, затейливые серьги и браслеты, интересные подвески и, конечно же – удивительные сумки.
Яркие представители стиля
Яркость и многогранность стиля авангард в одежде сделала его интересным для многих модельеров.
Наиболее знаменитые представители:
Вивьен Вествуд. Известный британский модельер, основоположница модного стиля панк, одна из икон авангардизма. Получила мировое признание за уникальность и бескомпромиссность создаваемых образов.
Зандра Родес. Дизайнер из Англии, модели которой не стесняются одевать Элизабет Тейлор, Ума Турман, Келли Осборн, Сара Джессика Паркер и Мадонна. За вклад в развитие национальной модной индустрии, удостоена ордена Британской империи. Основоположник Лондонского музея Моды и Текстиля.
Рей Кавакубо. Японский модельер, основательница и арт-директор бренда Comme des Garcons. Кавалер французского ордена Искусств и изящной словесности. Яркие черты её моделей – асимметричность и объемность с откровенными проявлениями деконструктивизма.
Гарет Пью. Молодой британский дизайнер-авангардист, получивший известность благодаря футуристичности и эпатажности своих коллекций. Его показы всегда производят фурор.
Мартин Маржела. Модельер-деконструктивист из Бельгии. Его работы отличаются сочетанием разных текстур, наружными швами, нестандартными материалами.
Иссей Мияке. Дизайнер из Японии, в начале своей карьеры особенно увлекавшийся авангардным направлением. Его оригинальные идеи воплотились в большом количестве коллекций, основанных на концепции «куска ткани» и объединяющих американские, японские и европейские мотивы в создании одежды.
***
Стиль авангард в одежде совершенно не вписывается в привычное понимание моды. Он наполнен свободой и дерзостью, его образы отличаются гармоничной яркостью и неожиданностью.
Позволяя отвлечься от обыденности, раскрыть индивидуальность и разрушить стереотипы, это направление подходит смелым, эпатажным личностям, стремящимся внести в жизнь яркие и необычные идеи.
Стиль авангард в одежде, примеры, фото – Obliqo
Смелые расцветки, необычные силуэты, неповторимые аксессуары и неожиданные причёски – всё это гармонично смешивает и объединяет стиль авангард.
Являясь одним из самых выдающихся и неординарных направлений в мировой моде, создавая экстравагантные, а порой, даже шокирующие образы, он просто не может оставаться незамеченным.
История стиля
Изначально «авангард» был исключительно военным термином, обозначавшим передовую часть армии. Позднее это понятие стало использоваться в архитектуре и живописи. И лишь в первой половине прошлого столетия это слово приблизилось к мировой моде, знаменуя собой появление нового стиля дизайнерской одежды.
Историки утверждают, что зарождение этого неординарного направления происходило в Японии. Это был своеобразный вариант объединения колоритных национальных нарядов с европейскими новинками.
Торжественный выход на мировые подиумы условно датируется шестидесятыми годами прошлого столетия. Основоположником стиля официально признаётся известный французский модельер – Пьер Карден. В дальнейшем его последователями стали Ив Сен-Лоран, Александр Маккуин, Вивьен Вествуд и некоторые другие дизайнеры, оценившие и полюбившие этот экстравагантный стиль, позволяющий создавать великолепные коллекции, напоминающие произведения искусства.
Все стили в одежде, полный список с фото
Концептуальные особенности стиля
Авангард в одежде далёк от общепризнанных стандартов. Он смело ломает все стереотипы, выбиваясь из привычной действительности, гармонично объединяя фантазии и реальность.
Стиль авангард в одеждеУзнаваемые особенности стиля авангард в одежде:
- Игра форм с использованием геометрии. Острые углы, круги и прочие геометрические фрагменты – являются неотъемлемыми приметами стиля. Хаос и порядок в таких авторских моделях переплелись настолько тесно, что их просто невозможно отделить друг от друга.
- Нестандартный, замысловатый силуэт. Образ будет неполным без неожиданной, но гармонично дополняющей общую картину, причёски, головного убора, аксессуаров и обуви, производящих неизгладимое впечатление и поражающих своими очертаниями.
- Абсолютная симметрия или её полное отсутствие. Как правило, для создания необычных и стильных костюмов на помощь приходят приёмы использования асимметрии или, наоборот, подчёркнуто-безукоризненная симметричность.
- Яркие оттенки и смелые цветовые композиции. Авангард даёт возможность сочетать несочетаемое. Монохромная палитра здесь с успехом дополняется неожиданными штрихами контрастных цветов. Зачастую используются шокирующие кислотные вкрапления, причём не только в одеянии и аксессуарах, но и в макияже, и в цвете волос.
- Броские аксессуары. Авангардная одежда не может восприниматься адекватно без соответствующих дополнений. Как правило, это украшения ручной работы, оригинальные, вызывающие, порой даже весьма гипертрофированные. Материалы – абсолютно любые.
- Объединение различных стилевых направлений. Создавая оригинальный и неповторимый образ, дизайнеры-авангардисты порой смешивают воедино самые далёкие друг от друга стилистические течения, добиваясь поистине удивительных результатов.
- Нестандартные материалы, сложные фактуры. Стиль авангард подразумевает использование самых неожиданных материалов. Кроме привычных тканей, это могут быть: мех, кожа, клеёнка, пластик, бумага и даже металл.
Главное правило создания образа в стиле авангард – аутентичность и продуманность всех элементов.
Направления авангарда
Стиль авангард настолько многогранен, что просто не вписывается в определённые рамки. Не имея возможности выражаться однозначно, он включает в себя три близких, но в то же время совершенно разных направления:
Деконструктивизм. Подразумевает демонстрацию необычных конструкций и кроя, нарушение традиционных форм, нестандартное использование привычных материалов, применение новейших технологических достижений.
Для таких образов характерны: неопределённость цвета, многослойность, асимметричность и необработанные края.
Яркие представители направления – Йоджи Ямамото, Иссей Мияки, Мартин Маргиела, Анн Демельмейстер и др.
Концептуализм. Призван через художественный образ продемонстрировать индивидуальность, характер или настроение конкретной личности. Это направление позволяет воплотить в жизнь самые смелые дизайнерские фантазии. Для изготовления одежды в духе концептуализма используется не только ткани, но и весьма неожиданные материалы – клеёнка, бумага, пластик, металл.
Такие модели можно увидеть в коллекциях Пако Рабана и Александра МакКуина.
Минимализм. Это направление авангардного стиля, максимально приближенное к повседневному использованию. Отличается незначительным количеством деталей, сдержанностью линий, несложным силуэтом. Это могут быть однотонные, но незаурядные по форме костюмы, или наоборот, одеяния, незамысловатые по крою, но впечатляющие расцветкой или комбинацией материалов.
В этом направлении оставили яркий след Гарет Пью, Лукас Насименто, Ицин Инь.
Как правило, стиль авангард в чистом виде можно встретить лишь на подиумных показах. Он являет собой своеобразное опережение времени модой. При создании повседневного образа в этом направлении, используются лишь характерные оригинальные фрагменты, привлекающие внимание и производящие впечатление.
Стиль авангард в одежде для женщин
Модели в стиле авангард для женщин – это одежда для самых смелых. Платья и юбки, выполненные в духе этого направления, в первую очередь производят впечатление необычным кроем. Помимо нестандартной формы, изделия могут выделяться необработанными краями, косыми швами, неожиданными воротниками, вызывающими разрезами, смещённой линией талии, огромными карманами, разными рукавами.
Длина юбки, в зависимости от идеи, варьируется от символического мини, до невероятного макси, дополненного эффектным шлейфом. Актуальны модели с оригинальными каркасами.
В женских авангардных нарядах традиционно используется игра материалов. Здесь можно увидеть как грубую мешковину, так и нежнейшую прозрачную вуаль.
Цветовые решения также не знают ограничений. В создании образа одинаково часто используются как спокойные нейтральные оттенки, так и провокационно-яркие цвета.
Стиль авангард в одежде для мужчин
В одежде для мужчин стиль авангард проявляется несколько скромнее, чем в женской. Однако это совершенно не лишает сильную половину человечества возможности выглядеть эффектно и эпатажно.
В основе образа, как правило, лежит стандартный базовый гардероб. Однако некоторые, откровенно вызывающие фрагменты и дополнения, делают такие вещи весьма узнаваемыми. Например, это может быть классический жакет, в котором вместо традиционных пуговиц используется массивная застёжка-молния, полы разной длины или, совершенно неожиданный для данного фасона, воротник-стойка.
Форма авангардных брюк также зачастую оказывается весьма неординарной. Они могут быть предельно узкими, или, наоборот – излишне широкими. С гипертрофированными карманами, подвёрнутыми краями, неожиданными вставками и аппликациями.
Рубашки, свитера и верхняя одежда отличаются увеличенными карманами, нестандартными рукавами, необычной длиной.
Цветовая палитра, в противовес женским образам, довольно сдержанная.
Преобладающая часть изделий для мужчин в авангардном стиле – однотонная.
Изредка встречается несложный, абстрактный принт.
Обувь и аксессуары
Тщательно подобранные обувь и аксессуары являются тем самым решающим штрихом, без которого ни один образ не будет завершённым. Стиль авангард, традиционно склонный к эпатажу, предполагает использование для этих целей исключительно неординарных, а порой и откровенно шокирующих моделей.
Что касается обуви, это, как правило, туфли, ботильоны или сапоги нестандартной формы, полностью отвечающие передовым тенденциям мировой моды. Узнаваемые детали, создающие стиль – замысловатый фигурный каблук или эффектная шнуровка. Материал – любой, порой даже самый неожиданный.
Все виды обуви, список с названиями и примерами
Аксессуары – в центре внимания. Расставляя необходимые акценты, они просто обязаны притягивать взгляды и поражать своей оригинальностью.
К ним относятся необычные пуговицы и застёжки, причудливые колье или шарфы, экстравагантные очки и головные уборы, затейливые серьги и браслеты, интересные подвески и, конечно же – удивительные сумки.
Яркие представители стиля
Яркость и многогранность стиля авангард в одежде сделала его интересным для многих модельеров.
Наиболее знаменитые представители:
Вивьен Вествуд. Известный британский модельер, основоположница модного стиля панк, одна из икон авангардизма. Получила мировое признание за уникальность и бескомпромиссность создаваемых образов.
Зандра Родес. Дизайнер из Англии, модели которой не стесняются одевать Элизабет Тейлор, Ума Турман, Келли Осборн, Сара Джессика Паркер и Мадонна. За вклад в развитие национальной модной индустрии, удостоена ордена Британской империи. Основоположник Лондонского музея Моды и Текстиля.
Рей Кавакубо. Японский модельер, основательница и арт-директор бренда Comme des Garcons. Кавалер французского ордена Искусств и изящной словесности. Яркие черты её моделей – асимметричность и объемность с откровенными проявлениями деконструктивизма.
Гарет Пью. Молодой британский дизайнер-авангардист, получивший известность благодаря футуристичности и эпатажности своих коллекций. Его показы всегда производят фурор.
Мартин Маржела. Модельер-деконструктивист из Бельгии. Его работы отличаются сочетанием разных текстур, наружными швами, нестандартными материалами.
Иссей Мияке. Дизайнер из Японии, в начале своей карьеры особенно увлекавшийся авангардным направлением. Его оригинальные идеи воплотились в большом количестве коллекций, основанных на концепции «куска ткани» и объединяющих американские, японские и европейские мотивы в создании одежды.
***
Стиль авангард в одежде совершенно не вписывается в привычное понимание моды. Он наполнен свободой и дерзостью, его образы отличаются гармоничной яркостью и неожиданностью.
Позволяя отвлечься от обыденности, раскрыть индивидуальность и разрушить стереотипы, это направление подходит смелым, эпатажным личностям, стремящимся внести в жизнь яркие и необычные идеи.
Авангардный стиль в одежде, украшениях и прическах – фото образов
Авангардный стиль в одежде и аксессуарах – это использование необычных материалов, форм, линий, создание нестандартных силуэтов и выбор броских украшений и других аксессуаров. В одежде авангардного стиля невозможно затеряться в толпе, поэтому данный стиль подходит для самых уверенных женщин, цель которых – внимание фотографов и публики.
История этого яркого и удивительного стиля не имеет точных рамок и дат. По мнению большинства историков моды, стиль авангард в одежде появился ближе к шестидесятым годам XX века. Это немудрено, ведь раньше эксперименты с одеждой могли принести большие проблемы. В старые добрые времена за подобные эксперименты можно было отправиться на костер инквизиции!
Pierre Cardin
Стиль авангард характерен экзотичностью и экстравагантностью. Авангардный стиль в одежде — это всегда броскость и доходящая до эпатажа новизна образов. Авангард в одежде характерен неким смешением разных стилей. Яркие неоновые ткани, вызывающие фасоны и силуэты одежды, асимметрия, нетрадиционная манера ношения одежды и интересные аксессуары — вот основные составляющие, делающие стиль авангард в одежде достаточно привлекательным и заслуживающим внимания.
Часто порицаемый и непринятый большинством, авангардный стиль все же находит немало поклонников, как в дизайнерских кругах, так и среди рядовых модников во всех уголках планеты.
Но при этом важно заметить, что подобный стиль одежды идет далеко не всем. Одежда в стиле авангард прекрасно подходит, певицам, актрисам, людям, связанным с искусством, шоу-бизнесом, рекламой и различным творчеством. Деловые люди и самые обычные граждане будут выглядеть странно и некомфортно в одежде авангардного стиля.
Если вы ведете свой модный блог или Инстаграм, и всеми путями желаете привлечь к себе внимание фотографов – попробуйте воплотить стиль авангард в своих образах.
1. Сочетай не сочетаемое!
2. Нестандартный силуэт
3. Асимметрия
4. Геометрия
5. Игра форм
6. Яркие цвета
7. Выбирай броские аксессуары
8. Смелые цветовые сочетания, контрастность
9. Сочетание разных стилевых течений
10. Необычные ткани, сложные фактуры
Это основные принципы создания образов в данном стиле. Кроме того просмотрите фотографии старых и новых коллекций дизайнеров Vivienne Westwood, Jean Paul Gaultier, Alexander McQueen, Gareth Pugh, Pierre Cardin, Iris Van Herpen, Yohji Yamamoto, Paco Rabanne, John Galliano. Еще стоит уделить внимание фотографиям знаменитостей. Рассматривая фото, особенно нарядов от кутюр, гораздо проще найти вдохновение для создания собственных образов.
Настоящая авангардная одежда – это нечто утрированное, не рассчитанное на среднестатистических людей, своеобразное опережение моды во времени.
Фото сверху и снизу – Gareth Pugh
Материалы, используемые в производстве этих произведений современного искусства, весьма разнообразны. Они часто, не сочетаются друг с другом: жесткие декоративные ткани, имитация окраса шкур животных, кожа рептилий и лаковая кожа, крупные рисунки разных форм и направлений.
Самая обычная вещь может претендовать на авангардный стиль, если она изготовлена из несвойственных ей материалов или сочетает кардинально противоположные по гамме цвета. Можно надеть топ из меха, шорты из бархата, либо использовать и вовсе не свойственный пошиву одежды материалы, например, клеенку, метал или пластик, обработанный на 3D принтере.
Обувь и другие аксессуары в авангардном стиле
Авангардная одежда просто требует специфического дополнения к ней. Таким дополнением служат различные аксессуары, а еще прически. Авангардный стиль предпочитает аксессуары смелого дизайна, как правило, ручной работы, роскошные и яркие, возможно гипертрофированные. Сгодится все, что впишется в задуманный образ.
Одежда в стиле авангард нередко декорируется оригинальными пуговицами. Такой аксессуар, как, например, сумка может быть в этническом, спортивном либо фольклорном стилях. При этом стоит заметить, что все аксессуары стремятся придерживаться одного — элегантности, пусть даже и необычной.
Iris Van Herpen
Обувь используется, как правило, отражающая самые передовые тенденции или, изготовленная из нетрадиционных материалов.
Авангардный стиль прически подразумевает, также отсутствие каких-либо четких рекомендаций и правил. В вашем праве покрасить волосы в фиолетовый цвет или сотворить из волос нечто невообразимое, главное чтобы прическа гармонировала с вашим нарядом. Стиль авангард в прическах проявляется как завершение вашего образа, придает всему костюму целостность и законченность идеи.
Тоже можно сказать и о макияже. Приемлемы любые проявления фантазии, равно как и отсутствие макияжа вообще.
Maison Margiela
Авангардный стиль рассматривается как инновация в движении против основ традиционализма. Шокирующая, порой непривычная одежда в стиле авангард, тем не менее, несет в себе глубокий потаенный смысл, призванный приоткрыть внутренний мир человека и продемонстрировать его индивидуальность. Сами дизайнеры определяют стиль авангард как «сложный и таинственный, загадочный и интригующий».
Возможно, некоторые образы можно даже изучать, что называется «по Фрейду», но, не стоит забывать, что это все-таки немного театр, ярчайшее стилистическое направление, шокирующее и инновационное. Было бы неправильно относить этот стиль сугубо к миру моды, это некий симбиоз между модой и искусством.
В завершении важно напомнить, авангардный стиль одежды совсем не значит – одеть, что придется. Тогда это будет уже не стиль, а просто безвкусица! Вся одежда этого стиля должна «быть в тему», от головного убора до обуви и украшений, пусть даже в самых необычных ипостасях. Только тогда у вас получится удачный образ в авангардном стиле.
ЧТО УПРАВЛЯЕТСЯ НА ОБОРУДОВАНИЕ
24. мая 2017
ЧТО ПРОХОДИТ В НАРЯДЕ
Многие люди предпочитают носить авангардную одежду, потому что хотят освободиться от повседневных ожиданий. Они хотят определить себя вне социальных норм, которые диктуют, как мы должны украшать и одевать наши тела. Если вы один из таких людей и хотите узнать больше о том, как одеваться в авангардном стиле, вы обратились по адресу.Эта статья поможет вам определить руководящие принципы авангардной моды, чтобы вы могли выходить на улицу, зная, что искать. Вы также узнаете некоторые из его наиболее заметных характеристик, которые вы можете легко интегрировать в свой стиль.
Что такое авангардная мода
Одно из самых плодотворных художественных течений, авангард проникает во все области самовыражения, от искусства до музыки и моды , бросая вызов установленным нормам посредством непрерывных экспериментов и переосмысления.Хорошее определение авангардной моды – это «дальновидное движение, вдохновленное дизайнерами и художниками-новаторами, которые осмеливаются идти против мейнстрима и предлагать идей, которые отличаются от условных л». Авангардная одежда меняет форму человеческого тела и предлагает новые способы связи его с окружающей средой посредством постоянной деконструкции и переосмысления. Если вам интересно узнать больше об этой концепции, ознакомьтесь с нашим современным определением истории авангарда и его влияний.
Avant-Garde против Haute Couture
Следует помнить, что, хотя авангард определенно противоречит нормам эстетики, его не следует путать с модой , которая может нарушать как правила, так и ограничения, накладываемые на одежду. Разница между авангардом и высокой модой очевидна из названия: haute coutur e буквально означает высококачественный пошив одежды или пошив одежды и является синонимом дорогих, часто очень сложных дизайны, выпускаемые крупными модными домами.Haute couture не обязательно стремится идти против течения, а скорее создает концептуальные или сложные вещи – полная противоположность pret-a-porter (прет-а-порте). Конечно, дизайнеры также создают изделия от кутюр, вдохновленные авангардом, но они также предназначены для показов на подиумах или художественных представлений. Прет-а-порте авангард , как правило, должен быть универсальным и доступным, он отличается смелым, часто мужским кроем, однотонной палитрой и замечательным количеством слоев.
От кутюр Ирис Ван Херпен
На что обращать внимание при создании авангардного стиля
Спортивная авангардная одежда требует смелости и смелости, но это не значит, что вам нужно идти ва-банк сразу. Найдите время, чтобы узнать, какие аспекты радикальной моды интересуют вас больше всего и лучше всего подходят вашему личному стилю. Давайте рассмотрим некоторые руководящие принципы, которым вы можете следовать, чтобы персонализировать свой внешний вид, чтобы вы могли начать оспаривать условности в своем стиле.
Эксперимент: комбинируй свой гардероб
Прелесть перспективной моды в том, что здесь нет установленных правил. Это означает, что вы можете комбинировать различных тканей, фасонов, фактур и аксессуаров для достижения желанного авангардного образа. Экспериментирование – одна из важнейших ценностей авангардного движения, и это единственный способ создавать новаторский дизайн и достигать смелых, изобретательных стилей. При примерке новой одежды помните, что авангардные модные образы не столько выставляют напоказ тело через одежду, сколько украшают его по-новому и создают диалог между телом и окружающей средой с помощью более скульптурной и часто мужской одежды. вдохновленные дизайны.
Драма: Расскажите историю своим взглядом
Создание драматизма в ваших нарядах важно, потому что вы хотите, чтобы рассказывал историю через одежду, которую вы носите . Чтобы история была последовательной, разные предметы должны находиться в диалоге друг с другом, независимо от того, выбираете ли вы игру на контрастных кроях, дополняющих аксессуарах или непрерывных линиях кроя.
Тело – это ваш холст, поэтому создавайте свою композицию искусно и убедитесь, что каждый элемент является частью истории: от вашей одежды до украшений, макияжа и даже вашего отношения.
Посмотреть последние женские модели Барбары I Гонджини можно здесь. Фото Адама Каца Синдинга
Обратите внимание на детали
Если вы хотите стать настоящим ценителем авангарда, вам нужно обращать внимание на детали. Будь то конкретный подол, толщина ткани или строчка на одежде, именно эти детали имеют значение при сборке вашего наряда. Поскольку авангардный подход к моде противоположен быстрой моде, дизайнеры, такие как Barbara I Gongini, создают модели multiways , которые представляют собой универсальный дизайн с инновационной строчкой, застежкой-молнией и другими деталями, такими как пуговицы и ремни, которые позволяют пользователю взаимодействовать с их одеждой и персонализировать ее. Вы найдете много multiways в коллекции Barbara I Gongini s. Эти предметы одежды созданы, чтобы дать вам универсальный предмет моды с деталями, которые вы можете регулировать, так что кажется, что вы каждый раз носите новую одежду. Это позволяет вам всегда изобретать заново свой стиль и носить вещь множеством способов, ограниченных только вашим воображением. Если покупка необычного предмета одежды кажется вам пугающей, потому что вы не знаете, как его носить, подумайте о том, что у вас уже есть в вашем гардеробе, и постарайтесь найти как минимум два предмета, с которыми вы могли бы сочетать его, для двух разных случаев.Таким образом вы сможете избежать покупки одежды, которую никогда не наденете.
Начните с авангарда: руководящие принципы
Чтобы помочь вам ориентироваться в море возможностей, у нас есть серия авангардных модных советов, которые следует учитывать при создании вашего наряда. Начните с гардероба, который у вас есть, и черпайте вдохновение из ваших любимых икон стиля и постепенно продвигайтесь к тому, чтобы стать гуру авангардной моды.
Доска настроения
Прежде чем тратить все свои деньги на дорогие образы для подиумов, полезно создать доску настроения, которая поможет вам выяснить, какое отношение и чувства вы хотите передать через свои авангардные наряды.Это поможет вам сосредоточиться на поиске и развить свой личный вкус к авангардной одежде.
Взгляните на известные иконы авангардной моды
Если вы не знаете, с чего начать, посмотрите, кто носит авангардную одежду с удовольствием, и выберите элементы, которые вы хотели бы воссоздать в своем образе. Вдохновляйтесь тем, как носить авангардную женскую одежду от таких законодателей моды, как Мишель Лами или Ройзен Мерфи, или таких икон, как Бьорк и Дэвид Боуи, ведь у каждого из них есть свой собственный стиль, который они создавали на протяжении многих лет.
Go Монохромный
Один из самых больших вкладов авангарда в моду – это использование монохромных оттенков . Дизайнер Барбара И Гонджини объясняет, что «Сохранение только одного тона дает возможность работать с одеждой, как с холстом». Если вы выберете однотонную одежду – в черном, белом или сером – это даст вам возможность комбинировать больше фактур и фасонов и сосредоточиться на подчеркивании деталей одежды и общей композиции.Однако это не означает, что все авангардные образы выполнены в черно-белых тонах. Вы можете выбрать смелые, контрастные или дополняющие цвета, чтобы продемонстрировать свои навыки смешивания цветов, и даже использовать металлик, чтобы подчеркнуть свой стиль. Для резкого образа выбирайте блочные цвета или абстрактные узоры и избегайте сочетания слишком большого количества цветов в одном наряде.
Мужская кожаная куртка Barbara I Gongini. Откройте для себя мужскую коллекцию здесь. Фото Адама Каца Синдинга
Играйте с объемами
Как можно носить объемную, продуманную одежду, не теряясь в ней и не чувствуя себя так, будто разбрасываете палатку? Эмпирическое правило, которое рекомендуют модные носки: сочетать объемные вещи с приталенными. , но в мире авангарда не обязательно придерживаться этого правила, чтобы хорошо выглядеть.Выбирайте современные фасоны с объемными геометрическими структурами, асимметричным подолом или даже преувеличенными оборками и складками, если вам это нравится. Как уже упоминалось, цель авангардной моды не в том, чтобы показать тело, как это делает основная мода, а в том, чтобы сделать из него предмет искусства с помощью скульптурных элементов одежды. Этот принцип применим как к концептуальным образам подиумов, так и к модным авангардным вещам. Авангардный уличный стиль берет эту концепцию и аккуратно интегрирует ее в повседневную одежду благодаря драпированным материалам и разнообразным объемным пальто и курткам.
Ищите одежду с текстурой
Смешивать и подбирать ткани очень легко, но вам нужен опытный глаз и подбирать текстуры, которые сочетаются друг с другом для получения отличного эффекта. Лучший способ добиться этого – много экспериментировать и пробовать различные переплетения и материалы . Благодаря минималистичному подходу авангардной эстетики при планировании образа вы можете не использовать большинство принтов, а вместо этого сосредоточиться на весе и плетении материала. Выбирайте одежду из хлопка, льна и кожи, а также прозрачные или кружевные детали, которые могут добавить ценности вашей композиции.
Слой, Слой, Слой
Пожалуй, лучший инструмент, который вы можете использовать для создания замечательного авангардного наряда, – это наложение слоев. Мы все делаем это с нашей одеждой зимой, так что это навык, которым вы, вероятно, уже обладаете. Начните с простого, с обтягивающего фигуру предмета одежды или другого ключевого предмета, который станет опорой вашей скульптуры, а затем добавьте дополнительные элементы для создания коллажа. Поиграйте с разными текстурами и найдите контрастные комбинации, но избегайте смешивания слишком разных материалов (например, твида и атласа).Если вы носите длинную одежду свободного кроя, вы можете поиграть с драпировкой ткани по телу для создания драматического эффекта.
Как создать авангардный наряд
Развивая свой авангардный лукбук, вы откроете для себя новые и нетрадиционные способы стилизации ваших любимых предметов одежды. Рубашки не всегда нужно носить как рубашки. Авангардные платья могут превращаться в юбки, а кардиганы – в топы, в зависимости от того, как их завязать. Нам нравится называть разные вещи разными именами, но, в конце концов, мода заключается в том, чтобы выражать себя через вашу одежду, поэтому не стесняйтесь носить их, как вам нравится.Взгляните на эти авангардные идеи нарядов и подумайте, можете ли вы придумать другие способы смешивания и (неправильного) сочетания предметов ниже.
С чего начать авангардный стиль?
Чтобы создать свой авангардный гардероб, вам нужно будет начать с некоторых важных вещей, которые затем можно будет легко интегрировать в свой повседневный наряд.
1. Многослойные кардиганы
Одна из авангардных базовых вещей, которую мы рекомендуем иметь в вашем гардеробе, – это плавный топ или кардиган, которые вы можете задрапировать и украсить разными способами.
2. Рубашки и куртки
Некоторые другие вещи, которые легко подобрать и которые станут идеальной первой покупкой для вашей авангардной капсульной коллекции, включают однотонные рубашки с асимметричными деталями и авангардную кожаную куртку.
Простой и очень эффективный способ изменить свой гардероб и произвести революцию в своем стиле – это начать с одного предмета, который можно носить с любой одеждой, например с джинсовой курткой или тренчем.
Затем вы можете использовать его в качестве отправной точки при создании своей одежды и прокладывать свой путь снаружи внутрь при расположении слоев.Например, подумайте, какие брюки вы бы надели с этой авангардной курткой: вы бы предпочли пару брюк в японском стиле или какие-нибудь свободные парашютные шорты? Вы бы сочетали его с объемным вязанным шарфом или длинным хлопковым шарфом, который можно было бы обернуть вокруг? Или, может быть, вы бы накинули его на струящееся атласное авангардное платье и завершили образ замысловатым ожерельем?
После того, как вы выберете эти предметы, подумайте, какой верх вы наденете, чтобы соответствовать вашим низам, и как вы подберете туфли, чтобы они придали единство вашей композиции.
Pick Avant-Garde аксессуары
Если вам интересно, как выделить авангардный наряд, или если вы просто хотите, чтобы эффектный предмет украшал ваши повседневные комбинации одежды, вы можете выбрать замечательный аксессуар, например черный многофункциональный аксессуар. сумка или объемное колье. Авангардные аксессуары – это уникальные предметы, которые добавят нестандартности вашим повседневным нарядам и многое расскажут о вашей индивидуальности и чувстве моды. Обувь обычно является самой важной частью вашего наряда , потому что она связывает все вместе, поэтому убедитесь, что вы правильно их выбрали.Для авангардного уличного стиля ищите темные туфли, желательно в мужском стиле или с эффектом потертости. Они могут быть объемными или приталенными, с застежкой-молнией или шнурками, но обязательно должны быть удобными, чтобы вы могли носить их снова и снова. Каждому нужна пара темных туфель хорошего качества, и они станут ключевым элементом авангарда во многих ваших нарядах.
Где купить Авангардная одежда
Если вы хотите создать доску настроения или расширить свой гардероб, загляните в наш блог об авангардной моде, чтобы узнать, кто из самых известных дизайнеров авангардной моды, или просмотрите наши последние коллекции для большего вдохновения.Помимо признанных дизайнеров-авангардистов, в настоящее время есть ряд начинающих дизайнеров с онлайн-бутиками, которые предлагают высококачественное мастерство по доступным ценам, поэтому немного покопаться в Интернете может быть очень полезным. Однако вам не нужно полагаться на подающих надежды модельеров года, чтобы овладеть ультрасовременной модой. Иногда вы также можете найти вдохновляющие вещи в местном винтажном магазине, которые вы можете персонализировать по своему вкусу.
Заключительные мысли
Принципы авангардной моды выходят за рамки простой эстетики и бросают вызов идеям господствующей быстрой моды.Сюда входят способы производства и потребления одежды. Передовые дизайнеры теперь придерживаются принципа апсайклинга, чтобы свести к минимуму отходы, производимые одеждой, выбрасываемой каждый новый сезон. Чтобы узнать больше об экологически чистой моде, произведенной из этичных источников, ознакомьтесь с нашим интервью со скандинавским дизайнером Барбарой I Гонгини.
Изображение: Майкл Максимилиан Хермансен.
Авангардная мода: современное определение
7.Май 2019
История и влияние
Неортодоксальное и радикальное течение, авангард является синонимом расширения границ культуры на протяжении более века. С момента своего создания это движение привело к значительному прогрессу в искусстве, музыке, архитектуре, литературе, театре и кино и , что наиболее важно, в моде .
С точки зрения моды , авангард охватил поколения известных дизайнеров, которые изменили то, как люди воспринимают и носят одежду.Характеризуемый как прогрессивный и дальновидный, когда-то вызывающий брови авангардный стиль моды теперь стал всемирным явлением.
В этой редакционной статье мы исследуем термин, а также узнаем взгляды Барбары Гонджини , авангардного современного модельера, активного участника дискурса северного искусства, в тесном сотрудничестве с художниками из кино, музыки и фотографии. все это способствует ее творческому процессу.
Продолжайте читать и совершите путешествие по ее взглядам на , что является авангардной модой сегодня , как все это началось и к чему все идет.
Авангардный модельер Barbara I Gongini
Авангард – это подход к тому, как человек делает что-то, образ мышления, который определяет то, как вы думаете и создаете. Речь идет об экспериментировании и внедрении инновационных идей, выходящих за рамки социальных норм того, что считается принятым.
Авангардный модный термин
Чтобы полностью понять концепцию и ее важность, Барбара Í Гонджини, наш модный дизайнер , объясняет: «Авангард можно рассматривать как эксперимент, потому что он как-то связан с постоянным постоянством на грани, дальновидностью и перспективой. исследуя новые возможности.Отражение времени, в котором мы живем, придает актуальность форме самовыражения художника ».
Опираясь на социальный контекст, художники слепо исследуют и творят, используя экспериментальный подход к поиску того, куда его приведет художественное вдохновение. Когда вы пытаетесь что-то делать разными способами, это приводит к инновациям и, таким образом, к прогрессу.
История авангарда и корни искусства
Авангардное движение состоит в основном из художников, дизайнеров, музыкантов, писателей и мыслителей, которые выступают против культурных ценностей мейнстрима.Идея авангарда означает выход за рамки того, что принято в качестве статус-кво, думать и творить за пределами установленных социальных норм.
Известные авангардные ДИЗАЙНЕРЫ И художники
IN Искусство и культура
Среди самых выдающихся художников-авангардистов – Пабло Пикассо, Анри Матисс, Константин Бранкузи, Энди Уорхол и Джексон Поллок. Еще одна очень влиятельная область – это постоянно меняющийся архитектурный ландшафт . Такие имена, как Ле Корбюзье, Норман Фостер, Фрэнк Ллойд Райт и Луи Кан, являются синонимами архитектурной смелости.
Дом Ле Корбюзье
IN Кинопроизводство
Развивают изобразительное искусство те художники, которые сделали себе имя в авангардном кинопроизводстве. Йонас Мекас – один из самых авторитетных специалистов в области американского авангардного кино – другие, такие как режиссер-экспериментатор Кеннет Энгер и знаменитый Дэвид Линч, также внесли удивительный вклад в эту область.
По ту сторону Тихого океана Рютаро Накамура и Сюдзи Тераяма проявили себя как в кино, так и в других областях.
Портрет: Константин Брынкуши
IN Музыка и литература
Фундаментальный аспект музыкального авангардизма – это рост электронной музыки. Техно-сцена , в частности, часто ассоциируется с авангардизмом. Такие исполнители, как немецкая группа Kraftwerk или культовый дуэт Daft Punk , внесли свой вклад в популяризацию и широкое признание этого явления.
Техно и альтернативную музыку все еще можно считать подлинным авангардом. Ди-джеи и продюсеры по всему миру создают свое собственное уникальное звучание, направленное на улучшение существующих эстетических традиций. писателей авангардного движения известны своей экспериментальной литературой и новаторскими методами письма. Известные писатели-экспериментаторы включают Джеймса Джойса, Эрнеста Хемингуэя, Нормана Мейлера, Тристана Цара (рисунок ниже) и Раймонда Кено.
Портрет: Тристан Цара
В МОДЕВ моде авангард проявляется аналогично другим областям. Он предполагает дальновидное мышление, артистизм, нестандартный дизайн, новые формы, структуры и необычный подход, который отделяет идеи от мейнстрима. Авангардная мода отличается тем, что воплощает образ жизни. Чтобы показать, как авангард повлиял на моду, Barbara Í Gongini объясняет: «Авангардная мода исходит из своего рода целостного смысла бытия.Вся японская эстетическая философия во многом исходит из того, кем я являюсь. За что я выступаю. «
Непрерывный экспериментальный подход позволил определить стиль моды с очень специфическим тоном голоса. Те, кто знаком с авангардной модой, разработали уникальный способ ее понимания. Таким образом, связь устанавливается через очень личный способ самовыражения – «Он рассказывает истории, которые глубоко проникают в душу и восприятие владельца».
Барбара Гонджини за кулисами Недели моды в Копенгагене.Фото Адама Каца Синдинга
ИЗВЕСТНЫЕ ДИЗАЙНЕРЫ МОДНОГО АВАНГАРДАЗа время своей долгой эволюции выдающиеся авангардные модельеры создали свой особый стиль до культового уровня. Корни авангардной моды трудно проследить, но именно японские дизайнеры, в частности, оказали большое влияние в этой области, положив начало всей концепции и положив начало глобальной революции. По словам авангардного модельера Барбары I Гонджини, «наиболее вдохновляющими фигурами на данный момент являются олдскульные авангардисты, такие как Йоджи Ямамото, Рей Кавакубо и Дзюндзя Ватанабе.”
Портрет: Йоджи Ямамото
Ёджи – один из немногих дизайнеров-авангардистов, которым удалось успешно переплести нонконформистский подход к моде с основными брендами. Его сотрудничество с adidas для знаменитого бренда Y-3 открыло новые горизонты в модной одежде. Трудно выделить 10 знаковых авангардных дизайнеров, но, помимо упомянутых, есть еще Тьерри Мюглер, Борис Биджан Сабери, Кэрол Кристиан Поэлл, Джулиус и Рик Оуэнс.
Кредит изображения: Юлиус
Другие современные дизайнеры, такие как Рик Оуэнс, пользуются большим уважением среди ведущих авангардных модельеров. Его влиятельный стиль был воплощен в коллекциях подиумов, а также в других областях, таких как дизайн.
Кредит изображения: Рик Оуэнс
Авангард в моде
Это движение повлияло на образ мышления дизайнеров и их творчество.Определенные тенденции прижились и получили широкое распространение.
Барбара Í Гонгини объясняет: «Отсутствие цвета – один из самых значительных вкладов авангардного движения в моду. Наш бренд в основном работает с монохромными оттенками. Сохранение только одного тона дает возможность работать с одеждой, как с холстом ».
Форма, форма и объем нарядов также изменились под влиянием авангарда. Детали теперь состоят из неожиданного кроя и негабаритного покроя, которые предлагают другой взгляд на то, что представляет собой владелец.
Современная авангардная мода
Современный стиль сильно отличается от стиля , совершенно противоположного тому, что создавалось в «старые» дни.
Несмотря на то, что корни и новаторский дизайн по-прежнему пользуются уважением, существует « – крайнее противоречие / парадокс между чрезмерной перегрузкой цветов / стиля и, главным образом, базовыми элементами».
Барбара Í Гонгини объясняет, что нынешний стиль можно рассматривать как « , конфронтационный в определенном смысле, не по форме, а по тому, как воспринимается обычная одежда и как она оформлена. .”
Фото Леа Нильсен. Авангардный дизайн Барбары Гонджини. Подробнее см. Здесь.
Авангардная мода зародилась примерно в 1960-х годах, и это была довольно спорная тема в то время. . Стиль также может быть противоречивым, если это необходимо – опираясь на современный социальный контекст как на источник вдохновения, он может привести к продвижению вперед проявлений, которые определяют наше время.
«Одежда должна иметь провокационный захват, но при этом учитывать время, в котором мы живем.Уловить темы современного общества означает понять идею слоев – то, что лежит под поверхностью. Всегда есть слой, который скрывает то, что нужно исследовать, и что нас удивить ».
Это именно то, что хочет сделать марка авангардной одежды BARBARA I GONGINI : установить планку современной авангардной моды, сохраняя при этом актуальность в современном контексте. Его части – это больше, чем просто предметы, это истории, которые позволяют говорить, не говоря ни слова.Мы представляем новый взгляд на скандинавскую одежду, основанный на концептуальном подходе к дизайну одежды.
Изображение предоставлено: Адам Кац Синдинг. Макияж: MAC Cosmetics
Экспериментальная и гендерная жидкость
Особый процесс строительства нацелен на создание одежды, подходящей как для мужчин, так и для женщин. Структурные формы бросают вызов, а экспериментальные выкройки создают торжественный фон для современного пошива одежды.Однако обратная сторона этой современной эпохи заключается в том, что «большое количество молодых брендов наводняет рынок дизайнами, в которых выразительность сводится к чему-то очень продаваемому и пригодному для ношения – коммерческому, так сказать». Вытеснение этой очень независимой тенденции в мейнстрим лишь означает отсутствие вкуса и коммерциализации для всех, кто в ней участвует.
Ознакомьтесь с другими коллекциями BARBARA I GONGINI здесь.
Монохромный черный авангардная мода
Черный, без сомнения, определяющий цвет авангардной моды.Темная мода, как ее иногда называют, предполагает ношение ярких тонов, которые служат для подчеркивания непокрытой кожи. Вся одежда черного цвета или двухцветная может быть лишена хроматичности, но выглядит стильно и просто. Особенно асимметричные подолы удивительной формы. Эта эстетика характеризует коллекции BARBARA I GONGINI.
«Он разбит на монохромную версию, чтобы сосредоточить внимание на силуэтах. Дизайн должен служить какой-то цели, чтобы в конечном итоге удовлетворить интеллект владельца и иметь какую-то ценность, чтобы сообщить его владельцу », – объясняет Барбара Í Гонгини.
Фото Адама Каца Синдинга. Посмотреть другие топы BARBARA I GONGINI можно здесь.
Структурированная и объемная одежда в стиле авангард
Еще одна составляющая авангардной моды – более яркая одежда. Эти альтернативные модные наряды, известные в творчестве таких дизайнеров, как Comme des Garçons, отличаются объемом. Смелые оборки, узоры и цвета также являются частью авангардного модного течения.Такие дальновидные дизайнеры, как Рей Кавакубо, всегда удивляют подиумы своим дизайном.
Кредит изображения: Comme des Garcons
Улица Авангардная
Некоторые типы авангардной моды могут также включать особый авангардный уличный стиль – дизайнеры создают преимущественно уличную одежду. Авангардный уличный стиль часто рассматривается как экстравагантный и головокружительный, способ заявить о себе.
Фотография Киа Хартелиус, серия уличных бомбардировщиков Барбары Гонджини. Узнайте больше здесь.
Подход BARBARA I GONGINI к авангардной моде
Модный подход BARBARA I GONGINI основан на том, что нам больше всего нравится в авангардной моде. Речь идет о чистой сущности авангарда, BIB отличается концепцией и концепцией. «В отличие от тех, кто просто имитирует тенденцию, мы стараемся создавать изделия с особым посылом.На мой взгляд, сейчас наиболее актуальна бескомпромиссная мода ».
Многофункциональный
Также высоко ценится многофункциональность одежды. У каждого предмета всегда должен быть другой угол использования. Когда вы можете стилизовать что-то вторым или третьим способом, это означает, что изделие не только стильно, но и универсально.
Что вдохновляет стиль BARBARA I GONGINI
Для Барбары Í Гонджини авангардная мода – это способ самовыражения, нескончаемый поиск индивидуальности и непримиримый подход к собственному стилю.В то время как японские дизайнеры вносят свой вклад, бренд в основном черпает свой стимул с Фарерских островов, откуда родилась основательница Барбара. Широкие открытые пространства Фарерских островов – вот что придает творческий импульс BARBARA I GONGINI: «Возможность каким-то образом объединить эти две традиции в красивую и целостную композицию – все равно что рисовать на холсте. Заимствование сущности моего происхождения из моего наследия позволило мне быть оригинальным в своих творениях ».
Еще один стимул, который стимулирует творческий процесс, основан на поглощении современного социально-политического ландшафта.Черпать вдохновение и осознавать окружающую среду особенно важно, чтобы оставаться актуальным брендом. Создание дизайна в быстро меняющемся обществе требует экспериментализма и смелости, чтобы пробовать новые и амбициозные вещи.
Изображение предоставлено: Адам Кац Синдинг. Ознакомьтесь с другими коллекциями BARBARA I GONGINI здесь.
Авангард – это прогресс и ответственность
Подход BARBARA I GONGINI к авангардным концепциям тесно связан с практиками устойчивого развития, которые делают бренд практически уникальным в отрасли.Мы стремимся работать только с поставщиками, которые соблюдают стандарты законодательства ЕС, и поставляем ряд материалов, одобренных Oeko-Tex®. Они проверены на наличие вредных веществ, как для здоровья, так и для окружающей среды.
Кроме того, многосторонний дизайн является обязательным условием для БОЛЬШИХ дизайнов, что дает владельцу возможность носить их в течение более длительного периода времени. Бренд представляет Wardrobing Concept , который подразумевает долговечность и более осознанный подход к потреблению.
Заключительные мысли BARBARA I GONGINI
Авангардная мода никуда не денется, и модельеры не выказывают никаких признаков замедления прогресса, достигнутого нынешним течением. В других областях направления те же – необыкновенный хлеб необыкновенный, поэтому изучение границ не остановится. Теперь, когда вы лучше знакомы с , что означает авангард , мы не можем дождаться, когда вы начнете открывать для себя мир, в котором свобода выражения мнений означает прогресс.
Познакомьтесь с нашими коллекциями и откройте для себя истинный дух авангардной моды.
Ознакомьтесь с другими коллекциями BARBARA I GONGINI здесь.
Что такое авангардная мода?
Полный вид
Возможно, нет ничего более важного, когда дело доходит до понимания авангардного движения, чем тот факт, что большая часть его задумана и представлена в терминах «полного образа», а не отдельных предметов одежды.Конечно, вся одежда продается отдельно, но целостный подход более важен в авангардном движении, чем в любом другом поджанре.
Нельзя сказать, что правильный авангардный образ состоит только из ношения одежды одного и того же бренда или коллекции с головы до ног, скорее, авангардная одежда – в большей степени, чем другие – обычно разрабатывается с учетом определенного эстетического направления дизайнера . Нельзя сказать, что авангардные вещи не предназначены для того, чтобы выделять больше всего в других вещах, но, как и большинство вещей в жизни, направленная одежда имеет более четкий эстетический эффект, когда она хорошо сочетается.Но почему?
Объем
Многие авангардные предметы одежды созданы с учетом многослойности – это неотъемлемая часть эстетики. Куски разрезаются таким образом, чтобы открывать то, что изнашивается, или чтобы они выглядели из-под внешнего слоя.
Рассмотрим футболку как пример того, как авангардное движение играет с объемом. Многие считают футболку относительно «плоской» одеждой. Но авангардные дизайнеры превращают футболку во что-то с глубиной и характером; они асимметричные или излишне длинные, с тканевой сборкой и изогнутым краем, или с прикрепленными аксессуарами.Все вместе они превращают плоскую одежду во что-то, что придает телу объем.
Драпировка и многослойность, столь широко распространенные в авангардном сообществе, – еще один пример того, как авангардисты создают объем.
Различные текстуры
Использование разнородных тканей для создания одежды с текстурой идет рука об руку с акцентом авангардного движения на объем. Дизайнеры-авангардисты не только смешивают и сочетают хлопок, кожу, шерсть и практически любые материалы, которые можно использовать для изготовления одежды, но и делают это уникальными способами: хлопок иногда окунается в резину, кожа трескается и деформируется.
Кроме того, для создания слоев и панелей используются разные материалы – например, расшитый блестками портной Comme des Garçons – или использование разных вариантов одного и того же текстиля для создания единого предмета одежды.
При этом кожа и хлопок – два наиболее известных текстиля – изобилуют коллекциями авангардных дизайнеров, возможно, потому, что они лучше всего демонстрируют воображение и мастерство команды дизайнеров.
Скульптурная одежда
Большая часть одежды уходит корнями в утилитаризм – от появления джинсов до двусторонних молний, - но авангардная одежда носит более художественный характер и часто стремится раздвинуть границы того, что мы считаем одеждой.Объемная и фактурная авангардная одежда больше вдохновлена скульптурой, чем утилитаризмом – носимым произведением искусства, в котором человеческое тело используется как сосуд, но не стремится привлечь внимание к телу. Вместо этого внимание зрителя сосредоточено на одежде. Таким образом, авангардная одежда часто описывается как «скрывающая тело» или даже как изменяющая человеческий силуэт.
Пожалуй, самым ярким примером этого является коллекция женской одежды Comme des Garçons весна / лето 1997 года Рей Кавакубо, известная как «шишки и шишки», в которой представлен ряд платьев, бросающих вызов представлениям о том, что считается «привлекательным» силуэтом.Но в мужской авангардной одежде есть и элемент скульптурного искусства. Взять, к примеру, использование Comme des Garçons пластиковых игрушек для украшения костюмов и кроссовок или сапоги Кэрол Кристиан Поэлл – это детали, не имеющие практического применения, но вызывающие определенное недоумение.
Монохромный
Хотя не , вся авангардная одежда черная, но невозможно отрицать, что ее много. И все, что не является, имеет тенденцию попадать в относительно приглушенные части спектра – серый, коричневый, бежевый, белый, кремовый, темно-серый, очень темно-зеленый.Конечно, есть исключения. Многие думают, что Рик Оуэнс работает только с черным, белым и серым, но его сезонные коллекции почти всегда включают в себя вливание цвета, будь то фиолетовый или зеленый.
Однако по большей части авангардные коллекции разрабатываются в соответствии со строгими цветовыми требованиями, где используется один цвет, чтобы подчеркнуть естественные тона. Те, кто носит авангардную одежду, со своей стороны, склонны собирать наряды монохромно – феномен, зародившийся на подиумах, который просочился на улицы.
Avant-Garde Fashion Term
Добавление или введение экспериментального или необычного идеи.
Авангард (от французского «авангард» или “авангард”, буквально “авангард”) – это люди или работы, которые экспериментальные или новаторские, особенно в отношении моды, искусства, образ жизни или культура.
Авангард раздвигает границы того, что есть принято как норма или статус-кво. Многие модельеры имеют присоединились к авангардному движению, чтобы создать ажиотаж вокруг их имя, торговая марка или дизайн.Когда одежда создается в необычным образом (возможно, диковинным), обычно он собирает больше внимание знаменитостей и прессы. СМИ и блогеры нравится писать об одежде, обуви или аксессуарах, которые не подходят норма. Откровенно говоря, авангардная мода дает интересные фотографии и новости. Целенаправленное создание необычной одежды помогает повысить узнаваемость бренда, которая часто перетекает из средств массовой информации в потребители.
Несколько модельеров и брендов, которые могут быть авангардами считаются Йоджи Ямамото, Тьерри Мюглер, Гарет Пью, Пако Рабан, Comme des Garçons, Виктор и Рольф, Маркес Альмейда, Жакем, Вивьен Вествуд и Томас Тейт.
Авангард – это стиль, определяемый сильными личность. Стиль может быть изысканным, интригующим и поразительно. Мода, созданная таким образом, также может считаться быть загадочным и пугающим для типичных потребителей. Avante садовая мода, как правило, очень современна, но может включать аспекты винтаж тоже. Потому что этот стиль одежды часто производится с необычными формами и иногда необычными изделиями, часто требуется на вид больше похоже на костюм, чем на одежду, которую нужно носить обычный день.
Просмотр авангардные сообщения о моде в нашем блоге.
ML2216
Вы также можете узнать о ателье и высокая мода.
Благодарим вас за использование веб-сайта Поиска одежды, чтобы узнать больше о
авангардная мода.
Авангард – Art Term | Тейт
Авангард – изначально французский термин, означающий в английском авангард или авангард (часть армии, которая идет впереди остальных).Впервые он появился в связи с искусством во Франции в первой половине девятнадцатого века и обычно приписывают влиятельному мыслителю Анри де Сен-Симону, одному из предшественников социализма. Он верил в социальную силу искусства и видел художников, наряду с учеными и промышленниками, лидерами нового общества. В 1825 году он писал:
Мы, художники, будем служить вам авангардом, сила искусства очевидна: когда мы хотим распространить новые идеи, мы наносим их на мрамор или холст.Какая великолепная судьба для искусств – это проявление положительной власти над обществом, истинная священническая функция и марш в фургоне [т. Е. авангард] всех интеллектуальных способностей!
Начало авангарда.
Искусство авангарда, можно сказать, началось в 1850-х годах с реализма Гюстава Курбе, на которого сильно повлияли ранние социалистические идеи. За этим последовали последовательные движения современного искусства, и термин авангард более или менее синонимичен современному.
Некоторые авангардные движения, такие как кубизм, например, были сосредоточены в основном на нововведениях формы, другие, такие как футуризм, де Стидж или сюрреализм, имели сильные социальные программы.
Развитие авангарда
Хотя термин авангард первоначально применялся к новаторским подходам к созданию искусства в девятнадцатом и начале двадцатого веков, он применим ко всему искусству, которое раздвигает границы идей и творчества, и все еще используется сегодня для описания искусства, которое является радикальным или отражает оригинальность видения.
Понятие авангарда воплощает идею о том, что об искусстве следует судить в первую очередь по качеству и оригинальности видения и идей художника.
Movers and shakers
Из-за своего радикального характера и того факта, что он бросает вызов существующим идеям, процессам и формам; Художники-авангардисты и произведения искусства часто идут рука об руку с противоречиями. Прочтите подписи к работам ниже, чтобы узнать о вызванных ими ударных волнах.
Эдгар ДегаМаленькая танцовщица, четырнадцать лет 1880–1, отливка около 1922 г.
Тейт
Невинная, хотя она может казаться нам сегодня, Дега Маленькая танцовщица четырнадцать лет вызвала бурю негодования, когда она впервые была выставлена на выставке импрессионистов 1881 года в Париже.Фигура описывалась по-разному как «отталкивающая» и «представляющая опасность для общества». Критики и публика были расстроены реализмом работы, а также тем, что Дега представлял провокационную современную тему … танцоры считались частью более изощренной стороны развлечений и не более чем проститутками.
Georges BraqueБутылка и рыбки c.1910–12
Tate
© ADAGP, Париж и DACS, Лондон 2021
Примерно в 1907 году Пабло Пикассо и Жорж Брак разработали революционно новый стиль живописи, который преобразовывал повседневные предметы, пейзажи и людей в геометрические формы. Кубизм проложил путь для многих стилей абстрактного искусства двадцатого века, но название движения происходит от уничижительной реакции критика, который описал одну из пейзажных картин Брака как «кубистские причуды».
Рауль ХаусманнThe Art Critic 1919–20
Тейт
© ADAGP, Париж и DACS, Лондон, 2021
Возможно, последнее авангардное движение, дадаизм, родился из отвращения к социальным, политическим и культурным ценностям того времени, особенно к ужасам и безумию Первой мировой войны. Сатирические и бессмысленные выходки дадаистов вызвали возмущение, и одна из их выставок была закрыта полицией.Но, как это ни парадоксально, хотя они утверждали, что являются антиискусством, эффект от движения открывал дверь для многих будущих достижений в искусстве.
Марсель ДюшанФонтан 1917 г., реплика 1964 г.
Тейт
© Наследие Марселя Дюшана / ADAGP, Париж и DACS, Лондон 2021
Марсель Дюшан представил свою скульптуру Фонтан (перевернутый писсуар) для выставки, организованной Обществом Независимых под вымышленным именем.Хотя общество должно было показать все, что было представлено участниками, работа возмутила правление и была отклонена. Дюшан считается одной из самых важных фигур в современном искусстве, вдохновляя многих более поздних художников и художественных течений, особенно концептуального искусства.
Ман РэйНеразрушимый объект 1923 г., переработка 1933 г., тиражная копия 1965 г.
Tate
© Man Ray Trust / ADAGP, Париж и DACS, Лондон 2021
Сюрреализм, частично вдохновленный идеями психоаналитика Зигмунда Фрейда, был движением писателей и художников, которые экспериментировали со способами высвобождения бессознательного.Многие искусствоведы считали сюрреализм абсурдным или бессмысленным, но это движение оказалось очень влиятельным не только в искусстве, но и в литературе, кино, музыке и философии.
Джексон ПоллокЖелтые острова 1952 г.
Tate
© ARS, NY and DACS, London 2021
«Капельные» картины Джексона Поллока могут показаться нам сейчас очень знакомыми, но его подход к рисованию (он положил свои холсты на пол и буквально капал и брызгал краской на поверхности. ), и полученные в результате картины вызвали сенсацию, которая вышла за рамки самих работ, закрепив за ним репутацию одного из самых известных художников-авангардистов двадцатого века.
Энди УорхолЧерная фасоль 1968 г.
Tate
© 2021 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. / Лицензия DACS, Лондон
Поп-художники потрясли веками традиционные ценности изобразительного искусства, когда они отвергли все, чему их учили в художественной школе, и вместо этого приняли популярную культуру, которую они увидел вокруг себя – такую как упаковку товаров и рекламу.Хотя сейчас это признанное и уважаемое направление искусства (которое имеет высокие цены на арт-рынке), поп-арт когда-то считался серьезной угрозой миру искусства.
Карл Андреэквивалент VIII 1966 г.
Tate
© Карл Андре / VAGA, Нью-Йорк и DACS, Лондон 2021
Когда в 1972 году в галерее Tate была выставлена модель Equivalent VIII Карла Андре , состоящая из двадцати семи огнеупорных кирпичей, организованных в форме прямоугольника, это вызвало возмущение публики, и критики назвали ее В национальных СМИ появились изображения кирпичей и карикатуры, высмеивающие скульптуру.Андре и другие художники-минималисты часто использовали безличные материалы (например, кирпичи или люминесцентные лампы), чтобы поставить под сомнение представление о том, что произведение искусства является уникальным творением одаренного человека, и предотвратить его превращение в товар.
Рудольф Шварцкоглер3rd Action 1965 г., напечатано в начале 1970-х гг.
Tate
© Поместье Рудольфа Шварцкоглера, любезно предоставлено галереей Krinzinger
Венские художники, связанные с акционизмом, подняли перформанс на новый уровень авангарда.Их «действия» были призваны подчеркнуть повсеместное насилие человечества и были намеренно шокирующими, включая самоистязание и квазирелигиозные церемонии с использованием крови и внутренностей животных. В июне 1968 года на одном из выступлений они столкнулись с законом, и против Гюнтера Бруса, Отто Мюля и Освальда Винера были выдвинуты обвинения.
Joseph Beuys
Information Action 1972
Искусство авангарда часто имеет социальное или политическое измерение.Йозеф Бойс, принадлежавший к сети художников-авангардистов Fluxus, использовал в качестве отправной точки концепцию, согласно которой все является искусством, что к каждому аспекту жизни можно подходить творчески, и, как следствие, каждый имеет потенциал стать художником. Хотя он был страстным и харизматичным профессором искусства в Дюссельдорфской академии, его отношения с властью были бурными, и он был уволен в 1972 году.
Фото: Саймон Уилсон
Фотоархив Тейт: Семь выставок 1972
Мартин Крид
Работа №227
Свет включается и выключается 2000
С середины 1960-х годов художники-концептуалисты отстаивали идею и творческий процесс художника над арт-объектом. Мартин Крид вызвал споры в 2001 году, когда представил свою концептуальную работу № 227 в галерее Tate Britain. Он состоит из пустой галереи, которая попеременно освещается и погружается в темноту при включении и выключении света. Работа вызвала возмущение. Одна посетительница галереи забросала стены яйцами, чтобы выразить отвращение к произведению искусства.
Фото: Tate Photography © Мартин Крид
Как одеваться в авангардную моду
Если вы хотите поразить людей своим чувством моды, один из наиболее подходящих стилей, который вы можете выбрать, – это стиль авангард. Действительно, этот стиль одежды изумительно креативен, чрезмерен и эффектен. Конечно, есть определенные детали и модных советов , которые нужно учитывать, экспериментируя с авангардным стилем, и это то, что мы собираемся обсудить ниже.Итак, вот как вы можете одеваться в авангардном стиле в повседневной жизни.
Одно из главных правил авангардной моды – это то, что в ней почти нет жестких правил. Единственное, что вам нужно, – это хорошо разбираться в цветовых сочетаниях и дизайнерских парах (чтобы не показаться глупым и вместо этого иметь творческий и оригинальный вид). Однако этот стиль предполагает самые сумасшедшие сочетания, от сочетания атласных юбок с кожаными куртками или кокетливого платья с рюшами и ботинок в армейском стиле.
Экспериментирование – еще одна составляющая авангардного стиля. Он включает в себя эксперименты с тканями, выбор разных типов, разной толщины, текстуры и общего вида, которые могут быть как блестящими, так и матовыми. Также это касается цветов, которые можно создать в самых разнообразных и запоминающихся комбинациях, достигаемых путем сочетания основных монохромных вариантов с супер яркими тонами, такими как фиолетовый, оранжевый, зеленый, синий и другие.
Один из основных инструментов воплощения авангардных идей в жизнь – это аксессуары, которые являются идеальным источником для использования вашего воображения и воплощения ваших творческих решений в жизнь.Также хорошей идеей может быть использование некоторых металлических элементов и деталей, таких как большие кнопки. Кроме того, можно также рассказать об основных каналах, по которым развивался этот стиль. Один из них – минимализм, который предполагает минимум использования аксессуаров и максимум чисто взятых компонентов. Концептуальный канал, напротив, тщательно продуман выразительными и привлекательными формами и элементами, материалы варьируются от бумаги до металла. Этот стиль способствует реализации концептуальной идеи, а не просто созданию одежды.
Следующий канал достигается за счет деконструкции традиционных форм, созданных с помощью рваных тканей, многослойного внешнего вида, легкости и тенденции скрывать, а не демонстрировать тело, также имеющего расплывчатые цвета среди его особенностей. Среди известных последователей этого стиля можно отметить имя Пьера Кардена, популярного благодаря потрясающему синтезу монохромного образа с экстравагантными формами, Вивьен Вествуд, которая известна дополнительными принтами на политическую тему и деталями в стиле панк. от нее Норма Камали с необычным подбором тканей, Александр МакКуин, Зандра Роудс, популярный дизайнер театральных нарядов, и Иссей Мияке, известный классными геометрическими формами, которые он использует в своих работах.
Таким образом, говоря об авангардном стиле, мы можем охарактеризовать его как очень подходящий способ выразить и продемонстрировать всю креативность и фантазию дизайнера, и, возможно, именно поэтому топ-популярные представители мира моды так часто используют его. .
В целом, создавая авангардный образ, думайте о грандиозных идеях, смелых цветах и креативных тканях. Но самое главное, получайте удовольствие!
Взгляд в мир авангардной моды и ее корни
Границы редко исчезают сами по себе.Вместо этого они обычно продвигаются сознательными и рассчитанными усилиями. Так было во всем, включая искусство, музыку, архитектуру, литературу, театр, кино и моду. В то время как такие художники, как Пикассо, Уорхол и Поллок подвергали сомнению и пересматривали наши взгляды и подходы к искусству, группа дизайнеров неуклонно расширяла границы современной моды. Это пионеры революционного авангардного модного движения.
Так же, как красота Пикассо поначалу может не казаться очевидной, ранние волны авангардной моды описывались как мрачные, причудливые и эзотерические.К счастью, они также заставляли задуматься. Одними из самых известных основоположников авангардного движения в моде являются Йоджи Ямамото, Рей Кавакубо и Мартин Марджела. Среди других примечательных упоминаний – Борис Биджан Сабери (BBS), CCP, Джулиус и Рик Оуэнс.
Модельеры-авангардисты смело экспериментировали с тканями и кроем. Но что действительно определяет их работу, так это концепция. Предполагается, что владельцы должны иметь отношение к одежде и личное восприятие ее.Сторонники этого движения рассматривают коллекции как предметы искусства, которые можно носить, а не как одежду. Поскольку вкус и стиль субъективны, владельцы могут интерпретировать и расшифровать отсылки и вдохновения, использованные дизайнерами в соответствии с их собственным чувством эстетики. Силуэты и отсылки представлены в широком спектре с разным происхождением, хотя и с явными различиями между дизайнерами Востока и Запада.
Сравнение 1: ЦветMaison Margiela SS09 RTW, кредит Getty Images
Йоджи Ямамото Мужская одежда SS20, кредиты Getty Images
Maison Margiela SS09 RTW, кредит Getty Images
Йоджи Ямамото Мужская одежда SS20, кредиты Getty Images
1 2
Maison Martin Margiela
Западные дизайнеры, кажется, склоняются к более смелым и ярким цветам в своих коллекциях.Maison Martin Margiela всегда отдает предпочтение белому цвету, что позволяет ему сиять во всем своем дизайне. ハ Многие из используемых тканей были либо закуплены, либо получены из разных мест, а затем закрашены белым, чтобы придать одежде ощущение единообразия.
Это была полная противоположность суровой черной эстетики, которая доминировала в энергичных 1980-х. Уайт также предоставил чистый холст, который рассказывал историю со временем, поскольку наряду с износом появлялись естественные складки и следы грязи. Одержимость Маржелы белым цветом была особенно заметна в его ранних коллекциях, которые наводнили подиумы блестящим потоком белой одежды.Даже члены его команды дизайнеров были одеты в пуританские белые лабораторные халаты.
Йоджи Ямамото
Сторонником полностью черного образа является не кто иной, как сам мастер Йоджи Ямамото. Черный – определяющий цвет авангарда, поскольку черный и темные оттенки служат для подчеркивания открытой кожи в отличие от одежды. Ваби-Саби проявляется во многих работах Ямамото, концепции принятия недостатков и несовершенств, основанной на двух ключевых принципах Кансо и Шизен, которые направлены на поиск красоты в простоте и естественности.Монохромный вид Ямамото может быть предсказуемым, но он совсем не скучный. Его экспериментальный крой и игра материалов придают одежде чувство веселья и загадочности. Убирая все цвета, человек вынужден сосредоточиться на главном: оборке, вырезе, кусочке блестящей кожи или общем силуэте, который может быть историческим или ультрасовременным.
Тьерри Мюглер FW95 Couture, кредиты Getty Images
Comme Des Garcons SS18 RTW, кредиты Getty Images
Тьерри Мюглер FW95 Couture, кредиты Getty Images
Comme Des Garcons SS18 RTW, кредиты Getty Images
1 2
Thierry Mugler
Корсет – изобретение, созданное для придания женскому телу идеального силуэта – является фокусом внимания Тьерри Мюглера.Один из самых знаковых дизайнеров 80-х, он довел идею до крайности, создав эпатажные героини с осиной талией, мощными плечами и на шпильках. В его осенней коллекции 1995 года было представлено боди-киборг, сублимировавшее тело в металлической оболочке, что позволяло его владельцу казаться почти сверхчеловеческим.
Comme Des Garçons
Рей Кавакубо – уважаемый дизайнер в своей отрасли. Кавакубо, которого часто считают дизайнером, был сторонником движения против моды с 1990-х годов.Пионер в создании форм и одежды, которые сознательно лишены сознания, она создала изделия, которые больше ориентированы на скульптуру, чем на одежду. По иронии судьбы, ее исследования формы во многом основаны на теле с его выпуклыми органическими формами и неуклюжей асимметрией.
Seditionaries 1977, кредиты Getty Images
Под прикрытием AW20, кредиты Getty Images
Seditionaries 1977, кредиты Getty Images
Под прикрытием AW20, кредиты Getty Images
1 2
Вивьен Вествуд
Дама Вивьен Вествуд – крестная мать панка.Ее провокационный магазин SEX, позже переименованный в Seditionaries: Clothing For Heros, продавал одежду, отражающую молодежную культуру того времени; все, что не было общепринятым, вскоре легло в основу того, что сейчас известно как панк-эстетика. Ее бунтарский подход к общественным нормам очевиден во всех ее работах, таких как противоречивая графика с сексуализированными карикатурами, высмеивающими монархию.
Undercover
Undercover от Джун Такахаши – игривый и мятежный младший брат японской авангардной моды с ее гибридным видением панка и гранжа.Его коллекция мужской одежды осень-зима 2020 года отличается сильным японским влиянием, которое отдает дань уважения Трону Крови, повторению Макбета автором Акиры Куросавы. В коллекции северные мотивы столкнулись с силуэтами, вдохновленными традиционной японской одеждой.